让生命“在场”：音乐审美体验的诉求

杨 慧

让生命“在场”：音乐审美体验的诉求

杨 慧

当下，音乐教育更加注重人的发展，然而在音乐审美活动中尚存在着学生生命缺场的现象：有教师片面地将学生的认知当作审美，将实践当作体验。学生音乐审美体验应是有“生命在场”的交流、内化、感悟、提升的过程。为此，教师应当唤醒、激活学生生命，并带领学生超越生命。

音乐；审美体验；生命在场

新课程改革以来，我们可以明显感觉到音乐课程经历了“知识中心论”到“学生发展论”的转变，音乐课程更加注重学生内在审美品质的发展。《义务教育音乐课程标准（2011年版）》指出：音乐课程的价值在于为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧，音乐基础知识和基本技能的学习应与音乐艺术的审美体验有机结合。音乐教学的价值在于通过丰富的音乐体验激活学生的审美感知，提升学生的审美品质，帮助学生获得审美感悟，促进学生全面发展。

一、生命缺失：学生音乐审美体验的误区

音乐审美体验是一种心理体验，是人们在认识音乐艺术的活动中表现出的意识与情感。音乐审美体验是发展学生审美能力，提升其精神品质的途径。而在当前的音乐审美活动中存在着学生生命缺失的现象。

1.缺失一：认知=审美？

一位教师在教学苏少版《音乐》四下歌曲《忆江南》时，教师范唱歌曲然后提问：歌曲是什么情绪？旋律线像什么？然后教师讲解连音线的概念，并提问：歌曲中有没有连音线？学生在教师的引导下交流互动，很快认识了连音线。……