新层面：当代设计与民艺

随着贸易通道越来越多，不同文化间的交流得以蓬勃发展，尤其是在艺术和设计领域。每一次出现促进新手工艺品的设计和发展的倡议，都是值得喜悦的事情。“新层面”项目平台，就是秉承着这样宗旨的项目。新层面是国立台湾工艺研究所正在进行的项目、正在搭建的平台，新层面促进了国际设计师与当地艺术家的交流，促进台湾地区的传统产品转型成为当代设计产品。

新层面第二阶段为七位分别来自法国、德国、以色列、日本、韩国、瑞典、瑞士的国际设计师找到了数位才华横溢的手工匠人，他们分别是交趾陶、竹制工艺品、漆器、陶瓷，以及蓝靛染等工艺的能工巧匠。设计师与手艺人的跨界亲密合作，令设计师有机会与手艺人在工坊共同寻找创意。这样的合作，打造了六件精美绝伦、独一无二、质量高超、创意超群的手工产品。

其中最有代表性的作品，当属竹桥长凳，这件作品的灵感来自德国产品设计师塞巴斯蒂安·赫克纳往返于中国多地时所见的拱桥。这件作品长1.6米，自身轻盈，由纤长柔软的竹条制成。这种竹条是一种绿色环保的混合材料，在历史上就大受中国家具工匠的喜爱。中国台湾手艺人吴明安采用蒸汽而非传统的叠压方式将竹条进行弯曲处理。

瑞士裔法国设计师朱莉·丽肖则受到了台北故宫博物院展出的文物的启发。出土的新石器时代琮式花瓶上毫无岁月流逝的痕迹，这引起了丽肖的注意。这件琮式花瓶是中国古代玉器，外方内圆、体态纤长。丽肖说，琮艺术品由三部分组成：细长瓶身、外部方形、底部托盘，整体形成一种有玩味的外方内圆形态。

三件时尚餐具富有光泽的黑漆和颇具特色的锐角，这为丽肖的台湾搭档，漆器手艺人黄晨梅带来了挑战，这三件餐具带有奢华的美感，但同时还有和琮式花瓶一样的神秘气息和悠久历史。

新交趾陶作品是瑞典裔智利设计师安东·阿尔瓦雷兹在台湾交趾陶上进行的一次尝试。该作品包括四件花瓶，這四件花瓶的灵感来自龙、象、虎，以及台湾地区寺庙的动植物形象。阿尔瓦雷兹与当地收集人陈忠震、肖启立共同借助黏土这一特性丰富的材料，将其制成脱离传统形态、富有形体感的花瓶。

同样是利用竹子，日本产品设计师金仓本与台湾手艺人林建成、唐文春共同打造了蓝靛染竹椅。蓝靛染工艺在亚洲已有数世纪的广泛应用，但是这种工艺通常只用于纺织品。这件作品由柔软的竹条，经蓝靛染处理，经过台湾中心地区特有的竹条手工弯曲工艺并塑形，最终制成线条优美的扶手椅，这种扶手椅的风格完全避免了过度装饰的繁琐感，体现了现代主义包豪斯风格的分明线条和设计功能性。

这一系列未来还将收录一件黏土餐桌作品。黏土餐桌由韩国设计师朴元民、台湾陶瓷艺术手艺人孔文怡共同打造。除此之外，一件陶瓷雕塑也将收入该系列。该陶瓷雕塑由来自阿姆斯特丹艺术工作室BCXSY的山本彩、博阿斯·科恩，台湾手艺人钟建福共同打造。