用像素“编织”不确定的寓言

李万

出生在德国的凯伦·克诺尔（Karen Knorr）年少时在波多黎各生长，长大后在法国与英国求学。这份辗转变化的成长经历使得她对于文化和影像世界有着自己独特的思考。她早期的观念性作品使用黑白纪实摄影与文字结合，批判地观看了英国的父权与阶级体制。之后她又将镜头转向欧洲的博物馆，将馆中的动物标本与博物馆的西方艺术藏品并置，架构出奇怪风趣的影像。此时观看艺术作品的不再是人而是动物了，克诺尔以此质疑西方学院式传统博物馆艺术作品的局限性，同时她也会用心地使用标题来为每幅作品点睛。我们不由发问：谁的话语权被剥夺走而成为了博物馆中无法出声的冰冷艺术品？谁成为了我们眼中的“他者”？

克诺尔近期几个系列的作品是她博物馆系列的深一步的演化，作品中的动物虽然平静地栖息在人类世界的建筑中，却让人无法抑制地怀疑它们存在在影像中的真实性----这番不确定的真实性便是艺术家对于自然与人类文化矛盾的表现。而画面中精心选择拍摄的建筑印证了摄影师对于阶级分化、殖民主义、异国神话、女权主义的观察与思考。

她先后在法国拍摄《寓言》（Fables）、在印度拍摄《印度之歌》（India Song）、在日本拍摄《物语》（Monogatari），以及在英国拍摄 《兰斯伯瑞酒店》（The Lanesborough）。所有创作皆经过充分的研究与调查后选择了具有深厚文化背景的建筑。此番采访正值克诺尔在印度旅行之时，很有幸能够与她交流作品以及她对于艺术作品创作意义的看法。……