现代服饰图案的发展趋势

杨晓密

摘 要 现代社会网络化的信息交流加速了流行的步伐，也加快了人们对新异的追求，单纯的款式、结构、材质的变化已远远不能满足人们的需求，正因为如此，服饰图案以其灵活的应变性和极强的表现性而使其在服饰中的地位愈显重要。而人类审美的天性和审美的丰富性、差异性，必将导致服饰图案风格的多样化。现代社会，随着各民族间文化的日益融合，现代人们审美心态的不局一格，现代服饰图案呈现出前所未有的丰富性与多样性。

关键词 科技进步 求新求异 反传统

中图分类号：TS941.12 文献标识码：A

从近几年来市场的变化不难发现，由于人们对服装要求日益趋新、趋变、趋向个性化，单纯的款式、结构、材质的变化已远远不能满足人们的需求，正因为如此，服饰图案以其灵活的应变性和极强的表现性而使其在服饰中的地位愈显重要。

现代社会，服饰图案的作用早已不再局限于装饰、点缀，它还能及时、鲜明地反映人们的时尚风貌、审美情趣及心理需求。在服饰图案的应用中，超越审美范畴，把服饰图案作为一种象征，作为一种体现文化精神或人文观念的载体，作为品牌标识的现象也屡见不鲜。通过图案，人们将服装变成了宣泄情绪，表达情感的工具，社会关注的热点也成了“流行”的反映。可以说，装饰图案已成为当今服装设计师们表达个性的重要手段之一。

從另一个角度来看，随着电脑的兴起，工艺技术的不断改进，设计师所受到的束缚越来越小。在现代服装中，经常可以看到各种工艺的组合，材料的叠加，图案肆无忌惮的变化，现代服装就好比是一个大熔炉，将传统的、现代的、精致的、豪放的、夸张的、写实的统统融合在一起，构成了现代社会一道亮丽的风景。正是由于有了人们观念的转变以及工艺技术的进步，服饰图案也越来越受到设计师的青睐。同时，随着分工的细化以及商品的产业化，服饰图案设计已悄然成为一门新兴专业，市场上也出现了一批专门从事服饰图案设计的人员，他们为服装提供着各类装饰图案。

在现代设计思潮、现代科技的影响下，服饰图案无论在审美观念上，还是在表现形式与风格上，都得到了极大的拓展。内容、题材、手法异常丰富。根据发展趋势可分为几个方面：

1寻找不同图案和肌理形成

寻找不同图案或肌理形成的可能性已是现代服装设计的设计思维观，是设计师关注的焦点。如三宅一生（Issey miyake）的褶，他设计的“请打褶”、“一生褶”系列开题了图案和其他服装设计元素的互融，产生了重要的意义：（1）开拓了寻找不同图案或肌理形成的可能性；（2）褶皱的肌理变化形成了效果独特的立体图案，创造了服装材料从平面到立体的构成的思维方式和表现方法；（3）通过人着装产生二次塑形，使人与衣更为和谐；在褶皱材料上印图案，形成了人、服装、图案三者颇具动感的全新的协调关系；（4）宜于打理，有便捷的服用功能，从设计上探索了如何满足现代成衣的服用要求，既易定形、保形性佳但成本低廉且可以大规模制成服装推向市场。

三宅一生开发的“PLEATS PLEASE”品牌褶皱成衣以其独特的肌理外观、随意舒适的可穿着性和适中的价值，获得了巨大的商业成功，成为褶皱运用的典范。

三宅一生的作品，具有东方文明的深厚底蕴，从东方服饰文化与哲学观中去探求全新的服装功能、装饰与形式美，开创了服装设计上的解构主义风格，借鉴东方制衣的二维结构理念及西方的立体裁剪技术，创造出无数令人震惊的作品。

三宅一生的作品体现了人的创造力量和审美理想，同时他的作品成功也有赖于科技的进步。新材料的出现提供了可批量生产的可能，三宅一生的作品在自然素材与合成素材的交叉中运用立体构成的元素，表现出前所未有新概念服装。

2新架构主义设计风格

随着新架构主义设计风格的形成，服装元素的融合趋势更加显著。在让·保罗·戈蒂埃（Jean Paul Gaultier）的作品中，军装迷彩图案通过面料的堆积而形成的由平面至立体的渐变就是一个典型的案例。在2001年米兰春夏时装周中，一向以怪异设计著称的弗兰克·莫什诺（Franco Moschino）把腰带、肩袢、斜插兜、纽扣、袖袢、袖缝等服装结构以单色线描的方式直接绘制在服装上，图案与服装融合的趋势更加明晰了。MOSCHINO在2006年米兰春夏时装周也有异曲同工的设计。

