浅析大陆青春偶像剧的艺术特征

摘要：青春偶像剧作为一种电视剧类型，有着自身的独特魅力。日剧清丽，韩剧秀美，台剧艳丽，大陆青春偶像剧在三者之间求生存，开创了属于自己的一席之地。本文主要以青春偶像剧的艺术特征来展开分析和研究。主要包括叙事背景、叙事元素、叙事主题、情感动力、人物关系、镜头语言、音乐的作用等几个方面。

关键词：艺术特征；青春；叙事；音乐；镜头语言；人物关系

青春偶像剧主要是以现代都市生活作为背景，背后依附于时尚的元素和潮流的讯息，主要由年轻偶像主演，反映当下青年的生存状态和情感面貌，传递出积极的意义和时代价值，并具有鲜明的商业诉求的电视剧类型。其主要经历了发现“偶像”、模仿“偶像”、重塑“偶像”三个阶段。它自身有着独特的艺术特征，下面主要从以下几方面来展开分析：

一、爱情是青春偶像剧主要的叙事要素

青春时期正处于感情的萌芽期，对于大部分的青少年来说，对于美好爱情的憧憬与悸动是其普遍存在的一种现象。另外对于爱情这一因素也是青春时期必须要经历的一个环节。故而大部分的青春偶像剧都以爱情作为故事叙述的线索，来满足广大青年的情感诉求，使观众在电视剧中找寻情感的寄托。通过童话般的爱情故事或者男女主人公的虐恋或者励志的情感经历，利用剧中人物之间复杂的情感纠葛等等一系列事件来博得观众的眼球，吸引他们的兴趣，调动着他们的胃口。如《爱情睡醒了》中的酒店界黄金单身汉项天骐和桃李村的盒饭妹刘小贝两人之间擦出了爱的火花；《一起来看流星雨》中的贵族子弟慕容云海和草根学霸楚雨荨之间艰难的爱情故事等等偶像剧中展现了一场灰姑娘与王子相恋的离奇梦幻爱情。成为青春偶偶像剧叙事的主要元素；《奋斗》中陆涛为夏琳放弃了优越的资源，甚至连理想也抛之脑后，与之一起前往法国学习。然而这种王子般地呵护与陪伴的爱情故事亦然是广大青少年观众所向往的感情冀盼。

二、人物关系模式化

青春偶像剧中，在人物关系的设置上具有模式化的特征。纵观来看，大多以三角恋或者以四角恋为主来展开剧情的发展。如：甲喜欢乙，乙喜欢丙，丙和丁又相互喜欢……等等人物之间相互纠缠，模糊不清，成为该剧最大的卖点与噱头。同时也是能够让观众集中注意力的中心焦点。比如在《一起来看流星雨》中慕容云海喜欢楚雨荨，楚雨荨喜欢端木，端木喜欢于馨，而后雨荨又在云海与端木之间两难，犹豫不决，使得整个故事在几个人物当中来回萦绕，牵动着受众的情感；在《夏至未至》电视剧中，程七七喜欢小司，陆之昂喜欢立夏，颜末喜欢陆之昂，立夏和小司彼此互生爱意；在《我的青春谁做主》中，钱小样喜欢方宇，高齐喜欢小样；《我们无处安放的青春》中李然喜欢周蒙，杜晓彬又喜欢李然，李然在二者之间徘徊不定；《一路繁花相送》中路非和林乐清都喜欢辛辰，纪若栎又默默地喜欢着路非等等。这种种角色之间关系的粘连，吸引着观众的情感诉求，以此为悬念，在这方面深深地调足了观众的胃口。而此也是偶像剧的一个重要特征。

三、以青春时尚为叙事背景

作为青春偶像剧顾名思义，青春是其核心的叙事要素。与青春剧不同的是，它是以都市生活为背景，附着在其后的是时尚和潮流。纵观青春偶像剧，首先，在其中受众能够看到精美的服饰，充满现代感的建筑和交通工具，能够听到剧中人物个性化的语言（流行语、独到的观点与态度）等，处处透漏着时尚的元素，紧跟社会时代的步伐。无疑不显示出其作品的现代性。如在《一起来看流星雨》中，豪车、别墅、主人公的名牌服装、鞋包、娱乐、社交场所等等都弥漫着奢华的气息，将观众瞬间带入了上流社会的生活氛围之中。不仅满足了草根青年对名门贵族生活的窥视欲和好奇心，而且也在某些方面顺应了当代年轻人对名利和地位的追求心理；其次，由偶像化的明星担任主演。剧中演员几乎都选自俊男靓女，大多都是扮演者高富帅、傻白甜、白富美等角色。力图给观众呈现一场完美的视觉盛宴，营造一种充满向上力的青春活力之感。迎合他们的审美心理和趣味，从而使得该剧种深受广大青少年和青年的喜爱与追捧，尤其是青少年。

