论大学美术生应有的学习艺术精神和方法

汤晓华

摘 要：研读李可染大师的画论结合教学实践。认为大学艺术生学习艺术应具有这样的一些精神和方法：一，苦练基本功；二，天天总结；三，学习面要宽，广收博采。只有这样才能在艺术上有所建树。

关键词：艺术；基本功；学习

中图分类号：G4

文献标识码：A

doi：10.19311/j.cnki.1672-3198.2016.29.105

最近由于教学需要，很详细、虔诚的研读了李可染大师的画论。画论里认为，学艺最重要的一条，就是要在正确的方向和方法指引下有坚强的毅力、艰苦的磨炼，古今中外，有成就的艺术家概莫能外。结合教学实践，我认为当代大学生在学艺的道路上要从以下几个方面下功夫。

1 苦练基本功

我们知道基本功的训练是绘画艺术的基础训练，特别是基础绘画中的素描，更是基础中的基础，关系到一个艺术家将来艺术成就和艺术素养的高低。我们每一个从事艺术活动的人都应该清醒的认识到这一点。

我觉得基本功的练习，第一必须有正确的方向和方法作指导，必须从严格的规矩和程序入手，以画画来说，练基本功的主要目的就是约束自己的脑、眼、手熟练地掌握创作规律的能力。

另外，练基本功要带点强制性，不熟练就得强制一点，纠正一些不好的习惯，一般人多少有点惰性、随意性，要克服它就必须带点强制，强制久了，形成习惯，再难的事也不觉得难了。今天心情好了，有感觉了，就很投入。明天心情不好，没感觉了，就偷着玩去了。这样就很难做出成就了。

历代很多有成就的画家都经历了这样的一个学艺的历程，那就是掌握绘画的技艺要苦学，更重要的是要苦练。学可以知，能必须练。学习这个词很确切，要学还要习，只学不习是不行的，不仅要练习还须经常练习，演员学戏，天天练功，学画也要天天练功，学习而不练，就会落空。

我们所熟悉的有成就的画家，在艺术苦功方面无一不是惊人的。“天道酬勤”是齐白石的一方图章，这是他的座右铭，他在八十几岁时，每天早上画七八张画，九十多岁高龄，每天还要画五张画，去世前两天仍在画画。齐白石大师艺术上磨炼功夫足有七八十年之久，他的艺术造诣之深和艺术境界之高。绝非偶然，实是一生勤奋的结果。

黄宾虹生前，他每天不停作画，他九十一岁高龄时仍在作画，他一生勤奋、呕心沥血、苦练功夫，晚年为了表现祖国山川的浑厚华滋，在墨法上下了大功夫，他反复试探传统的泼墨、积墨法，一张画画了七八上十遍，到晚年双眼出现严重的白内障，仍然坚持作画不息。

徐悲鸿同样也很勤奋，常以“拳不离手，曲不离口”勉励青年。画家黄胄作画也相当勤奋，他一年画二十多刀宣纸。吴冠中画画可以坐下去连续画十个小时不起来，只吃点干粮接着画。现在的学生，一边画一边聊天一边听音乐，三心二意是不成的。古今中外，有成就的艺术家没有一个例外，你把全部精力放进去还不一定能学好，更何况三心二意。

在学习艺术的道路上，做基本功、勤学苦练说来容易，真正做到很难。但是我们应该清醒的认识到基本功的训练是绘画艺术的基础训练，关系到一个画画的人将来艺术成就的高低。基本功就好比树木的根底、建筑物的基础，根不深如何长成参天大树、基础不牢固如何建成摩天高楼。

2 天天总结

我认为善于学习的人总是善于做总结。艺术学习也不例外。总结很重要，总结不是空想，都是总结实践中感受较深的东西，没有实践就没有了理论，有了实践而不善于总结，也不可能概括出理论。只有把实践中的感性的朴素经验提高到理论上来，我们才能提高美术创作的自觉性。

