晚清和民国时期的北京民谣英译

马士奎

(中央民族大学 外国语学院， 北京 100081)

1.0 引言

民谣是民间口口相传的诗歌形式，往往是一个地区社会风俗的集中反映，也是民众生活方式和思想感情的直接体现。民谣被公认为中国诗歌的起点，但因作品大多比较粗俗，长期难入正典，游离于主流文化之外。一个时期内出现的、对民间歌谣的特别关注，往往是诗歌传统发生变化或转型的信号。在18到19世纪的德、英等欧洲国家均发生过“民谣复兴运动”(曹成竹，2002：82)。20世纪10年代末到30年代，在新文化运动背景下，一些中国知识分子也开始重新认识久被忽略的民间歌谣的价值。以北京大学为中心的近世民谣征集、刊发和研究运动迅速辐射到各地，在文学界和学术界产生了广泛影响。胡适等人是这一运动的积极倡导者，周作人和常惠等在1922年底创办的《民谣》周刊①更是这一运动的重要标志。

民谣等民间文化作品长期 “被摒弃在正统文化殿堂之外”②，自然通常也难以作为中国文学的代表被介绍到国外。但从19世纪末到20世纪30年代中期这不到40年的时间内，先后有4种北京民谣英译作品在我国内地和美国出版。其中，意大利人威达利的《北京儿歌》和美国人何德兰的《孺子歌图》对后来国内的民谣运动起到了重要的推动作用，张则之的《北平民谣》和Ruth Hsü的《中国童谣》则明显是这一运动的产物。4个译本的译者背景、选题原则、翻译策略、意向读者和翻译目的各异，文本和副文本方面亦呈现出不同的特点。它们从不同角度将北京及周边地区的社会风貌、中国民众的典型性格和生活方式、尤其是中国儿童的情趣展现给英语世界，构成4幅风格各异的中国、尤其是北京地区的民俗风情画。……