陈涵
摘要:音乐作品的外在展现离不开表演者的二次创作,这种表演不是纯粹的技术展示,而是学生自身情感与音乐作品的心灵相通,这就要求我们要关注表演者的能力培养。在教学中注重激励与合作,注重搭建表演的平台,注重对表演者进行科学评价,才能提升学生的表演能力。
关键词:高等院校 音乐表演 新探索
音乐是蕴含强烈情感特性的艺术形式,是作者内心世界的宣泄,是美好情愫的一種外显质态。音乐被誉为“世界通用语言”,正是因为它的表现形式统一,具有很好的认同性。而音乐的情感再现是离不开表演者的个人再创作的。无论是乐曲的演奏、演唱,还是舞蹈的表现、形体的展示,都需要表演者能很好地理解音乐的内涵与感情,在与音乐作品的融合中加入自己的感受与情思,对原作予以补充和丰富,使音乐作品闪现悦目的光彩。可见表演能力是优秀音乐艺术不可或缺的一部分,因而音乐教育要关注学生的表演活动,重视学生表演能力的培养,使学生有能力运用音乐手段来抒发音乐作品和自身的情感。
一、培养学生表演能力要注重激励与合作
学生在演奏或演唱音乐作品时,离不开对音乐知识的熟练掌握及对演奏技法的纯熟运用,但我们决不能把音乐表演简单地视为一种技术展示,而应重视引导学生主动体验音乐作品中的情感,并将自己的体会投入到音乐的表演中去。只有如此方能做到真实传神地表达音乐作品的内在情韵,并通过表演感动受众。……