浅谈中国传统山水画创作

摘 要：中国山水画正在进行着一种明显的新时代变革，传统艺术正在慢慢走向现代化，现代作品正充斥着艺术家和现代人们的生活。传统山水画作品逐惭减少，新思维观念手法的作品逐步增多，问题的实质是如何在传统和创新的坐标中找到契合点，使传统山水画能够真正意义上被新时代人们所接受和认可，缓解各种流派和多种画风格并存的压力，找回新时代传统山水画艺术内核，是摆在我们每一个艺术家面前的重要课题。

关键词：传统山水画；传承与发展；创作

中国山水画发端于魏晋，历经各朝代，已有两千年的历史。中国山水画坛正在不断进行着一种内在的惟妙或外在明显的新时代变革，使传统艺术走向现代化。人们看到现在中国画坛，纯传统水墨作品的逐渐减少，新思维观念手法的作品增多，尽管部分学者、评委提出这样那样的恢复传统样式的理论，但问题的实质是如何在传统和创新的坐标中找到契合点。面对这种情境，现代画家将以何种心态去实现自己的理想，找回中国山水画的时代艺术内核，是一个非常现实而严酷的问题。。

山水画创作历经从地图制作式的幼稚阶段，进入到重“写生”的时期，画家们开始注意实境的描绘，并提出了“得意立象”的艺术创作理论，旨在“怕情”的思想，这种理论和实践是后来传统绘画强调意境的先导。唐代张彦远提出了“立意”，宋代郭熙提出了山水画创作“重意”，认为创作应当“意造”并第一次使用了与“意境”内涵相近的“境界”慨念。……