从“电子海洛因”到“第九艺术”

于鸿达

摘 要 主要运用场域、议程设置等理论，在媒介批判视域下分析20世纪80年代以来中国电子游戏形象从“电子海洛因”到“第九艺术”转变的原因，并提倡公众尽力做一个批判者，理性对待电子游戏，警惕象征秩序。

关键词 形象；场域；商业逻辑；象征秩序

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360（2018）10-0122-02

近40年来，中国电子游戏的大体形象呈现颠覆式变化。此现象值得人们深思，同时以批判视野看待游戏形象变迁也很有必要。

1 “电子海洛因”时代

20世纪80年代初，中国内地第一波游戏浪潮兴起，“盗版”是这股浪潮中最显赫的代名词。1983年，日本任天堂公司发布FC游戏主机（Family Computer，国内俗称为红白机），《超级玛丽》《魂斗罗》《坦克大战》等是其标志游戏。传入内地后，这只“连上电视就能玩游戏”的神奇盒子迅速掀起了一阵娱乐风潮。FC的成功使电子游戏真正进入了大众视野，其山寨产品“小霸王”也在各大电视媒体投放广告、宣传推广，成就了一代传奇。

这一时期，大大小小的电子游戏厅遍布在街巷，吸引着大量青少年驻足。这一现象引起了众多纸媒、电视媒体的曝光及谴责，其中最有代表性的一篇报道便是《光明日报》于2000年5月刊登的《电脑游戏：瞄准孩子的“电子海洛因”》，这篇由官方党媒发表的报道，一举获得中国新闻奖通讯二等奖。文中写道“整天在游戏室里的孩子，只有一个结果，男孩子最后变成抢劫犯、小偷，女孩子最后变成三陪小姐”。中国土地上的电子游戏从此被定调为“电子海洛因”，似毒品般令人闻风丧胆。……