肖邦《辉煌的大圆舞曲》Op.18的演奏方法与风格

摘要：本文主要从演奏特点及演奏处理两个方面分析肖邦《辉煌的大圆舞曲》Op.18的演奏方法与风格。

关键词：肖邦 《辉煌的大圆舞曲》 演奏

一、《辉煌的大圆舞曲》Op.18的演奏特点

（一）采用五段体结构

全曲可以分为五个段落，分别为引子、第一部分（呈示部）、第二部分（三声中部）、第三部分（再现部）、尾声，而除引子和尾声以外，其他三个部分（呈示部、三声中部、再现部）中又包含若干个小的段落，每个段落都是一个独立的舞曲。

（二）采用间音反复的创作手法

在创作方式上，肖邦采用了同音反复的方法，这种方法主要是通过同一个音的连续敲击，发出同样的音乐，来表现乐曲的独特音效、情感以及思想。《辉煌的大圆舞曲》Op·18中，肖邦采用了这种方式，将追求的执著和难以摆脱的情感表达出来。这种间音反复的创作手法，表现在音乐的情感表达上，音乐结构的处理有着重要的影响，也表现出肖邦作为浪漫主义音樂流派对于音乐创作和音乐审美的追索。

（三）采用装饰变奏和自由速度的旋律

肖邦在《辉煌的大舞曲》Op.18的创作中，运用了非常多的装饰音，以及变奏和自由速度的旋律。肖邦创造了一种独特的装饰音运用方式——纯装饰性。他把钢琴音乐的旋律用装饰性的变体进行了改造。通过变奏的方式使歌唱性的钢琴音乐旋律变得器乐化，通过自由速度的演进使钢琴音乐平和稳定、流畅自然，由此给人以独特的音乐审美享受和情感体验。

（四）音型使用古老的舞蹈节奏