浅析传统艺术设计在现代商品包装中的运用

王一凡

【摘要】中国的传统艺术和民间绝活是中国五千年历史文化的精华所在，具有极其重要的研究价值。然而随着包装设计上现代元素的不断增多和演变的日益加快，传统艺术正从包装设计领域逐渐消失，因此如何将传统艺术设计与现代元素有机的融为一体、找到二者结合的平衡点，是所有设计师面临的一个难题。本文将以现代商品包装为例，简单阐述传统艺术在色彩、造型和象征意义在包装上的具体应用。

【关键词】传统艺术；包装设计；应用

随着生活水平的不断提高，广大消费者的精神文化需求也日益增多，对产品的购买选择不仅取决于物质本身，还取决于其外观造型和包装设计。产品包装通过其独特的色彩、文字、图案，第一时间以视觉语言的形式传递给消费者，对消费者的购买选择产生重要影响。中国的传统艺术设计正是在色彩和造型上特点鲜明，对产品包装能起到画龙点睛的作用。

一、传统艺术的概念和特点

我国的传统艺术流传于民间，形式多样、种类繁多，是广大劳动人民的智慧结晶，是中华民族的宝贵财富。从形式上分类，传统艺术包括：艺术绘画、音乐、舞蹈、剪纸、戏曲、雕塑、园林等，民间艺术还包括皮影、泥人、年画等。我国传统艺术的最大特点就是颜色鲜艳、造型夸张，具有独特的象征意义。中国的传统艺术经过几千年的积累和沉淀，使其具有浓郁的文化气息、丰富的艺术内涵、和厚重历史底蕴，是中国文化不可或缺的组成部分。同时传统艺术也是我们现代设计上，取之不尽、用之不竭的宝贵素材资源，对现代包装设计影响重大。

二、现代包装设计的现状

包装设计指的是设计者通过文字和图形信息将想要表达的信息传递给消费者的策划活动，通过视觉元素使受众了解你的想法。包装设计的目的在于打动消费者，引起购买欲望。细节最能打动人，明亮的色彩能够吸引人、材料的质地能够吸引人、独特的造型能够吸引人，设计的工作就是要将这些吸引人的元素有机的结合起来。中国传统艺术形式多样，色彩鲜艳，是设计师取之不尽的宝贵资源，然而，眼下我国包装设计的现状却令人堪忧，包装设计思维僵化、形式固定，不能满足人们的审美需求。现代包装设计的主要问题表现为以下三个方面。

1包装过度

物极必反，包装的原则是将各种设计元素恰到好处的融为一体，而不是一味的罗列具有明亮色彩的图案，或者具有视觉冲击力元素的堆积。设计师要注重创意，同时也应注重创意表现的方式，创意要新颖，同时要注意层次和布局，不能花里胡哨没有主题，也不能本末倒置，一味的博人眼球，既要主题鲜明，让人一目了然，又要特点突出，让人过目难忘。

2.包装设计抄袭现象严重

这里所指的抄袭现象指的是抄袭国外好的设计作品和改编国内同行业好的设计作品。互联网的发达，使得国外一些好的作品第一时间能被国内设计师看到，照搬到自己的包装设计上。对于国内同行业一些好的包装创意，往往短时间内，诸多雷同版迅速出现，这些包装设计往往只做简单改动，纯属换汤不换药。这种严重的抄袭现象极易使我国的包装設计失去生命力和创造力。

三、传统艺术在现代包装设计中的应用

1传统艺术设计中色彩的应用

色彩设计是包装设计的重要组成部分，它起到突出和美化包装的作用。现代的包装设计中，要求色彩明亮，具有强烈的视觉冲击效果，吸引消费者注意。而中国的传统艺术在色彩上追求鲜艳、明快的特点正好符合这一要求，二者可以完美的结合，创造出具有传统文化艺术气息的包装。

我国传统艺术中对色彩的表现一般较为强烈，反映人们追求红火，热情的内心。几千年流传下来的色彩搭配口诀在今天依然适用：红靠黄，亮堂堂；要想精，加点青；红搭绿，一块玉；这些色彩搭配给设计师提供了宝贵的借鉴经验。如在西凤酒的包装上，大多采用红黄两色，既满足人们红火的心理，使其富贵、大气，但又不失雅致。

2传统艺术设计中造型上的应用

我国的历史文化悠久，历朝历代在艺术造型上都有一些代表作，商周时期青铜器的神兽图案，秦汉时期瓦片上的祥云图案、唐宋时期瓷器上的青花图案等等，这些都是我们宝贵的设计资源，也都深受国内外消费者的喜爱。

在包装设计中，巧妙的应用这些元素，不仅可以使消费者眼前一亮，又能体现出产品的文化内涵，提升品位。例如中国传统文化上，青铜器上云纹、雷纹大多代表吉祥和富贵的寓意，因此这种设计可用于茶叶、酒品等包装上，提升包装档次。

结束语

通过本文，我们知道在现代包装设计中，应用传统艺术设计中的颜色、造型、图案等元素既可以提升包装设计的文化气息，又给人耳目一新的感觉。广大设计师压肩负起传承传统艺术的责任，将传统艺术与现代包装设计有机的融为一体，要深入挖掘传统艺术的内涵，不要简单复制、黏贴，使设计的作品既具有鲜明的时代特点又具有浓郁的历史文化底蕴。