3科技的进步带来的新的表现

现代科技的突飞猛进，使新素材、新面料层出不穷，大豆纤维、牛奶纤维、竹纤维、木纤维已经相继出现。与此同时，设计师也不断创造出新的方法对面料进行二次艺术加工，如利用激光和超声波对织物进行切割、蚀刻、雕刻和焊接，制造出具有灼烫效果、风格别致的新颖图案效果。还出现将热蜡溅于名贵丝绸上制造破坏感，使丝绸面料出现意想不到的艺术美感；把面料浸于酸中使其腐蚀，将棉衣用火烧或用油漆喷使面料先毁灭而后生等做法，还有三宅一生在做2000年“PLEATS PLEASE”品牌褶皱成衣发布时，曾和中国艺术家蔡国强联合用爆破法做的图案设计，具有震撼的艺术表现效果。这些由科技革命带来的新表现，使服装更具有原创性的新设计。

4新的设计视点：反传统观念

现代科技的发展是标新立异的服饰图案得以实现的物质基础。随着科技的进步，现在我们已经能够运用各种纤维快速生产多种花型的针织品。但与技术上精工细作趋势形成对比的，是在观念上出现的向粗糙、残破工艺的回归。传统设计中认为有瑕疵、失败的东西，在现代设计中有一部分被认可，凡是自然出现的就不加避讳，甚至有的设计掌握了这种“缺陷”后使之成为一种成熟的艺术语言，把它作为设计中着力表现的元素。川久保玲与薇薇安·韦斯特伍德都曾经设计过带有破洞的针织衫，从而使针织服装的图案构成产生了突破性的变化。近几年，针织“退针”工艺又频繁出现。退针原本是织造过程中不慎脱掉一针后形成的破损效果，但在近期的设计思潮中，经常有设计师以此为基础把退针形成的孔洞效果大肆发挥，因掉针而拉出的长长的浮线与针织物细密的纹理形成鲜明的对比，同时浮线下面的服装或人体也隐隐可见，呈现出丰富的层次。在20世纪70年代后牛仔装的制作中也出现了这一趋势，女仔服装工艺以仿旧后整理最具特色，推色洗涤、石磨水洗、化学石洗、打砂等工艺都可以形成自然的推色效果。传统的仿旧处理多以服装的自然磨损褪色部位为主，如前裤片、后臀部等，但现在所流行的反而是“洗花”的效果，即打破了传统工艺中规整的后整理手法，而处理成无规则的褪色图案。服装审美上出现的做“旧”做“破”为美，成为时尚。

这种突破传统设计理念与美学理念的新思维已经被设计界普遍关注，并影响了一大批当代设计师，尤其是新生代的服装设计师。他们生活在和平年代，受朋克与嬉皮士的影响十分强烈，思想与传统格格不入。他们具有强烈叛逆心理，极力宣扬破坏美学，使用被认为最低廉的材料制作服装；有把传统英雄精神的象征物英雄徽章及领袖照片挂满全身，以示对传统的挑战等。这种极端的反传统思想在设计主流中表现得相对温和，但倾向仍然很明显。如约翰·加里阿诺在2000年推出破烂的针织衫。而在亚历山大·马克昆恩的作品中也出现了粗糙的宽线毛衣、丑陋的鳄鱼图案、怪异的服饰分割线、以及超写实的难民形象等。服装图案变成了向传统宣战的工具，也成为设计者与穿着者用来表达反传统观念的精神武器。

“图案对服装及人的装饰”是历史上各个时期的设计活动中人们着力思考的问题。纵观世界服装史，不同民族、不同国家在不同文化背景下形成了各异的服装文化，我们从历经时间磨练而流传下来的作品中看到：无论是奢华繁复的服装图案装饰，还是异常简洁素朴的图案装饰，无一例外地体现了人、服装、图案三者的统一关系。从这些历史文化中体现出来的“图案与人体结构及服装结构的统一”，“图案的象征寓意与人的协调关系的具体体现。在当代融合风潮影响下，设计中功能与审美统一的观念更加直接地反映了图案与人及服装的新的协调关系，这在三宅一生的褶皱服装系列设计作品中表现得尤其直截了当。

21世纪的世界设计进入了以人为本的人性化时代，大师主导流行的时代已经逐渐远去，流行款式、流行色、流行面料的范围也日渐广泛。往日一种造型风格、一系列色彩或一类材料成为流行主角的现象已经不再出现，在这个设计多元化的新时代，人、服装、图案的关系将更加密切，但无论时尚现象如何纷繁复杂，图案、服装与人的协调关系都将是服装图案装饰的本质特征。

参考文献

[1] 张晓黎.从设计到设计[M].成都：四川美术出版社，2007.

[2] 韩邦跃.服饰图案[M].北京：化学工业出版社，2009.endprint