对少数民族美术图案的文化内涵探微

陈晨

摘 要：少数民族美术图案是人们在认识自然以及适应自然的过程中，通过逐步形成的思维形态对自身思想进行艺术提炼而出现的艺术类产物，并随着社会文明不断发展而变得更为丰富。文章从特定的内涵与艺术价值、将神话故事作为直接的创作素材以及采用具象化的艺术构成三个方面对少数民族美术图案的展现形式进行分析，并对其文化内涵展开探讨。

关键词：少数民族美术图案；文化内涵；艺术特性

少数民族美术图案一般被分为两类：一类是将民族精神传承作为主要目的进而流传下来的宗教图案类型或者体现传统文化的图案类型，这一类型的少数民族美术图案在选材上一般以神话故事或者民族习俗作为主体；另一类是融合了现代文化的具有创新性质的图案，其主要内容以自然花草或者图形作为主体，表现了较高的审美价值。少数民族美术图案在艺术组成以及对时代发展变迁方面都有着巨大的研究价值，其拥有的内在文化内涵也值得我们探寻。

一、少数民族美术图案的艺术特征

少数民族美术图案是由远古族人在创造原始图像的过程中逐步发展而来，其原始艺术图像的起源可以追溯到史前文明阶段。在最早时期，原始族人在处于混沌思想的状态下，跟随着无意识的感性思维以及鬼神信仰，进而创造了简单的图形和符号。比如考古发现的彩陶纹样中的鱼形图案，或者具有自然特征的水纹、羽纹等，都在一定程度上对族人的思想和生活进行真实反映。随着时代的变迁以及社会的发展，族人逐渐利用原始的图案进行一系列的思想创作，逐步凝练出具有民族精神的象征性图案，也就是现在的少数民族美术图案。少数民族美术图案具有寄予希望、反映历史、审美价值以及表达情感等多方面艺术特征，并在逐步提升的社会生产力背景下，将民族美术图案作为信息传递的载体，进而表达人们对于自然的热爱和敬畏。

二、少数民族美术图案的展现形式

（一）特定的内涵与艺术价值

特定的内涵以及艺术价值是少数民族美术图案展现形式中的重要部分。少数民族美术图案对特定的歷史文化以及民族传承都有较好的体现，民族美术图案的背后也大多拥有着特定的文化内涵以及艺术价值。例如，在我国苗族地区，很早就将民族美术图案作为记录历史事件或者神话传说的习惯。通过传统的图形符号和一些动物、植物、花卉、龙凤的引入，进一步构成了关于苗族诞生的神话传说。少数民族美术图案所表现出的特定内涵，对于民族历史起源或者非物质文化艺术的形成模式都具有非常大的研究价值。少数民族美术图案是构成民族艺术形式中的一个重要组成部分，从历史发展的角度来看，许多的少数民族美术图案在创作的过程中都会反复采用一些带有民族特色的元素，通过对这些元素的简化以及经过族人的思想提炼，最终形成具有不同内涵的特色民族图腾。此外，随着社会文明的不断形成发展，少数民族美术图案也具有越来越鲜明的色彩，其蕴含的文化内涵以及欣赏价值与研究价值体现得越发明显。民族工艺品市场的形成，也在一定程度上为民族特色文化的传播打下了基础，进而让少数民族美术图案在社会气息的浸染下变得更为丰富。

（二）将神话故事作为直接的创作素材

少数民族美术图案在史前时期便出现了将神话故事直接作为创作素材的先例，随着民族思想形态的逐渐成熟与早期生产生活上的不断丰富，渐渐将神话故事传说作为代表民族特色艺术的表现形式之一。从历史发展的角度来看，可以将民族神话故事分为两个部分，一种是原始神话故事传说，另一种是新神话。这些神话故事的传说经过反复的精简和艺术创造形成了符合艺术审美规则的民族美术图案，并在一定意义上表达着族人对于大自然形成的认知和对未来生活的美好憧憬。例如，在我国贵州省的少数民族地区依旧广泛流传着许多具有民族特色的神话故事，这些民族神话也被族人利用灵巧的双手通过少数民族美术图案的形式得以记录下来。民族神话最早起源于人们对于自然产生的原始意识以及对自然的敬畏，也表达了人们对于生命起源的思考。从现实意义来讲，民族神话故事传说被人们用图形的形式保存下来，通过对人们日常生活以及思想信仰的记录，促使着民族精神的日渐形成，也在一定程度上让一个民族的精神得以传承。民族神话故事传说与民族美术图案之间始终存在着一种互补的同源关系，神话故事传说为民族图案提供了基本的文化思路和文化框架，而少数民族美术图案则通过艺术的形式不断丰富着民族神话的历史内涵与精神本质。

