潘 悦
潘 悦:中国艺术研究院硕士研究生
一直以来,我都没有足够的信心去谈论艺术,谈论雕塑。
在学习雕塑的五年中,我们拿着各种工具敲敲打打,或凝眉细赏木头的纹理、云石的结晶,感受着形体间微妙丰富的转变,努力地学习着“塑造”,直到后来才突然发现,真正被塑造了的还是自己。
艺术创作的道路充满未知,长期伴随着焦虑、紧张、狂喜等各种情绪,使人饱尝艰辛又甘之如饴,甚至有时会让我觉得,这是一个自己与自己对抗,一个与自身不断周旋的过程。且不论最终结果的好坏,你都必须沉浸其中,投入大量的时间精力,尽可能地完善每一个细节。在我看来,创作虽然是个需要仔细思考筹划的过程,但它绝不是一场对于“功成名就”的“蓄谋”,它更像是在经历了漫长又略显孤寂的等待之后,那一场美丽的“相遇”。
对于学习雕塑的人来说,对材料和形态的理解一直是非常重要的一门功课。我们自始至终都在与材料打交道,因此我们对于材料的理解也愈加广泛和包容——既可以是物质,也可以是情感,甚至可能是任何。各类材料具有不同的文化属性和物理特性,因而所传达的讯息也是各不相同的。另一方面,参与者之间的巨大差异,赋予了材料更丰富多样的内涵。正如,邢夷的参与,使墨成为书写绘画的工具;奚氏父子的参与,使墨成为闻名天下的工艺;医者的参与,使墨成为治病救人的药材;文人的参与,使墨承载了古今诗人对生命价值的思考,对生活的感悟与情怀。……