民俗文化融入高校艺术设计教学
——南京为例

李亚晶

南京金陵科技学院

民俗文化融入高校艺术设计教学
——南京为例

李亚晶

南京金陵科技学院

艺术设计的创新发展，离不开对地域民俗文化养分的吸收与继承。良好的艺术设计以其自身的方式继承优良的传统文化。南京民俗文化是中国传统文化的一部分，有着独特的地域性特征，承载着六朝古都的风范。为立足服务地方的应用型高校艺术设计教学，其具有地域和资源等的优势。把本土民俗文化整合到高校艺术设计教育中正契合了双方协同发展的良机。丰富的民俗文化资源是各大美术院校的莘莘学子取之不尽用之不竭的，并创造出具有浓郁的民俗文化和地域特色的设计作品，发掘创作新意并服务地方。

民俗文化；创新；表现

该论文为江苏省高校哲学社会科学研究项目成果之一，课题名称：城市文化与传统装饰艺术符号研究，项目编号：2016SJD760024。

一、民俗文化主要类别和功能

民俗是指一个国家或民族中广大民众所创造、享用和传承的文化生活。民俗文化，是依附人民的生活、习惯、情感与信仰而产生的文化，是指民间民众的风俗生活文化的统称。优秀民俗文化的功能就是从民俗文化内容中传达出来的对于社会、族群具有的特殊功用。南京民俗文化类别繁多，如，岁时民俗，人生礼俗，游乐民俗，民间俗信，民俗艺术和民俗饮食等均为南京典型的民俗事象为研究对象。民俗民风如：夫子庙灯会；立夏尝三鲜；南京国际梅花节等。民俗传统工艺如：南京云锦；宝庆金银饰品工艺；金陵折扇；南京绒花；南京剪纸；金陵竹雕；仿古牙雕；雕花天鹅绒等。优秀民俗文化作为中国传统文化的一部分，具有教育、道德规范、稳定、调节、认同、政治和记录的当代功用，这些功用随着社会的进步与发展日渐凸显并受到重视。提高中国文化软实力，推动文化大发展大繁荣，实现从“文化大国”向“文化强国”转变的宏伟蓝图，必须重视优秀民俗文化的保护和传承。

二、民俗文化在高校艺术设计教学中的表现

南京是六朝古都，丰厚的地域文化内涵，承载着历史和创新未来的民族使命，不断促使地方民俗文化的传承与发展，为高校艺术设计领域提供了丰富的文化养分，在视觉传达设计、工业造型设计、环境艺术设计、动漫造型设计、服装设计等专业发挥着它的应用价值。如何让本土民俗文化真正与高校艺术设计教学形成对接，如何在艺术设计中产生良性互动和各自的价值提升与体现，是值得我们思考的永恒话题。

（一）民俗艺术融入高校艺术设计课程体系

本土民俗文化种类杂多，不是所有的民俗文化内容及形式都适合融入高校艺术课程体系，要想滤出适合高校艺术教育的民俗知识门类是一项系统繁杂的工程，需要各部门及更多的相关人员做系统的调研、分析整理，需要相关管理部门及校方的支持、辅助和推动。为传承民俗文化、完善艺术教学体系，促使多元文化知识结构融入大学艺术课堂，就必须在高校开设相应的民俗文化课程。（如云锦文化鉴赏课；南京剪纸；南京竹雕；南京折扇等工艺课程）

对于民俗文化进入高校课堂，对其的研究和运用是关系到地方文化能否较好的保护、延承和发展才是我们关注的重点，把民俗相关艺术文化纳入高校艺术设计教学体系中，也是培养学生人文素养和提升文化责任感的重要举措。当今的信息时代，基于现代高校艺术课程体系安排软件操作居多的因素，开设民俗文化类课程，学生可以了解和考察南京民俗类文化理论知识及实践工艺等，这类课程更有利于学生动手实践能力及延展创新设计领域。还可以作为选修课，增强学生的课余生活。因为民俗知识与我们的课程有着知识的关联和交叉，由于民俗艺术流传于民间，没有完备系统的理论体系，需要我们的调研和整理。其实民俗艺术蕴含着丰富的传统文化知识，是具有生活性和人文情感的艺术形态，高校开设民俗艺术课程可以让我们回归原本，并立足于高校艺术的视角对传统的艺术进行深入研究、创新和延伸，从而实现艺术课程模块的多元化和知识结构与体现完善。

（二）民俗文化元素在艺术设计创作中的表现

当今多元文化语境下，各大艺术设计院校教学与设计的文化源泉都是基于对传统文化延传。本土民俗文化资源更需要我们去挖掘、研究和创新，如南京的民俗传统节日：夫子庙灯会；立夏尝三鲜；南京国际梅花节等，都可以作为我们设计创作的题材，感悟节日内容及形式，其传统图形符号和样式都蕴含着古朴的造型、色彩等因素，体现时代气息，重新整理设计这些民间文化元素，进行重新再设计，创造具有文化底蕴的现代感的文化符号是我们的职责和义务；同时也为艺术设计教育填充新的养分；同时激发我们的艺术创造力。由于民俗文化的艺术价值和现实性魅力所在，学生从进入大学校园开始，就要有意培养他们对传统文化的认知，不要躺在丰厚的文化摇篮里不知所向，在每年指导毕业生创作中，都会鼓励学生从传统文化中汲取养分，设计的作品具有时代性、文化性、创新性，不要设计出无根的创意作品。

三、对民俗文化融入高校艺术教学的优势

民俗文化融入高校艺术教学，通过不断的创新与探究，使其更具传承价值及生命力，但民俗元素的融入需要过程及校方相关部门的接受及认可，才能有其成效。据多年教学经验，学生对民俗文化特别手工制作，还是渴望尝试的，学习制作的过程中，既丰富了自己的民俗修养又缓解了信息时代电脑带给我们的疲劳状态，何乐而不为呢？

民俗文化是中华民族几千年灿烂文明历史的积累，它象征着一个民族的信念，是现代艺术取之不尽用之不竭的源泉。传统民俗文化的传承和发展需要以新的设计太多结合时代元素、现代特征，在现代艺术设计教学中华更好的创新发展，形成更具内涵的新的民俗文化。

据此，为了促使地方民俗文化的发展，为了传统文化的发展、创新；为了地方经济发展，丰富人们的业余生活；为了使其更具传承价值和生命力；为了更好的实现传统向现代，理论向实践的转化，民俗文化就要不断的创新，才会更具生命力和新意，民俗文化一旦被赋予时代新意，才能形成“新”民俗文化。那么要促使民俗文化新意，就要融入教育体系中，因此民俗文化知识进入高校是十分必要的，但由于受传统的艺术设计教学体系的约束，加上个人及相关部门对民俗文化的认识不足，所以不会更多介入或者真正关心这一块融入教学的计划，这是从教者应去努力解决的问题。

总之，南京有其独特的地理位置，历代帝王的风水宝地，有着丰厚的历史文化底蕴，将地方民俗文化融入高校艺术课堂，实现对接，是实现传统向现代、理论向实践的转化，是传统与现代结合的必然，对于民俗文化的传承和高校美术教育特色化体系构建均具有重要价值和意义。我们要让民俗文化合理融入高校艺术教学中，让高校师生都能很好的感知民俗文化魅力，同时提升对地方文化的认同感，更能提升学生的文化底蕴和创造力。