对腾冲皮影戏传承与发展的思考

2017-03-23 20:51阮崇友吴雁汶
青年文学家 2017年5期
关键词:皮影戏传承发展

阮崇友 吴雁汶

摘 要:皮影戏在腾冲的传承是中原文化在腾越大地上得以传承和弘扬的一个缩影。论文试从皮影戏在腾冲的传承、发展和未来三个方面来分析腾冲皮影戏的发展走向。

关键词:腾越文化;皮影戏;传承;发展

[中图分类号]:G122 [文献标识码]:A

[文章编号]:1002-2139(2017)-05--02

腾冲是一个地处西南边陲的多民族聚居县,在漫长的发展过程中,传承并创造了丰富多彩的民族民间文艺,形成了独具特色的腾越文化。皮影戏是其中最为璀璨的奇葩,素以其娴熟的表演技巧、广泛的流行程度和妙趣横生的不同派系而誉满天下。腾冲皮影在传承中原皮影艺术基础上,融会了世居民族文化、边地文化、马帮文化乃至东南亚文化的元素,形成了风格迥异的民间艺术形式。腾冲皮影戏在很早的时候就“花开两朵”,形成两种各具特色的表演方式和风格,其原因是因为地域及口音的不同。即“东腔”和“西腔”。

一、腾冲皮影戏的传承

腾冲皮影戏有据可查的历史近两百年,可查的资料中最早把皮影戏作为一种职业的是位于腾冲县固东镇甸苴村的李老白和张老阔,两戏班在当地及中国的皮影戏发展和传承中影响盛大,对腾冲的皮影戏起到了推动作用。

在辛亥革命后,封建统治被推翻,大众文化得到提倡和传播,各个地方的民间戏曲和艺术赢得新的发展机会,在这一机遇下,腾冲皮影戏也在这一时期得到新的发展,戏班不断增多,剧目得到丰富,在皮影艺人的精心经营和当地政府的支持鼓励下,腾冲皮影戏的表演和制作技艺日趋成熟,皮影戏也逐步得到革新和完善,积累和创造了丰富多彩的剧目三百多个,至今盛演不衰。

建国后,腾冲县文化部门遵照“百花齐放、百家争鸣”的文艺方针,皮影艺人观摩学习、提高技艺,从内容到形式上都做到了推陈出新,在演出传统戏的基础上,使皮影艺术在靠子制作、操作表演、唱腔设计、主题内容等方面有较大的突破,尤其是固东镇刘家寨的皮影戏表现更为突出。在刘定忠先生的努力下,刘家寨皮影达到了较高的艺术境界。首先,在皮影戏的表演技艺上,刘家寨的唱腔更注重突出地方特色,吸收当地的民族曲调和民间曲调,然后进行再加工,最终演变成了高亢、悠扬、热烈的“西腔”风格。其次,为了使表演妙趣横生和接地气,在皮影戏的对白中加入了一些当地的俗语、俚语等。他们的表演足迹遍及滇西地区,深受各族人民群众的喜爱。

“文革”期间,皮影戏因被打为“四旧”、“封资修”而肆意摧毁。尽管皮影艺人们东躲西逃,但大量的靠子和剧本还是未能幸免。皮影艺人从此另谋生计,皮影戏表演被迫中断,因此,腾冲皮影戏的发展受到重创。

二、皮影戏的发展

改革开放后,腾冲各地的皮影组织逐渐得以恢复重组。在刘三定和一些皮影戏爱好者的热情支持和积极协作下,西腔流派的刘永周以刘家寨皮影第四代传人的身份,搜集修缮了被文革时期破坏的老靠子,赶制新靠子。编写剧本,添置伴奏乐器。挑起了整个皮影队的重担。高亢嘹亮的唱腔再次在滇西大地的夜空回荡,沉寂多年的皮影戏又焕发出青春的色彩。

时至今日,刘永周和他的队友们仍固守着皮影戏表演这方静土,顽强地为这一古老艺术的传承保留着最后的火种。经刘永周、刘定三几代艺人的苦心经营,逐步革新与完善,在靠子制作、表演技艺等方面都有突出的发展与进步,腾冲皮影的发展进入辉煌时期。

