浅析舞台美术史的发展

王教梅

摘 要：纪元前146年灭希腊，罗马至此有了自己的舞台演出。在历史长河中，罗马在不断地发展着，它创造的罗马文化也在罗马剧场的历史演变中继续前进。

关键词：戏剧；剧场；哑剧；演变

一、罗马戏剧的发展

在纪元前146年灭希腊，罗马有了自己的演出。罗马人在扩张过程中直接接触到希腊人在意大利南部创造的较高文化，其中包括戏剧。所以罗马人大量吸收希腊戏剧的成就，使自己的戏剧很快繁荣起来。罗马戏剧萌芽于农村丰收节庆，在每年的十二月会举行的萨图尔努斯节是罗马人的传统节日。在葡萄栽植或收获季节，罗马人也举行庆祝活动。节庆期间流行的菲斯刻尼调的即兴诗歌对唱包含有戏剧的萌芽成分。罗马戏剧演出更重视演技和语言的表达。而它的伟大绝不亚于所谓的文艺复兴的璀璨光华，气魄更是人类宝贵的真典。纪元前6世纪至4世纪时，伊特罗里亚就流行音乐舞蹈，并用于神节或丧礼。“色妥拉”的演出包括音乐、舞蹈、化妆表演和对口笑骂等小型的喜剧。罗马民间还流行一种短剧，成为阿特拉闹剧，演员都戴着面具，演出是比较风趣和活泼的。它是罗马人向意大利半岛中部扩张期间模仿来的，用来讽刺乡村生活中某些滑稽可笑的事情。这也是标志着罗马民间戏剧发展的新阶段。

在“色妥拉”、阿特拉闹剧和拟剧等戏剧的成分，在希腊悲、喜剧达到艺术顶峰并流行了两百年以后，罗马戏剧还处于萌芽状态。纪元前240年，安特朗尼科斯在罗马演出了希腊悲剧和喜剧，成为世界文学中第一位翻译家，翻译了《奥得赛》做教材，这部荷马史诗就在贵族中流行起来。罗马还流行过一种拟剧，是罗马人从意大利半岛南部的希腊人那里吸收过来的，而拟剧是唯一允许有女演员参加演出的戏剧。罗马的民间戏剧表演为后来罗马戏剧，特别是为喜剧的发展奠定了基础。罗马戏剧包括戏剧和悲剧，喜剧主要是人情喜剧，由于当权的奴隶贵族不许随意讽刺他们或批评时政，因而政治喜剧未能得到良好的发展。

二、罗马剧场和希腊剧场的区别

纪元前55年，庞贝在罗马兴建了第一座石头剧场。罗马剧场的基本设计是从希腊剧场演变化来的，它有以下几点主要的区别：（1）罗马剧场的一个重要特点是，都建筑在平地上，不像希腊剧场那样可以利用天然斜坡以开辟观众看台。希腊剧场建筑的后部分，几乎没有装饰，而罗马剧场就不同了。（2）观众看台和舞台本身也有了变化。（3）由于观众靠近舞台的缘故，罗马剧场的台口高度不超过五尺，舞台的平面尺寸增加了。（4）舞台上的建筑墙面，也像后期希腊剧场那样，装饰得非常华丽。（5）罗马剧场中露天过道已经消失，舞台和观众联结为一个整体。（6）罗马剧场还增加了一些设施，进一步扩大了与希腊的差别。这些不论在设计、建筑和装饰等各方面来看，剧场是罗马建筑中最高的成就之一。

三、分析罗马剧场中演员的发展进程

演员分为：悲剧演员、喜剧演员、拟剧演员和哑剧演员

罗马的职业演员地位是很卑下和痛苦的，尽管作为一个阶层普通的受到蔑视，但个别演员还是可以出人头地。如：罗歇斯原来是个奴隶，后来被释放后，他成为著名的喜剧演员，他的表演以适度见称，他之所以成功，是由于他把“适度”放在重要的位置上，把这作为他表演艺术上的最高标准。他们创造的优美的形式一直就传到罗马帝国时期，成为罗马演剧艺术的顶峰。然而早期的罗马演员是不准许戴面具的，他们只能施脂粉和戴假发，但是在罗歇斯和伊索的争取下，后来就可以戴面具演戏了。

四、罗马剧场的布景和服装

说到罗马剧场自然要提到舞台布景和服装，舞台布景艺术是舞台演出形象中构成景物环境实体的部分。它与灯光、化装、服装等共同综合塑造演出外部形象，帮助演员表演，揭示剧本内涵。罗马剧场中的基本布景就是位于舞台后部的建筑面墙。三菱柱景是变换场景的主要手段。维特鲁威解释了三种布景设计：悲剧用宫殿，喜剧用普通住房，而羊人剧用乡村景物，像幅风景画。每一种戏剧形成的布景都是程式的，并不是写实的。舞台布景作为舞台演出首先进入观众眼里的造型艺术，它形式的美与丑，直接关系到观众对整个舞台演出的第一印象。舞台布景的整体造型要达到观众的审美要求，这才能使观众达到视觉上的审美愉悦。所以在演出的人物造型方面，罗马人承袭了希腊的方法。罗马的面具也与希腊相似，服装也与希腊相似，悲剧用长袍，喜剧用短裤，悲剧穿高底靴，喜剧穿平底靴。到帝国时期，有些悲剧演出的图例中可以看到很古怪的喜剧服装，这种交错混用达到令人吃惊的程度。舞台布景的形式具有其特有的表现形式，其使演出呈现给观众的外部整体造型得到升华，从而衬托出真正的舞台演出形象，使观众在有限的演出空间里感受到无限的形式美。

学习历史是为了了解过去，了解文化，但又不只是了解过去那么简单，历史对人们还有启示和借鉴作用。学习舞台美术历史可以培养我们对问题、对某一种文化加强分析能力。也可以让自己的眼界开阔，也同时了解到了其他国家文化背景及发展历程，这对于我们来说既要借鉴也要创新。舞台美术已成为戏曲舞台演出中一支不可缺少的创造力量。隨着观众的审美口味的提高和多元化，我相信，在更开阔的艺术创造空间里，戏剧舞台的舞台美术创造将会更加绚丽和夺目。