四、成长是青春叙事的主题

在每一部青春偶像剧当中，其叙事的主题都离不开成长这一元素。众所周知青春偶像剧是由年轻的具有号召力的演员来主演的。因而，每当电视剧叙事时，在剧中的人物体验生活，经历挫折，克服困难的过程中，成长是其必不可少的一环，而与此同时主人公能够继续奋斗的主要原因，源于其永不言弃的精神和梦想的支撑。尔后主人公在艰难困苦中感悟到某些人生哲理，获得了某些生活智识，了解到世间百态等种种真谛。比如《奋斗》中向南和杨晓芸两人的感情几经波折，才明白了什么才是真正的爱情；陆涛对待梦想的执着与坚定，在理想与爱情之间不为现实而折腰，不忘初心，砥砺前行，最终收获了属于自己的幸福。该剧赋予这一人物积极向上的正能量。鼓舞着广大青少年在生活中要有独立自主，顽强拼搏的精神和毅力，使陆涛在奋斗中成长。

在《我们无处安放的青春》中李然和周蒙两人虽然相互喜欢，但是他们的爱情却是一种在错的时间遇到了对的人。虽然相爱却彼此分离。因为李然年轻时没有控制住自己的感情，导致与杜晓彬发生了一夜情，错失了与周蒙的爱情。在此次感情的波折中二人也明白了什么是责任，应该怎样坦然面对过错，主动承担后果。两人都在这次经历中有所成长，令观众因两人感情的得失而慨叹与惋惜，并產生了情感上的共鸣——无论对待什么都要学会珍惜现在与未来。告诫青少年在面对感情中不能迷失自我，要守本真心，方得始终的道理。

五、情绪化的语言是青春叙事的情感动力

在青春偶像剧里，情绪化是人物心理鲜明的心理特征。此类剧中，主人公在青春时期具有懵懂、悸动、反叛、幻想、冲动、烦恼、进取、早恋、倔强、渴望独立等等心理表征。比如《我们无处安放的青春》中周蒙违背父亲的意愿，私底下偷偷地与李然交往。一方面是由于周蒙正处于青春期对爱情充满着无限的憧憬；另一方面她认为自己有判断力，可以辨别是非，掌控好自己的情感所向；这些情愫是促成她对父亲反叛的一个重要原因；《我的青春谁做主》中钱小样为了实现远大理想，敢于和一个与自己完全不相干的人一同前往北京。抛弃父母以及安稳的工作，只身来到北京姥姥家。由于小样和方宇两人的一时冲动，在私奔的过程中造成小样的父亲不幸瘫痪在床，这是两人莽撞的后果。一步步地推动着故事情节的发展，将剧情推向高潮，成为电视剧叙事的情感动力因素；《我们无处安放的青春》中杜晓彬在学校没有抵制住金钱的诱惑，导致误入了歧途。正是因为她的随性、放荡不羁、倔强、勇敢独立的性格特征，使得他与优柔寡断的李然两人之间发生了关系。在这里由于杜晓彬骨子里对命运安排的不安分情绪，督促着她一步步的靠近李然，最终取得了胜利的战果。与此同时两人的情感线索的发展如同助推剂般推动着整部电视剧发展。

六、音乐作为青春叙事的催化剂

音乐在影视剧作品中能够表达人物内心的情感，烘托气氛，弥补言语的不足，增强影片的代入感和感染力，容易使观众产生情感上的共鸣，如同影片的催化剂，推动着情节的发展。如《将爱情进行到底》电视剧中，每当影片进行到高潮时就会响起《等你爱我》这首插曲，此首歌高亢的旋律不仅带动了观众的激情，同时也淋漓尽致地表达了剧中男女主人公之间对彼此爱情的痴心等待与专注执着之情，以及渴盼拥有一份真挚的情感之心；《我们无处安放的青春》的插曲《我还在这里》中“如果时间停止，让甜蜜的感觉继续，回忆相片渐渐迷糊了双眼，有一种思念，不管走到哪里都能相见”忧伤的旋律配之以歌词，瞬间烘托了影片伤感的气氛，奠定了该剧悲悯的情感基调，将观众带人到了特定情景之中，感悟其剧的悲剧之美；《奋斗》中由米莱所唱的《左边》淋漓尽致地表现出了这个耿直善良，活泼开朗的女孩对陆涛真挚的情感，以及渴望他能够回心转意的期待之情。另外也从侧面反衬出与她分手后陆涛所表现出的决绝与冷漠，让之心灰意冷。同时在音乐的伴随下也让观众容易对米莱这一人物形象的塑造产生一种新的认识。即被她敢爱敢恨的勇气所折服，又对其卑微的爱而惋惜，从而进一步加速了剧中人物情感的发展进程。