不作总结就不知道自己的缺点，就不能进步。

天天作总结，总结什么？主要是总结自己的缺点，人的进步有两条：一是发挥自己的特长，一是改正自己的缺点。缺点是自己感到最困难最画不好的地方，如果你画不好山，就要花力气来专攻画山，山画好了就前进了一步。一个善于学习的人就是善于认识缺点、改正缺点。

“我觉得我的画缺点多，每克服一个缺点，每前进一步都要付出艰苦的努力。我画之后总是不断总结的，有新感受就记上几句”。李可染大师就是这么做的。我们当代大学生在学习艺术的道路上也要有这种精神，每天记录下当天的得失。一点一点积累，积累多了，就更靠近成功了。我们好多学生不懂得做这些工作。课堂上画完了就完事，课后把白天的学习都抛到九霄云外了。所以很多学生很难有进步。

董其昌画山水不会画点景人物，他也就原谅自己说：“有云林遮丑于前”，结果画了一辈子没画好点景小人。如果善于作总结，全力攻关，全力克服缺点，是可以向好的方面转化的。不会画点景人物就花上一个月功夫画点景人物，一个月不行两个月，三个月……一年都画小人，还能画不好吗？“世上无难事，只要肯攀登”。我们的学习也应该是这样，一个问题没解决好，一定不要轻言放弃。一定要把它攻克掉为止。

3 学习面要宽，广收博采

作为一名艺术生，学习面一定要宽，广收博采。古代的、外国的、当代的，都是对我们今天有用的，或者某些部分我们有参考价值，都要学习过来、吸收过来，为我所用。好多学生抱着狭隘的功利主义态度，好像很多东西都同他的业务无关，不愿触及，甚至连自己同学的长处也不愿学习。导致到艺术道路上很难前进。

学习面要宽，请教的面更应当宽，向高手请教，也要向比自己水平低的人请教，以彼之长补我之不足，这是一种很好的学习方法，比如有的同学的素描作品，画面黑、白、灰关系很好，很可取，你就应当把他的这一长处吸收过来，争取在自己的素描作品里充分表现出来，达到预期的艺术效果，这就是一个不小的进步。多向老师请教，有的同学如果老师不主动跟他谈画，他是绝对不会主动跟老师交流的，这样的一个思维习惯就会阻碍对艺术的学习。

当然学习艺术作品的面也应当宽一些，要向成功的优秀艺术作品学习，也要向有缺点的艺术作品学习，还要从失败的艺术作品中学习有益的东西，我们提倡学习别人作品中的长处，以补自己的不足。

有成就的艺术家，学习面都很广，盖叫天先生就是一个非常善于学习的人，他的学习面很广，又很敏感，几乎从任何事物中他都能够找到和自己业务有关联系的东西。

黄宾虹大师经常讲，要多交朋友。“交朋友”就是与古今名画交朋友。他的房间周围都是画，房间满了，空间很小。

李可染大师的作品层次学黄宾虹老师，线条构图学齐白石老师，慢慢形成自己的一种风格。

看别人的画，记构图，分析意境，也是一种重要的学习方法，在看的过程中，要充分发挥自己的联想和智慧，要善于吸取别人的长处，吸收面越宽越好。我们要善于从老师、同学、前辈、同行、甚至是一些不是画画的人学习。善于从优秀作品、不同种类的作品中学习。吸收对自己有用的东西，不断完善和丰富自己的作品。

作为一个老师，在教学的过程中就发现绝大多数学生就很安于现状，每天就是坐在那里无所用心、无所思考，磨洋工。也不去图书馆找书阅读、更不跟老师和同学交流。更不善于总结自己的作品的得失。缺少学习方法，尤其是学习艺术的那种最宝贵的钻牛角尖、执着、狂热的精神缺失了。因此，在课余之时，散乱的记录了一点感想，以作启迪之用。

参考文献

[1]王琢.李可染画论[J].广州：广东高等教育出版社，1992，（6）.