浅谈声乐唱法中美声唱法的艺术魅力

李士锦 杨佐勇

（吉林艺术学院，吉林 长春 130021）

一、美声唱法的历史起源

从古至今，歌唱对于大众来说都有着独特的艺术魅力，这种听觉上的艺术魅力能调动大众对音乐的热情和喜爱。当前对不同国籍的歌唱家的艺术水平进行评判，都会将美声演唱作为评判的基本标准之一。而人们对美声唱法这种古老而又传统的艺术形式的热情与喜爱，并没有因为时代的变迁而减退。

二、美声唱法的概念

在意大利的文艺复兴时期，美声唱法就已经悄悄的形成了，当时这种新兴唱法是由古典声乐中的传统唱法一点点演变而来的，美声唱法在最初时期也被叫做歌剧唱法。在当时的欧洲，音乐发展仍然没有摆脱宗教的控制，许多的音乐作品是以宗教为基调的，而男女美声唱法除了声部有所不同以外，唱法基本上都是相同的。后期美声唱法逐渐得到改良，放弃了原来阉人唱女声，女声唱男中音的唱法，不断的进行改良和摸索，最终形成了我们今天所听到的美声唱法。而在美声中，具有动听撩人的声色，声音的收放相对自如，两个音符之间的连接顺畅无阻，而唱腔又不过于刻板相对灵活等等多方面的优点。当然，美声唱法也存在着一些缺点，比如过于看重歌唱时的技巧，而导致对歌词的细致有所忽视，从而烘托出声音的美感，但这种方式会给人一种过于炫技的感觉。但是这种唱法也一直随着时代的发展而进行改变，尽管美声唱法有缺点，但是仍然不得不承认美声唱法具有独特的艺术魅力，也具有一定打得科学性，因此音乐界将美声唱法视为歌唱艺术中最具权威和代表性的唱法之一。

三、美声唱法的特点及表现形式

（一）美声唱法拥有流畅而又统一的宽广的音域

美声向来以音色优美化而著称，而美声演唱的优美又不是千篇一律，而是富于变化的。除此以外，美声唱法的声部区分又是非常明显和严格的，在美声唱法中，音区是否和谐是最为重要的；倘若美声演唱家能够将发音控制的很完美，那么音量和音域的可塑性就会变得很大；美声唱法的另一大特点就是气声一致，两个临近音符之间的发音连接，是顺畅无阻的。美声演唱者要求发声要做到自然，自然的同时又要适当加大音量，力求声音洪亮。而在美声唱法的音色方面要比其他演唱方式更纯净一些。由于新文化运动的开展，这种美声唱法流通到了我国，经过一段漫长的发展，使我国美声演唱的空白逐步被填满。美声演唱的发声是以腹腔，胸腔，鼻腔之间的气息变换为基础的，气息在三腔中的变换决定了声部间的气息如何在低，中，高声部间来回转换。而演唱者掌握气息是需要横膈膜的，横膈膜的支撑力使得声音发出的流畅。而横膈膜的支撑力则使得演唱者的声音具有弹性的同时又增添了一种圆润。在演唱者进行美声演唱时，高低声部之间的转换运用了关闭的方法，这会使得声部间的转换流畅自然。在转换成功的情况下，又可以使高声部的音域变得开阔。

（二）美声唱法拥有金属穿透力的优美的音色

众所周知，发声是由声带的振动产生的。美声唱法就要求打开声带，让其进入歌唱状态。有意识地掌握声带的震动的频率，充分地发挥了声带的优质音色和音质的协调统一，同时通过咽、喉、口腔等不同器官之间的共鸣而使得声音可以更加地扩大，集中到头腔发出。这种美妙的声音具有特别强大的穿透力，因此美声唱法的歌唱者在演出的时候甚至可以不使用麦克风，就可以让声音送到现场的每个角落。

（三）美声唱法拥有稳定并且流畅的气息

通常来讲，一个人的音色是很难经过训练就会有很大改观的，但是演唱者的气息是否平稳，是可以经过训练而有所改善的。美声唱法的一个基本要求就是在对滑音进行转换时，首先要做到连贯，连贯的同时又要做到持续，这些技巧性的演唱特点归根到底都是需要有平稳的气息来做基础的。那么想要使气息平稳，首先就要改变演唱者的呼吸方法，胸腔与腹腔要共同呼吸是在当前美声演唱中最科学的呼吸方法。我们也将这种胸腹之间联合的呼吸法称为横膈膜呼吸法。也就是说呼吸要在胸腔之间的呼与吸，收与缩的循环往复中做出运动。呼吸做到顺畅，气流做到平稳，则会为共鸣系统做好铺垫与准备，演唱者在进行美声演唱时要注意避免局部共鸣，力求做到整体共鸣。整体间的共鸣才会时演唱发出的声音磁性更强，感染力更丰富。■