七、诗意浪漫的镜头语言

富有诗意浪漫的影视画面几乎是所有青春偶像剧所具有的共性。因为这样不仅能够满足广大青少年定位受众群体的自由浪漫的情怀，迎合了大众的观赏口味，而且也给他们带来了一种完美的视觉享受。如在《我们无处安放的青春》中导演就采用了大量唯美的镜头来加强叙事，凸显了富有诗意性的青春。如对周蒙这一人物形象的塑造导演就采用了大量的慢镜头和特写，加之以柔和的光影来突出周蒙的俊俏与美丽；在周蒙和李然最后相遇的镜头中，导演利用泛黄的枫叶力图营造一种暖色调，来宣告两人美好爱情的终结。寓意了两人虽未修成正果，但它确实以独特美的形式存在于彼此的心中，那份爱是充满暖意的。这种氛围的营造在给观众带来强烈视觉冲击的同时，也为他两人感情的结局，产生一种惋惜、怜悯之感，使得整部电视剧产生一种悲剧美。在《一路繁花相送》《何以笙箫默》《微微一笑很倾城》《将爱情进行到底》等等偶像剧中，玫瑰花求爱，烛光晚餐+高雅的小提琴伴奏，男主对女主霸道总裁式样的英雄演绎等等画面语言，都在强烈地营造一种当下青年人所需要的浪漫氛围。另外，在拍摄男女主人公相遇或者衬托偶像俊美或俏丽外貌特征时，亦会采用此类镜头。以增强镜头的美感，来吸引观众。

八、故事结构类型化

纵观青春偶像剧，其故事结构几乎成一种类型化的发展趋势。故事结局喜剧大于悲剧，且多以喜剧为主，以满足广大受众渴望大团圆的情感诉求。类型化主要以追求和表现事物性质的普遍性观念为目的，并以观念直接呈现为手段，排斥个性特征，使人物形象单一化，概念化。在偶像剧中其结构模式：大多是男主与女主由于巧合偶遇——彼此成为欢喜冤家——尔后历经磨难几经反转——最后有情人终成眷属。如《我的青春谁做主》中的钱小样和方宇；《遇见爱情的利先生》中的利耀南和刘欣桐；《爱情睡醒了》中的刘小贝和项天骐；《一起来看流星雨》中的云海和楚雨荨等等电视剧都是此类的故事类型。并且以喜剧为结尾。如《将爱情进行到底》《微微一笑很倾城》《何以笙箫默》《一路繁花相送》等这种事例不胜枚举，都是這类结局。而《我们无处安放的青春》却是以悲剧的形式结束该剧，这无疑增强了故事的观赏性。

综上所述，青春偶像剧这一电视剧类型。不能只简单的以喜剧结局为主，应该相应地融入一些悲剧元素。亚里士多德提出了“净化说”，即悲剧使人产生怜悯和恐惧的心情并让压抑的心情得到疏通。通过情绪的放纵和宣泄最终使人的心情恢复平静，达到心灵的净化。它能够使人的情操得到陶冶。所以，反而悲剧往往能够给人留下更深的印象，更能激发观众情感的共鸣和带来一定的心理期待。而喜剧往往让人笑笑了之，抛之脑后。故而，对青春偶像剧悲剧性的探索是其未来发展的一个新方向。另外，不能只一味的迎合商业诉求，只注重身体偶像的塑造而排斥精神偶像的推出。创作者更多的应该将目光与注意力投向更为广阔的市场。打造全方位的偶像明星，力求塑造集外貌与优秀的精神品质合二为一的人物形象，传递正能量，借此有效地影响广大青少年的健康心理发展。

另外，青春偶像剧它的发展在泛娱乐化时代背景下面对着极大的挑战。不仅深受国内电视剧的影响，还深受韩剧、日剧等国外电视剧的冲击。在此情境下，对于国内的偶像剧制作者要抓住机遇迎接挑战。制作者要找到自身不足，积极借鉴国外优秀偶像剧的经验，汲取精华，去其糟粕，合理有效地进行本土化创造。在满足大众娱乐的同时，确保质与量上统一，制作符合受众需求的精品。与此同时受众也要提高自我的娱乐素养、善辨优劣、自觉抵制不良诱惑，全力支持国产青春偶像剧的发展，发挥全民才智。使我国青春偶像剧在快速发展的娱乐化时代中找到一条符合自己发展的可持续之路。

虽然其艺术特征在发展的过程中存在很多不足之处。但是它也不断地在改进与创新。其青春与潮流；爱情与梦想；镜头语言的诗意与浪漫；音乐富有情感力的渲染与烘托；剧中演员的高大与帅气；传奇性的故事结构；人物关系的复杂交叉等所具有的鲜明艺术特征始终亦是它一直以来能够受到广大青少年青睐的一个重要支撑因素。

作者简介：

王静（1991-），女，汉族，籍贯：山东菏泽，单位：辽宁大学，研究方向：影视文化。

（作者单位：辽宁大学）