体验音乐情感，品味音乐魅力
——谈高中音乐鉴赏中的情感体验

禹 佳

（江苏省句容高级中学，江苏 镇江）

在高中阶段，音乐不仅是一门学科，更是一种具有情感态度的艺术。音乐鉴赏课的教学目的是培养学生的道德观念与高尚情操。音乐在高中阶段属于附属学科，因此，需要合理安排其教学内容与教学时间。让学生通过学习音乐鉴赏体验音乐的美感，并产生对美的向往。教师在日常教学过程中应意识到情感体验的重要性，并选择合适的方式进行教学。

一、应遵循学生的审美心理

青少年最突出的特点是追求美好的事物。有相关数据显示，高中学生对流行音乐的爱好远超于古典音乐。因为流行音乐通俗易懂，学生不需要拥有太专业的音乐知识就可以理解，可以减轻学生的负担。无论是流行音乐还是古典音乐，这些音乐作品都是由音乐的表现内容、曲式结构、旋律表现和词曲关系等基本要素构成。所以，音乐教师可以结合高中学生的审美心理特点选择学生感兴趣的音乐作品进行教学活动，让学生可以专心享受音乐的魅力，理解音乐知识。教师在讲解新课之前，可以利用学生喜爱的流行音乐导入，注重以情动人，以美感人，将审美体验贯穿于整个音乐教学过程。学生还可以参加音乐实践活动，体验音乐的美好，树立学习音乐的意志。

例如，在讲解《宗教复调音乐的顶峰——巴赫》这课时，可以分成两个课时进行讲解。在人教版高中音乐课中，第一课是欧洲古典音乐，因为学生之前学习的课程通俗易懂，而这一节在学生心中埋下“不爱听”“听不懂”的影子。为排除学生的心理障碍，可以利用学生喜爱的流行音乐《铁血丹心》引入，并给学生讲述复调音乐的概念，让学生对比两首歌曲的差别。学生在深入思考时，教师可以给出他们“复调音乐”与“主调音乐”两个概念，让学生判断这两首歌分别属于哪一种。这样，大部分学生都可以正确将两首歌归类，有利于激发学生的学习热情。学生通过分析与猜想，得出自己的答案，营造一种活跃的课堂氛围。

二、反复聆听，激发情感共鸣

音乐教学的关键是听，学生在听音乐的过程中可以感受、认知、理解音乐内涵，产生情感上的共鸣。音乐美指音乐播放的整个过程，也是情感展示和变化的过程，音乐作为情感的载体，尽管看似没有实质语义，但却可以打动人心。俗话说“语言的尽头是音乐的开始。”音乐是一种艺术表现形式，可以用来抒发情感、宣泄情感。教师带领学生反复聆听音乐，指出音乐要素在音乐作品播放过程中发生的变化，让学生可以从内心体验到音乐的艺术境界。对学生而言，音乐可以唤起学生的情感，达到共鸣的效果，这是一种鉴赏音乐的方法。

三、灵活选择教材，选用比较体验法

新课标要求下，教师应改变自己的角色，建立与学生平等的地位，让课堂成为教师与学生一起交流、探索知识的地方。教师在互动式实践中，学生可以学到新知识，教师可以丰富自己的经验。教师在课堂教学中应引导学生学习，认识到学生是学习的主体。

在高中音乐教学中，由于学生之间的认知能力与学习状态会存在差异，所以体验式活动会从一定程度上降低教学质量。教师面对这种情况可以选择大部分学生可以接受的教学内容进行教学活动，针对个别学生灵活调整教材，做到因材施教，提高教学质量，实现教学目标。在人教版高中音乐课《梅兰芳》这一课中，教师可以从教材中选取两个较为经典的唱段供学生鉴赏，引起学生的兴趣。为进一步丰富教学内容，教师可以让学生参加实践表演。教师可以把课题名称改为《唱念做打学京戏》。学生在可以接受京剧念白的前提下，选择生活用语创造京剧念白，激发学习兴趣。在播放了几段经典京剧之后，教师表演上下楼、开门、划船等动作，让学生仔细观察，并猜测每一个动作有什么含义。此时，学生会深情投入思索中，教师此时可以让学生自己做一做。最后，让学生“唱”。当然，教师不应强迫学生演唱，让学生自愿选择是否跟着演唱，或者哼唱。如果直接让学生去聆听京剧是非常困难的，若让学生自己演唱京剧，更是难上加难。但如果选择体验式教学可以让学生“沉默地”学习演唱。

总之，情感体验是非常有效的音乐鉴赏教学方式。“音乐是心灵的迸发，对伟人来说音乐就是情感”，这句话看似简单明了，但可以体现出音乐的本质，证实情感在音乐中的重要地位。在高中音乐鉴赏课中，应注重培养学生的情感态度与价值观，实现真正意义上的教学。