中西画论比较中的差异性与共生性
——论析“如画”论与《笔法记》

周欢（安徽师范大学美术学院，安徽 芜湖 241000）

西方风景画理论中的“如画”是一个人为生产的概念，这一概念凸显了人对于自然风景的审美活动与价值判断，表明了西方审美传统所中意的形式美。[1]荆浩的《笔法记》是中国古代山水画理论中的经典之作，标志着中国山水画的一次大突破，也把中国画画法进一步推向成熟。《笔法记》中对于风景画的用笔、质感、结构、空间等有了明确的美感要求，这与“如画”概念中的构图与物象“粗糙”的标准不谋而合。但我们在研究这两个理论之间的重合关系时，也有必要进一步地探讨他们的差异性，以便为我们后续进行中西风景画的多面性研究提供更全面的参考。

一、“如画”论与《笔法记》的共生性

吉尔平将“如画美”概念归为“优美”和“崇高”两种观念的结合，也就是在自然粗犷与小巧精致的中间找到一个完美的平衡点。但这种恰到好处的平衡点如何把握与表达呢？在吉尔平看来，一种舒适宜人的“如画”状态应该包括两点：“如画”的构图与“粗糙”的物象。两者相融便化为了西方风景画的立足之本。而这也与荆浩《笔法记》中的“二病”、“山水之相，气势相生”、“须明物象之源”、“四势”相同条共贯，其对风景画的创作提出了与吉尔平几乎相同的要求。

1.“如画”的构图与“二病”论、“气势相生”

“有形病者，花木不时，屋小人大……无形病者，气韵具泯，物象全乖……”“二病”强调风景画空间构图的透视比例关系。尽管中国画大部分以散点透视为主，但每一焦点的空间状态应准确把握，做到有据而散，散而不乱。