钢琴演奏者与钢琴的完美融合

李旸　吉林艺术学院

钢琴演奏与所有的乐器演奏一样，都是在尊重原作的基础上进行二度创作。对于同样的一首作品，由于每个钢琴演奏者都有其基于不同生活背景和经历所产生的独特的个性情感，加上不同的演奏技巧，所以演奏者必然会演奏出不同个性的艺术作品。钢琴演奏是技术上的演出，更是情感上的表达。演奏者在演奏钢琴时，需要运用熟练的钢琴技巧，加上完美的情感表达，达到演奏者与钢琴的完美融合，来完美地演奏出作品所要表达的内涵。

一、情感与技巧的重要性

情感是艺术创造过程中的一个十分重要的元素[1]。钢琴演奏者与钢琴的融合是演奏者将自己的主观情感与作品的情感相融合后用熟练的钢琴技巧表达出来的过程，达到情感与技巧合二为一的目的。缺乏情感的机械演奏是苍白的、不引起听者共鸣的，更无法表达出作品的精髓。

钢琴演奏者与钢琴的完美融合与演奏技巧也有着直接的关系，这种关系需要强大的演奏技术支撑和依托。通过钢琴技巧的训练来提高钢琴演奏水平是至关重要的。要达到演奏者与钢琴的完美融合，就需要具备娴熟的演奏技巧，这种技巧主要是通过手指、手腕和手臂的技巧性训练而获得。只有练得较扎实的演奏技巧，才能为情感的表达做坚强的后盾。

二、情感表达的技术性

情感因素是钢琴演奏的重要组成部分，将钢琴演奏中的情感因素充分的表现出来，对于提高演奏效果有着重要的作用。

钢琴曲目创作者在进行创作时对每个曲目都融入了个人情感，其个人情感的形成是基于时代背景和人生经历所形成的。在叙述一个故事、表达一个主题、显示一种风格、营造一种情境的同时[2]，把自己的审美观念和个性特点融入作品中，这就把每一个曲目赋予作曲家自己的情感。演奏者只有充分了解掌握作品的创作背景、艺术风格以及作者赋予作品的思想情感，才能对曲目尺度把握得恰到好处，才能在演奏时，将自己的个性感情与作品的情感很好的融合，完成生动完美的演奏，达到与钢琴的完美融合。

这种情感的融合要基于以下几种方式[3]：(一)赏析钢琴家代表性的二度创作的作品，在这些作品中，钢琴家对其中的特定情感进行了很好的诠释，再加之演奏家个性情感的融入，使作品的艺术感染力增强。多赏析这些作品可更为准确的把握作品的情感特点。(二)钢琴演奏者应该对作曲家的生平和作品的创作背景、社会历史背景进行深入研究，把握作品的风格，这样才能更真切的体会理解把握作品的情感。演奏者在审美感知的基础上，要敢于发挥联想和想象，并与自己个性情感相融合，才能使创作的情感基于作曲家的情感又高于作曲家的情感。(三)钢琴演奏者在感性认识的基础上也要进行理性的分析与思考，将作品加以升华。对于每一首作品，在经过感性认识后进行理性分析，分析曲式的结构，分析和声与调性，要知道作曲家是如何通过作品的旋律、节奏、调式来表达情感的。然后多加练习，在练习的过程中，体会作品的创作情感，并将自己的个人情感与作品情感巧妙的进行融合，并通过熟练的演奏技巧进行表达。(四)演奏者自身经历也是影响演奏者与作曲家情感共鸣的重要因素。演奏者应该多体验丰富多彩的生活，体味世间百态，多听、多体会各种风格的曲目，并在听中思考感受作曲家与演奏家共鸣的情感效果，重要的是在听的过程中让自己的情感与作曲家的情感进行碰撞，达到个人情感与作品情感的共鸣。

三、演奏技巧的重要性

钢琴演奏是一门艺术，也是一门技术，钢琴演奏家与钢琴的完美融合需要强大的演奏技术为支撑和依托，因此，通过钢琴训练来提高演奏技巧是提高钢琴演奏水平的重要保障。要达到演奏者与钢琴的完美融合，就要具备综合而娴熟的演奏技巧，钢琴演奏技巧从技术层面上概括，包括音阶、琶音、双音、八度、连奏、断奏等多种弹奏法，还有力度和音色的变化等[4]。钢琴演奏技巧虽然包含许多方面，但是其中最为重要的是通过对手指、手腕和手臂的科学系统的技巧性训练来实现的，彼此之间只有配合协调，才能够最大限度地达到最好的演奏效果。

钢琴演奏者与钢琴的完美融合离不开演奏者的刻苦练习，演奏者不仅要具备敏锐的乐感以达到情感的融合，还需具备高超的演奏技巧。运用熟练到位的钢琴技巧，处理演奏中所要表达的共鸣情感，来诠释出作品想要展示的内涵，表达出曲目的情感。所以钢琴演奏者需用熟练的演奏技巧才能创造出完美的钢琴演奏的艺术效果[5]，实现钢琴演奏者与钢琴的完美融合。

钢琴演奏者与钢琴的融合关键在于共鸣情感与演奏技巧的融合，其两者相互依存，缺一不可。如果没有良好的演奏技巧，表达不出作品的情感，就不能展现作品的魅力。如果没有作品情感与演奏者情感的双重投入，演奏技巧再好也是生硬而骨感的，失去其应有的价值意义。所以，情感和演奏技巧两者必须紧密结合才能达到钢琴演奏者与钢琴的完美融合，最终完成作品的二度创作。