传统汉代帛画纹样设计研究

摘 要：寓意深刻的传统装饰纹样是中华民族的宝贵财富，汉代帛画装饰纹样作为中国传统纹样之一，将它运用到现代设计中既能达到装饰效果和继承中国传统文化，又能体现丰富的文化和民族特色。本论文从汉代帛画纹样的装饰特性开始入手表达它的装饰价值，分析汉代帛画的文化内涵和元素题材，诠释汉代帛画装饰纹样的应用价值，解读中国传统文化对我们生活的深远影响。探析传统文化所带来的魅力。

关键词： 汉代帛画；传统纹样；纹样设计

【中图分类号】 A716 【文献标识码】A 【文章编号】2236-1879（2017）05-0156-02

汉代帛画装饰纹样作为传统装饰纹样中较为典型的一种装饰纹样，“在全球化的进程中， 文化逐渐形成了较为单一的局面， 怎样发展民族特色，如何提升地域风格， 如何建立多样性的文化格局， 已经成为现代设计领域需要直面的重要课题”[1]。设计形式需要现代的思维和科技也需要传统的价值文化流入，因此它可以作为设计中的流行纹样引入到各个设计领域中。

一 、汉代帛画简介

帛画属于古代丧葬礼俗中的銘旌，主要指丧葬出殡时张举的一种在帛上绘出图画的旌幡，用以“引魂升天”。也有人根据墓中出土的“遣策”称之为“非衣”。入葬时作为随葬品将其盖在棺上。

汉墓帛画幅面成T形，自上而下分成3个部分，上段绘 “天界”，人首蛇身的女姻居中，周国有日、月、扶桑、升龙、神仙、怪兽等，充满飞动的意态和雄健的活力。中部为：人间，在接近"天厥"的华盖下面，一年老的妇人拄杖而行，即墓主人生前的形象，前后有男女侍从。最下段画一怪人，赤裸着身体蹲在两条大鱼的背上，用头和手支撑着地面，竭尽全力托举着现实世界。

二、汉代帛画纹样的特性

汉代帛画是中国艺术中的瑰宝，汉代帛画装饰纹样是中国传统纹样中的奇葩，把它运用到现代设计当中不但可以传承中华民族丰富的文化底蕴和民资内涵，而且深刻表达了一个民族的对美的理解和艺术的追求。可以从三个方面来解释汉代帛画纹样的特性。

（一）审美性

中国汉代帛画具有独特的构图方式，图形几何结构和画面题材。其纹样线条简答修长而优美，颜色搭配朴实而高贵，具有其独特的美感，正因如此可以将其灵活的运用在各个设计领域，把中国传统装饰艺术的审美内涵表现出来，体现独特的民族风韵，汉代帛画装饰纹样是我国传统装饰纹样的审美轨迹反映，代表着一个民族对于美的理解，对于自己民族审美艺术的传承 。

（二）传承性

汉代帛画装饰纹样具有独特的民族情感价值，它表现的是当时人们的生活环境，思维方式，神话故事。它代表着当时人们对生活的期望和对宇宙的理解。所希望表达的寓意就是生活变得更美好，生命生生不息，同时也代表着他们美好的信仰。而我们这种民族的信仰，对美好生活的信仰也一直深深的影响着我们，让我们的生活充满着希望和阳光。

（三）装饰性

汉代帛画是传统文化中的艺术隗宝，其纹样包涵着一个民族的智慧和特殊的民族情感，表达一个民族的哲学观和认知观。运用到设计当中将它特殊的美感用各种各样的形式展示出来，这是一种古代工艺现代化体现，点缀平凡的物品和空间使他们更具有观赏性和艺术价值，它寄托着人们的精神文明信仰和追求美好的愿望，传递具有东方色彩的设计文化，将设计贴上民族标志跟随着时代步伐。

三、汉代帛画纹样设计分析

汉代帛画作為我国绘画中的隗宝，具有极高的艺术价值，它不但向我们展示了汉代文化的博大精深，还把汉文化对美的理解传达给了我们，给予后世绘画艺术极其深刻的文化启蒙。将汉代帛画中的装饰纹样用于设计当中，把它表现于我们的生活当中就是对传统文化的传承，在很大程度上影响了我们的设计，给予启迪，这样的设计具有意义深刻的民族符号和文化内涵。可以从三个方面来解析汉代帛画中的装饰纹样有那些元素可以运用与现代设计当中，又有那些元素会给予新的设计灵感。

（一）汉代帛画纹样的造型分析

1、造型与题材

汉代帛画中的装饰纹样图案以线勾画，没有拘束与形，自由流畅充满浪漫色彩，造型大多根据真实世界与幻想世界而绘，现实与非现实的造型图案组成了充满趣味性的艺术形象。画中形象以浮云，龙，人物，神话故事为主，用鱼，龟，猛兽，飞禽，壁，等图案进行装饰，这些图样在中国传统文化中特别常见，也经常用于各种物品的装饰当中，因为图样在中国代表着祥和，象征着美好。表达了人们对一切美丽事物的向往和生活的崇拜。

2、局部结构分析

整幅画面内容相互对称，相互联系，由下至上给人协调稳定的感觉，支撑起整个框架。画面下端有一个巨人双手双脚分开呈现出托举状态手脚对称产生了重心点给人力量的感觉使画面有了平衡感。整张画面的图案造型大部分都是以扭曲的线条为主，但是却没有给人凌乱的感觉，因为它们大部分都是相互对称，相互交错使画面牢固、稳定和有序。

3、造型的组成形式

汉代帛画中构造空间分布明确，场景处处不同却有充满联系，像是在表达一个具有剧情链接的故事。汉代帛画的布局方式是采用结构似绘图，在马王堆出土的“非衣”中可以看出当时画师对于绘画布局的方式已经别具一格了，其采用各种线条和装饰图案例如：缠绕的双龙，齐飞的凤凰和云纹，将整幅画的画面联系起来形成紧密的结构，增加了它的趣味性和画面内容。画面以中心人物为主向四周延伸，日月分居两边以此未标注形成对称，然后使用对称的鸟兽纹样将整幅画面的场景联系起来。画面对称统一，又富有变化，避免了单调 平板，再加上人物和物体之间的排列顺序，说明当时艺人已经开始把握空间绘制，表现透视效果。

汉代帛画是一种相当强烈的重彩画，运用工笔重彩的技法绘制而成，色彩用的是朱砂 石青 石绿等矿物颜料，整张画面色调以褐红色为主呈暗灰色，以比较灰暗的颜色作为背景然后衬托朱红大红这些稍微亮丽的色彩显得庄严而深刻，再加上石绿，白粉，青苔等色彩进行修饰使整个画面丰满而富有活力，体现了汉族人民对感情色彩的诠释。

综上所述汉代帛画纹样是现代室内设计中创新和继承的重要元素，以此为基础的现代设计才能具有更广阔的空间和更深厚的文化底蕴。

作者简介：王凯娜（1992—），女，汉族，籍贯：陕西渭南人，广西艺术学院设计学院，15级在校研究生，硕士学位，专业：艺术设计，研究方向：视觉传达设计。

参考文献

[1] 雷青.传统元素在现代设计中的运用[J].内蒙古大学学报（社科版）.2004（03）

[2] 张东东.汉代帛画的继承与发展-皮影艺术造型[J].大众文艺.2013（05）