（三）采用具象化的艺术构成

从艺术组成结构上来讲，传统的少数民族美术图案主要是采用了具象化的形态组成特点，一般对所要表现的事物特征或者思维方式会采取客观的表现形态，是一种较为直接的写实艺术。在传统的图案中大多会采用一些较为直观的线条或者图形进行整体的构图，具有更大的写实意义，也利于相关研究人员通过对传统少数民族美术图案的研究，进而对民族历史文化进行探究。而对于经过现代社会文明浸染的新型民族美术图案，则更加注重于将图案的表型形式由具象向抽象转变或者是将具象与抽象集为一体。这种现代化的少数民族美术图案相比较于传统的图案，在构图的色彩应用以及构图元素的选用上都更为复杂，创作手法也更为细腻。现代化的少数民族美术图案虽然没有传统少数民族美术图案那样拥有较大的研究价值，但是在创作过程中仍旧最大程度地保留了应用素材的原始形态，在表现形式上也多用对称以及平衡的统一手法进行，从而保证了民族美术图案的艺术价值。例如，传统的少数民族美术图案中，通过对蝴蝶相关题材的应用，在采用实物临摹的基础上，也为其注入了少量的创作中的主观意识，进而传达出一种准确的信息。这种具象化的艺术手法多用于宗教信仰上[1]。

三、少数民族美术图案的文化价值

（一）体现民族精神

作为一种民族文化艺术品，少数民族美术图案在表现形式以及表现内容上均蕴含了其特有的民族文化和民族思想，在一定程度上体现了民族精神的传承。少数民族在进行美术图案的创作时，大多会将自身对于物质世界的期盼以及对精神世界的寄托加以表现。另外，少数民族美术图案往往会带有对于本民族文化、精神和宗教信仰的表达意识。例如，几乎每个少数民族都会有属于本民族的图腾，这些图腾可以是动物、植物或者是由社会实物所构成，都表达了人们对于大自然的喜爱之情。其中一些民族的图腾元素则对本民族的核心文化以及价值观念有着良好的体现，藏族的布达拉宫、傣族的金孔雀、高山族的百步蛇以及鄂温克族的驯鹿等都是较为典型的存在。在少数民族美术图案中的民族图腾，均是以具象的形态出现，其主要的构成元素也一般会以独立的形式出现，这种表现方式可以通过对特定故事内涵的简化以及对思想逻辑组合的渗入，从而更好地构成完整的艺术图案创造。目前这些少数民族美术图案大多作为艺术品进行流传，也间接提高了人们对于少数民族精神的认识，有利于民族精神的进一步传承[2]。

（二）反映人们对美好生活的向往

少数民族美术图案除了一些特定的对于历史事件的记录，大多数还是反映了人们对于美好生活的向往。例如，在傣族的民族文化中，孔雀是美丽、幸福的美好象征。在傣族中也有许多将美女或者公主比喻成孔雀的诗歌和诗句，在一些民族服饰、剪纸工艺甚至是各类手工艺品中都存在大量的孔雀图案，这些都在一定程度上體现了人们对于未来美好生活的期盼，有利于人们更好地寄托精神情感。除了傣族的孔雀具有表达人们对生活的向往之外，射弩也是傈僳少数民族的特色文化之一，在其少数民族美术图案中也有相应的记录。弩在傈僳族的传统文化中不仅代表着竞技精神，也象征着傈僳人们对于友谊的追求。人们通过在少数民族美术图案中的精神寄托，为民族的发展以及繁衍提供了强大的精神力量，也在快速发展的现代文明社会中凸显了属于少数民族艺术文化的巨大价值[3]。

（三）蕴含民族的审美价值

少数民族美术图案在体现民族文化以及反映人们对于美好生活向往的基础上，在其文化内涵的背后还对少数民族的审美价值有所体现。民族艺术审美价值观主要是在不断发展的民族社会、不断发生改变的生活状态以及特有的民族文化和民族思想影响下，人们在特定时期所具有的审美意识。这种审美意识往往决定了一个民族对于美术图案创作中的元素选材，以及在创作少数民族美术图案时所采用的艺术手法，最终决定了形成的少数民族美术图案将被应用于哪项具体工艺品中，或者具有何种意义的象征。传统的少数民族美术图案选材一般来源于人们在认识自然以及改造自然的过程中所接触到的一些实物，然后经过人们自身的思维形态对其进行后期的创作。在这一过程中，通常会体现出一定的美学思想以及特殊寓意。少数民族在形成民族文化的过程中，在民族文化、传统习俗以及对于艺术理念的不同认知，都会决定其美术图案的风格不同，具有的实际审美价值也有所差异。

四、结语

综上所述，少数民族美术图案在原始族人的混沌思维下形成，其中蕴含了大量的民族神话传说以及人类思想的表达。随着现代社会文明的不断发展，少数民族美术图案逐渐成为探究民族历史文化形成的主要途径。在传承民族精神以及反映人们对美好生活的向往的同时，也体现了少数民族的审美价值，这些都在一定程度上反映了少数民族美术图案在时代发展下的艺术高度与艺术研究价值。

参考文献：

[1]袁悦.少数民族工艺美术图案的文化内涵窥探[J].贵州民族研究，2017，（06）：95-98.

[2]熙方方.大理州白族木雕图案研究[D].中央民族大学，2015.

[3]赵宇.广西少数民族服饰手工艺背景下的各民族图案纹样差异性研究[J].山东纺织经济，2016，（10）：9-12.

作者单位：

江苏工程职业技术学院