聆听让音乐流进孩子的心田

陈舒静

随着课程改革的深入，传统的音乐教育出现“瓶颈”期，难以调动学生的兴趣，促进学生的审美体验，教师要建立开放的教学理念，摒弃陈旧的教学理念，满足学生的学习需求，让无趣的课堂变成陶冶情操的课堂，让学生爱上音乐。教师要顺应学生的兴趣和思维方式，因材施教，创设丰富的教学活动，引学生主动探索，积极参与学习活动。教师要构建开放的教学空间，活跃课堂气氛，让学生积极投入到轻松的交流之中，吸纳课堂之外的知识；建立开放的教学思维，融实践于教学之中，引学生从不同角度感受、思考，激发学生的开放性思维；教师不拘泥于教材，不局限于唱歌，要借助于信息技术资源，挖掘学生的潜力，陶冶学生的情操，引导他们独立发现新事物。构建开放的教学环境小学生正处于思维发展、个性形成的关键时期，学校虽然通过合唱队、舞蹈队、鼓号队等形式的兴趣小组提升学生的音乐技能，但对普通同学而言，技能的培养就显得薄弱了。教师要建立开放的教学环境，让学生放松心情，将注意力集中于音乐学习上。教师要找到学生乐于接受的教学方式，要了解学生的想法，尽可能为学生的发展作出改变。如在学唱《姑苏风光》时，教师让学生齐唱《水乡歌儿多》，并引导学生，“这首歌中，我们感受到江南水乡孩子的细腻、羞涩的性格，水乡的孩子还有什么特点呢？”再让学生欣赏《外婆桥》，感受水乡孩子的活泼可爱，体会其去外婆家的迫切心情。教师让学生听赏《姑苏风光》，感受苏州方言的独特腔韵，感受吴越音乐文化的魅力，并说说歌曲赞美了什么？并介绍吴文化，让学生了解苏州园林、云锦、昆曲、苏州评弹、木刻年画。教师只有构建开放的空间，建立新的课程观，让学生在习得知识、提升技能的同时，还能受到文化的熏陶。选择开放的教学内容由于每个学生的音乐能力、音乐素养不尽相同，大部分学生没有参与课外活动的机会。音乐教学要顺应童性，要关注学生音乐能力的差异，要将课堂内容发散、拓展，引领学生参与课外音乐实践活动。一是群众性音乐活动，学校可以举办庆祝节日的音乐活动，如儿童节、元旦文艺演出，国庆节的“爱我中华”歌咏比赛，以演唱、合唱、舞蹈等表达自己的情感；二是实践性音乐活动，学校可以定期到福利院、敬老院演出，举办“手拉手”文艺演出，在扩大学生音乐视野、丰富学生音乐经验的基础上培养学生的音乐感受、表现、鉴赏、创造能力。课外活动不再是尖子生的专利，而是群众性的活动，学生在开放性的音乐活动中了解音乐文化，获得审美体验，提高学习音乐的兴趣。采用开放的教学方式单一的教法易引起学生的倦怠情绪，教师要立足生本，采用开放的教学方式，调动学生的学习兴趣。如在《欢乐歌》一课教学中，教师用无锡民歌《太湖美》进行导入，提出问题：“大家对刚才听到的这首歌熟悉吗？视频中描写的是哪个地方的景色？”教师结合盛赞江南美景的诗，引出著名的乐器组合——江南丝竹，让学生欣赏江南丝竹演奏的《欢乐歌》，边听边思考：乐曲给你带来怎样的感觉？里面有哪些民族乐器？教师向学生介绍江南丝竹乐队的构成，让学生了解乐队以丝弦与竹管乐器为主，丝弦包括二胡、中胡、扬琴、琵琶等；竹管包括笛、箫、笙等，还有板鼓等，其风格优雅华丽、曲调流畅委婉，让学生再听《欢乐歌》，边听边打拍，感受音乐的情绪变化。学生聆听音乐，在对比、探究、体验中感受江南丝竹音乐风格的特点。教师要编排一些情景剧、播放一些流行元素的音乐，激发学生的兴趣。通过音乐的渲染、语言的描绘，或让学生将歌曲中讲述的内容表演出来，让大家来点评。在学习京剧内容时，可以用脸谱的道具，模仿京剧人物走路的架势，让学生积极参与其中。教师要根据学生的兴趣开展开放性的实践活动，如将自己的生活编入情景剧之中，唱不同风格的歌曲，这样能营造活跃的课堂气氛，让学生带着这种情绪走进课堂，师生之间能无拘无束地交流。胸怀开放的教学理念教师要努力提升自己的音乐素养，挖掘学生喜欢的教学素材，营造和谐的氛围，让学生心情舒畅，主动参与音乐实践活动。教师要转变角色，放下高高在上的知识传播者角色，要亲近学生，与学生近距离接触，与学生以诚相待，满足学生的发展需求。教师要多唱一些学生喜欢的通俗歌曲，曲调要让学生所接受，在教学中融入一些小故事、音乐家的背景介绍，引發学生的讨论探究，激发学生学习音乐的兴趣。教师要心中有学生，要想学生所想，学生需要怎样的课程，教师就应融入怎样的内容，以开放式的思路引导学生。教师要善于挖掘学生的潜能，针对生情采用灵活多变的方法，采用贴近学生认知背景的故事，促进学生对音乐概念的理解。教师要鼓励学生去探索新知，耐心引导学生步入意境，调动学生的参与热情，开发学生的实践能力与创造思维。总之，在小学音乐教学中，教师要立足生本，关注学情，关注差异，采用开放式教学，让学生从“被动接受”走向“主动接纳”，从而实现兴趣的激发、性情的陶冶、审美的体验、能力的提升。