新媒体艺术：中国当代艺术的第三次转型

王娅蕾/Wang Yalei

在中国艺术史的划分中已有一个比较普遍的概念，即将1979年以来的中国艺术称为“中国当代艺术”，这个概念从提出至今已近四十年，在这四十年中，依然没有出现公认可以取代“当代艺术”大概念的新命名。与传统的水墨、书法、油画、雕塑、版画甚至综合材料等艺术形式不同，有一个新的艺术门类在“中国当代艺术”创立之初并未被包含进来，而在这三十几年中迅速成长为可以比肩前述传统艺术门类的新的存在。这一艺术门类直至今日在概念上依然有争议，但最为广泛的一种称呼是“新媒体艺术”。

前“新媒体”时代：从录像到网络艺术

新媒体艺术这个概念在中国的发展历程中有过相当大的命名分歧，1989年的现代艺术大展中有行为、装置和摄影作品，但还没出现可纳入今天的“新媒体艺术”概念的形式，到20世纪90年代初，不同于传统“拍电影”形式的“录像艺术”开始在中国艺术界出现——美国早在20世纪80年代已建立艺术与科学结合的实验室，西方录像艺术的主要发展期从20世纪60年代已经开始，而90年代在中国出现时依然是新鲜事物。1996年9月14日在杭州中国美术学院画廊举办的影像艺术群展“现象·影像”的组织者之一邱志杰曾提及：“我接触录像是在1990年，德国汉堡美术学院的教授带一批录像带到浙江美院来播。我和颜磊正在版画系读书，看到这些作品挺激动的，私下里就开始接触。当时张培力在做政治波普，来我们系学丝网版画，我们很熟，1991年还到他家里看《洗鸡》的录像作品。……