灰色的世界，闪光的红

天晖

《辛德勒的名单》这部影片改编自澳大利亚的著名作家托马斯·肯纳利的同名小说，配乐则为约翰·威廉姆斯，其曾在《星球大战》中与斯皮尔伯格合作，并因此而闻名于世。《辛德勒的名单》中的优秀表现不仅将其卓越的才华展露无疑，而且让其成为名副其实的好莱坞大师级艺术家。

主题音乐的多重演绎

影片当中主题音乐首次出现的画面是犹太人第一次被大规模驱逐的场景，开场由圆号的独奏开始，直白而简单，既给人以凄楚的感觉，又不乏苍凉之感，又为揭开了的犹太人苦难序幕，带领观众进入到这段悲惨的历史当中。

主题音乐第二次出现的场景是辛德勒为了帮助一个犹太女子从集中营中解救其父母并让他们在其工厂工作的场景。这段主题音乐主要由吉他伴奏，在音乐蒙太奇手法的作用下，将犹太夫妇被营救与辛德勒内心的心理斗争过程进行了交叉展现。在此之前，对辛德勒人物形象的塑造大多是舞曲风格的音乐，这里却不再沿用，而是选择代表犹太人群体形象的这一主题音乐，这一音乐形象表达的转变，十分自然地暗示了辛德勒关于犹太人问题前后态度的转变。吉他琴弦被轻轻拨动，音量十分轻微，速度也十分缓慢，第一乐句每一个单音的完成都是那样的艰难。接着，分解和弦的停顿则是辛德勒内心的停顿，其对自我行为的犹豫与挣扎都可以从这个停顿当中体会到。停顿过后，辛德勒的自我挣扎也告一段落，仿佛是破茧成蝶一般自在。此时的旋律开始逐渐恢复缓慢的节奏，并愈加流畅，在犹太夫妇被解救成功一同走进辛德勒的工厂时，音乐的节奏不仅恢复正常，还加入了一些弦乐。这段主题音乐后半部分的补充不仅对整段音乐进行了巩固，而且对辛德勒形象的转化进行了标志性的确认，即从德国商人这一形象向有义有爱之人的形象的转化。这一小段音乐不仅风格简洁明了，而且对该影片片段的深刻寓意进行了很好的解释与表达，以生动形象的音乐语言将整部电影的劇情进行了自然的转折与承接。

主题音乐在以上两个场景出现之后还在继续，每一次的出现都有着一定的作用，不仅让观众对该段主题音乐有了更加深刻的印象，而且帮助观众更加准确地理解犹太人与辛德勒之间的关系，从而在加强观众情感力度的同时，对整个剧情进行推动。在影片的末尾部分，犹太人获得了自由，此时的画面逐渐由黑白两色变成了彩色，接着旋律开始转变，主题音乐由著名小提琴演奏家帕尔曼演奏，画面变成幸存的犹太人在依次走过辛德勒墓碑并在其墓前推起石头的镜头，这个镜头表达出犹太人对辛德勒的怀念之情，在小提琴音乐之下，忧伤之情不断缠绵萦绕，仿佛忧伤的小提琴声把观众带回到了那个悲惨的年代。耀眼的阳光也在此刻显得尤为宝贵。这些画面中没有一言一语，只有这唯美的音乐在诉说着、哭泣着、欢笑着，这一段内容的主题音乐被完整演奏。如此长时间没有任何语言的音乐配乐是少见的，这也正是《辛德勒的名单》这部电影主题音乐的魅力所在。

对位手法的巧妙运用

《辛德勒的名单》这部影片多次运用对位的艺术表现手法，在进行鲜明对比之后，不仅将法西斯的黑暗与兽性进行了很好的展现，而且将人的美好品德与形象进行了强调，让整部影片的艺术效果具有更加强烈的冲击力。

影片的开头就运用了对位的手法，被赶出家园的犹太人在车站将自己的姓名报出时，犹太人悲惨的命运便开始了。接着，传来了一段与之十分不协调的探戈音乐，由小提琴和手风琴共同演奏。这段音乐的出现不仅与犹太人的悲惨命运形成了对比，而且实现了转场的过渡。此时，一位绅士出现在镜头当中，此后的许多舞曲都伴随着德国军官享乐的画面，不仅是对德国军官开怀享乐的画面进行氛围的渲染，更是为接下来犹太人的悲惨遭遇进行对比性的铺垫，让观众对这两种完全不同的生活与遭遇有更加深刻的认识与体会。同时，这些舞曲的风格也帮助辛德勒树立了最初的形象，为其最终形象的确立埋下了一个对比参照。

当辛德勒在山坡上看到犹太人被迫害的悲惨境遇时，影片将对位手法进行了再次运用。此时，音乐没有采用情感激烈的音乐，而是采用了一段简单的犹太民谣，由纯净的童声合唱进行演绎。孩子们那纯净的声音不仅表现出其天真、纯洁的思想，而且表达出人们对生活的美好向往，将画面当中德国纳粹的惨无人道与犹太人的悲惨遭遇形成了鲜明对比，不仅将观众的情感调动到了极点，而且也将辛德勒感动进而良知唤醒。这一段对位的应用不仅自然而且十分到位，是整部影片的一个亮点，在情节推动与情感表达上取得了双收。

此外，影片当中还有一些音画对位场景十分典型。如被关押的犹太人裸身接受筛选的片段。背景音乐为艺术歌曲，由现场的留声机和喇叭传出，这些音乐原本代表的是美好的事物与高尚的精神，但在犹太人被检查的场景之下，这些原本优雅的音乐走向了另一个极端，刺耳得让人无法忍受。影片通过对位手法的运用，将同一段音乐进行了完全不同的表达与定位，不仅反映出犹太人悲惨的生活状态，更批判德国纳粹的惨无人道，丰富了整部电影的内容，对整部电影情感的表达也起到了至关重要的作用。

对人文主义情怀的体现

《辛德勒的名单》这部影片对人文主义的情怀体现在诸多方面。如在影片开始的二十分钟左右，许多犹太人在大街上逃难，并被德国军队监视羞辱，而此时的辛德勒在做着他的买卖，也在进行着其招聘工作。这些画面是这个时段的几个镜头，这些镜头不断播放的同时是一段长达十二分钟的配乐，该段音乐不仅创作十分简单，而且节奏也较慢，此时的音乐表达如同电影画面中的情节一样难熬。

再如在影片的开始部分，蜡烛已经燃烧了一半，暗红色的火光跳动着，黑暗的背景之下，观众被一段钢琴音乐带入到了无比沉重与压抑的心理状态。在为观众创造如此压抑的心理环境之后，小提琴以既简洁又明了的小调式旋律贯穿全片，不仅以其哀婉的音乐打动人，而且通过犹太人所受的摧残感染人，这些都在无意或有意间对人文主义情怀进行了体现。