(一)精细的靠子制作

皮影戏在制作靠子时,既注重了先人前辈的传统工艺,同时也敢于创新,总结前人经验和其他艺术形式的过程中发展求新。艺人们采用抽象与写实相结合的表现手法,对人物及场景进行了大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。腾冲的皮影靠子雕刻精美,形象逼真。表演时可视需要,将不同的头靠和身靠组合在一起,组配出若干个新形象,以满足不同剧目的表演需要。

(二)別具一格的表演

1.日渐丰富的表演

由于地理和文化差异等影响,腾冲皮影戏产生多种形式,多元文化,百家争鸣,形成多种别具一格的表演形式。

腾冲皮影戏的剧目多取材于传奇、演义、民间故事等,随着不断地流传发展,其剧目约三四百出。由于腾冲皮影在政治、文化和民俗等的影响下,衍生出了许多具有代表性、时代性较强的新剧目,如《边纵到腾冲》、《边寨小哨兵》、《腾冲抗战》等。剧目题材丰富多彩、故事情节曲折动人,人物形象个性鲜明,给人们带来很高视觉盛宴和艺术享受。在中老年一辈的观众来看,他们从皮影戏中那些影人的喜怒哀乐中勾起了封存已久的记忆,观众的情怀得到了极大的满足。腾冲皮影戏的演出也遍及了绝大多数的地方,多次到芒市、瑞丽、昆明等地演出,深受观众的欢迎。

2.表演技艺日益精湛

在表演技艺上,腾冲皮影对雕塑、音乐、绘画等广有涉猎,皮影戏的道情音乐生动独特,在表演的时候风格也有不同,通常细腻中带着粗犷。戏中唱腔少念白多,调式一般是走马腔、女腔、男腔、悲板哭腔、喊云腔等固定的形式,其中念白占了很大的比例。在表演中往往是即兴表演,加上自己的见闻及感受,在一定的背景下加入时代语言,大胆地运用概括手法进行表演,从而将腾冲皮影戏的真正魅力充分表现出来。艺人们在表演时唱得有板有眼,让群众听得聚精会神,绝无嘈杂之音。他们以熟练精湛的技艺操纵影人表演,活灵活现,生气盎然,着实使人赏心悦目。

(三)广泛深入的影响

在当地的政府、各级的文化主管部门的殷切重视,国内外媒体的高度关注下。1998年,在云南首次民族民间美术艺人调查中,云南省文化厅授予了刘永周 “云南省民族民间高级美术师”的称号,刘永周制作的皮影靠子还参加了 “建国五十周年云南民族民间美术艺人精品展”,中央电视台《东方时空》栏目对其进行了专访。2003年,腾冲民间艺人获得了迄今为止最高的荣誉——作为西南唯一的皮影戏唯一的代表远赴广州参加“金狮奖”全国第二届木偶皮影比赛,荣获表演(综合)铜奖,刘永周和队友刘定三同时获造型制作奖。

三、皮影戏的发展困境

然而,随着信息技术的发展和广泛流传皮影艺术活动圈子的受限,甚至越来越小,观看的人也越来越少,很多皮影戏制作人和表演者不得不解散,皮影艺人纷纷改行,皮影道具被束之高阁或以致散失。该情况的出现除开各种各样的客观因素,光从皮影戏本身来说,存在着局限性、传播慢等问题,已经跟不上现代社会飞快的信息传播。这是它发展最大的障碍。

皮影的做工精雕细刻、独具匠心的造型倾倒了国内外无数的艺术家,但是它的制作难度极为精细和严格。制作一个完整的影人需要制皮、描样、雕镂和上色等十余道工序,完成这些复杂的工艺需要一个手工一人花一周甚至数周的时间。与此同时吗,一个完整的影人成品在保存上也是一个大问题,长时间的暴露会使得颜料褪色,温度的湿热变化也会造成皮影的变形。这几点对强调批量生产的工业化社会来说无疑都是致命的弱点。

另外,皮影戏内容因为其演出的目的主要是酬神还愿,娱乐和消遣才是其次的。作为一种平面艺术,皮影戏的一个很大缺陷就是不易表现群众场面,如果剧中人物过多,提线人就不容易掌握,再者由于人物表情动作受到侧面的限制,其心理状态只能在表演动作和乐器的配合下得以部分表现,所以,对人物及场面的综合处理很难尽善尽美。还有,因为皮影戏演出时只需要一张桌子,一个凳子和一个表演的一人,场地比较简陋。 “一口叙说千古事,两手能舞百万兵”,这叙述的就是皮影戏的表演场景,生动而形象,夸张而又幽默的脸谱与服饰难以充分展示出來,只能造成皮影人物形象模糊,表演效果大打折扣。

