用音乐作品进行调式调性听觉训练
——以古典主义时期音乐作品为例

胡 巧

（四川音乐学院，四川 成都 610021）

用音乐作品进行调式调性听觉训练
——以古典主义时期音乐作品为例

胡 巧

（四川音乐学院，四川 成都 610021）

视唱练耳听觉训练较为重要的一个环节为调式调性的听觉训练，本文主要论述如何结合古典主义时期的音乐特点，选用该时期最具有代表性的音乐作品作为听觉训练的素材，进行调式调性的听觉训练，培养学生对音乐作品中的调式调性的听觉分析能力，增加他们对古典主义时期的音乐特点及音乐风格的了解，丰富音乐阅历。

调式调性；音乐作品；听觉训练；古典主义时期

一、用古典主义时期音乐作品进行调式调性听觉训练的目的和意义

视唱练耳课程中的调式调性的基础训练进行到一定阶段后，就可以选用作品进行调式调性的听觉训练，因为音乐作品中蕴含着非常丰富多彩的调性布局，是我们平时的视唱练耳教材所不能涵盖的，所以在调式调性训练的后期，就可以适当加入音乐作品作为听觉训练素材的补充，能够丰富课堂内容，激发学生的学习兴趣，并且能够让他们将平时进行的基本技能训练与音乐作品紧密地联系起来，与音乐实践活动联系起来。

18世纪古典主义时期，有别于巴洛克时期的复调音乐，主调音乐成为主导，大小调成为了该时期音乐作品中调式思维的基础，它们之间呈现出的调式色彩的对比成为了音乐作品中的重要表现因素。但它又有别于其它音乐历史时期(如浪漫主义时期和印象主义时期)，调性布局较为规范，比较适合作为刚加入音乐作品时进行的听觉训练的素材，能够让学生在感受到绚丽的调式色彩的同时，也能够较好地衔接上平时进行的基础训练的内容。……