印象派：艺术和市场的神话

周文翰

文化产业和艺术投资专家，长期为国内外媒体撰写文化艺术方面的评论文字。

印象派和后期印象派艺术家，莫奈、塞尚、梵高们为什么如此著名？为什么他们的作品价格如此之高？

印象派画家挑战官方沙龙的故事尽管被美术史大书特书，但是让印象派在二战以后几乎成为艺术代名词的，却不仅仅因为他们的画面本身，还和全球媒体、艺术市场、大众教育的演变关联。最关键的变化也许是在1950年代，随着美国大众传媒的塑造作用，好莱坞的电影、毛姆的小说把梵高、高更等画家塑造成为了大众偶像，而艺术品拍卖会则把他们塑造成了艺术市场的神话。

19世纪法国美术市场的走向受到官方沙龙的垄断，每一年或两年，由官方的艺术学院的评委们从画家们送交的各种作品中选出他们认为的佳作，举行沙龙展览，评委会给予了奖项的人会立即成为收藏家们关注的对象，评论家、媒体会根据展览写作各种文章，私人画廊会销售那些得到好评的艺术家的作品。1863年发生的事件具有象征意义。春天的时候，莫奈、雷诺阿和巴齐耶利用格莱尔画室的假期，去巴黎郊区枫丹白露的森林写生，后来毕沙罗、西斯莱、塞尚等人也先后去了枫丹白露，形成了早期印象派小团体。同一年，“印象派之父”马奈的画作《草地上的午餐》与其他画家的一些作品落选沙龙评比，让年轻画家愤愤不平。后来，拿破仑三世特准落选作品在安杜士德利宫殿的一个厅展示，名为“落选者沙龙”，但这还是在官方划定的范围内行事，印象派画家也不愿意和大多数落选者同列。……