在市场经济大潮和影视、录像、互联网及外来文艺的冲击下,皮影戏的现状的确不容乐观,这门精湛的技艺面临着失传的窘境。

四、皮影戏的传承思考

面对腾冲皮影戏发展与传承过程中遭遇的困境,我们应该按照国家“保护为主,抢救第一,合理利用,传承发展”的方针,全面展开对皮影的抢救和保护。

(一)紧跟发展的步伐,加快改革

在现今的人们思维定势里,发展已成为“硬道理”,“追求发展、提高创新”才是唯一的出路,对待腾冲皮影戏的拯救,关键就是在保持独有风格的同时不断改革、不断创新。

腾冲皮影发展的基本思路应按照合理利用资源、发展产业为主、更好传承保护的原则,对现有现存皮影资源积极挖掘整理,建档立卡,进行原生态保护,以保持其在皮影艺术流派中的独立性;传承方面应扩大皮影文化受众群体,培养皮影艺术新人,使腾冲皮影具备一定的规模性、大众性、产业性;发展方面,坚持与时俱进和科学发展观,创新形式、创新剧目、创新人才,实现皮影产业的多样化、规模化、品牌化。以上思路的实现途径一是用现代化的声、光、乐加以包装,改变以往较为单一的表现形式和表现手法;二是改变表演的内容,要贴近生活,贴近时代,抛开演出家喻户晓、老少皆知的传统剧目的基础上。

(二)以保护为前提,加大投入

皮影艺术的魅力展现离不开特定的演出环境,只能由影人在“签手”的操纵下活灵活现地在 “亮子”(幕布)上展示出各自的神态,才能让人感受它的魅力所在。所以,为了皮影戏能在如今这个信息快速化、表演方式多样化的大环境中政府应该重点保护皮影戏的生存环境,为皮影戏的发展提供一个广阔的创作、演出和发展空间。建议是开展一些民族艺术会展、展览、演出等加强和宣传皮影戏,达到与其他民间艺术之间的交流的作用。

这不仅需要政府的参与和保护,还需要政府加大资金投入,为皮影戏的发展输入新鲜血液。一方面提高艺人们的“待遇”,鼓励其发展、创新皮影戏的积极性。另一方面,地方政府因地制宜地制定出一些相关的法规政策,把皮影戏作为一种文化产业来进行保护和开发。

(三)要有持之以恒的精神

皮影戏等民间文艺的衰落有一个过程,那么抢救和发展也需要一个过程,所以必须保持长期持久的精神状态。只有在思想上充分认识到民间艺术是精神领域之中不可或缺的重要组成部分,并将其作为一项系统工程来抓,才不至于使保护工作半途而废。“骐骥一跃,不能十步;驽马十驾,功在不舍。”腾冲皮影戏的保护和发展,必须以锲而不舍的精神,付出“十驾”的努力,方可获得实效。

五、结语

皮影艺术是我国不可多得的艺术瑰宝,它那带有浓厚地方乡土气息的唱腔以及娴熟的耍影技术给观众带来了品味不尽的艺术享受。然而不幸的是,皮影戏在中国这块艺术奇苑里正慢慢地萎缩着。所以,我们既要看到皮影艺术所面临的挑战,同时也要接受皮影艺术新的发展,既要保留传统原汁原味的皮影特色,又要与时俱进,大胆创新,从而使这项古老的艺术文化在世界文化之林中绽放出更加灿烂的花朵。虽然说腾冲皮影戏的现状不容乐观,但腾冲县委、县政府在发展地方经济的同时,已经开始重视当地宝贵文化资源的保护和传承,腾冲皮影艺术一定会得到更好的传承和发展。

参考文献:

[1]段宝林.中国民间文学概要[M].北京大学出版社,2002.

[2]王韵凤.腾冲皮影戏[M].德宏民族出版社,1998.

[3]许秋芳.腾越音韵[M].云南民族出版社,2001.

[4]腾冲县文体局.腾越文化览胜[M].云南教育出版社,2002.

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