心灵意象，因情景交融而生

雨田

情景交融一词，最初从古诗词中赏析中习得。它指作品的环境描写、气氛渲染跟人物思想感情的抒发结合紧密。而绘画艺术中的风景也同样可以因作者情感的融人而“情景交融”，所呈现的风景已不再是景致的简单描摹和再现。甚至在很多时候，经过内心加工、情感融人的风景也许已不再是客观存在的世界，而变为一种抽象的心灵意象。

本次展览以“心灵意象”为题，呈现三个近期的展览，来自英国泰特不列颠美术馆珍藏的英国风景画，诗意中透着艺术家对人与自然的哲思；荷兰艺术家阿曼多因经历残酷的战争年代，以大片黑白色调的风景控诉罪恶；清华美院的国际当代陶艺作品展，则关注不同形态、不同国家的艺术家，如何在古老的陶瓷中融人情感与当代精神。

有趣的是，英国风景画与阿曼多的绘画一前一后，美好与罪恶，两者以一战为界，恰好代表了现、近代艺术与当代艺术两种截然不同的精神追求。而前卫的陶瓷艺术则诊释着更为多元的精神理念与文明对话。

风景画中的诗与远方

今夏，上海最为火热的展览非此展莫可泣一一“心灵的风景：泰特不列颠美术馆珍藏展”。

70多件英国大师级风景画作品，其中包括知名画家如庚斯博罗、透纳、康斯太勃尔、吉尔丁、科曾斯父子，还有拉斐尔前派的米莱斯，以及印象主义、超现实主义与现代派先锋画家的作品。一展尽览18-20世纪英国风景艺术的发展与流变。

对于这场视觉盛宴，知名艺术评论人约翰拉斯金建议“自然如画，唯有张开双目，日复一日端详，无尽之美，才自内心涌现”。……