视听先行：新媒体时代儿童文学的新特点——以“凯叔讲故事”为例

潘 颖 张振宇

(山东师范大学 文学院，山东 济南 250002；济南大学 党委学生工作部，山东 济南 250022)

在《理解媒介：论人的延伸》一书中，加拿大传播学者马歇尔·麦克卢汉提出一个论断：“一部电影的内容是一本小说、一个剧本或一场歌剧，电影这个形式与它的节目内容没有关系。”[注][加]马歇尔·麦克卢汉：《理解媒介：论人的延伸》，何道宽译，商务印书馆2000年版，第46页。这个论断虽然浅白，但是对于理解麦克卢汉晦涩的媒介演进观点或许能带来一些帮助，即媒介技术不同，媒介所呈现的内容在本质上却有可能是相同的。由此观点继续延伸则不难得出结论：相同的媒介内容会以不同的媒介表现形式展现出来，或者用马克·波斯特的话来说，即“信息方式促成了语言的彻底重构”[注][美]马克·波斯特：《第二媒介时代》，范静哗译，南京大学出版社2000年版，第83页。。因此，当电子时代的阅听方式变得比印刷时代的阅读方式更为普遍时，阅听为主、视听先行就会成为媒介内容生产的主要特征。对于文学作品来说，作品的母题并没有发生实质性的改变，但是其呈现形式却因为媒介技术不同而发生了改变，儿童文学作品也不例外。“逻辑思维”“老梁故事会”“凯叔讲故事”“喜马拉雅”等自媒体不断印证着上述特征，而“凯叔讲故事”等自媒体的崛起也意味着儿童文学研究在互联网时代有了新的命题。那么，新媒体时代的儿童文学区别于以往有何不同？我们应该对新媒体时代的儿童文学持什么样的媒介素养理念？儿童文学生产有什么新的时代特征及儿童文学未来将会怎样？这些都成为新媒体时代亟待解决或思考的问题。

一、儿童文学的视听化转向

(一)视听先行的媒介时代

根据中国互联网络信息中心发布的第42 次《中国互联网络发展状况统计报告》：“截至 2018 年6 月，我国网民规模达8.02 亿，普及率为57.7%；我国手机网民规模达 7.88 亿，网民中通过手机接入互联网的比例为98.3%。”[注]中国互联网络信息中心：第42次《中国互联网络发展状况统计报告》，http://www.cnnic.net.cn/hlwfzyj/hlwxzbg.对比20年前的互联网统计数据，可以看出互联网时代的媒体特点：网民的规模持续上涨，互联网成为一个人人都需要直面的媒介环境；新媒体的用户由过去的中产阶层变成了普罗大众，新媒体的舆论场域也经历了从精英向民众的转型；新媒体内容的生产由专业的内容生产(PGC)变成了用户参与内容生产(UGC)的过程。

在媒体演进的过程中，传统的搜索引擎、门户网站、导航页面也被当成了传统媒体，而更具交互意义的“微信”“抖音”“今日头条”“西瓜视频”等则成了资本风口中的“新媒体”。因此，“新媒体”是一个不断发生变化的概念，是以互联网为传播纽带的新媒体时代的重要研究背景。在此背景下，新媒体时代是一个指涉时间、场域或媒介环境的概念，是研究中国儿童文学的时代背景和文化场域背景。

按照媒介环境学派的观点，媒介技术不同，其所承载的文化与思维方式也不同。哈罗德·伊尼斯用“传播的偏向”的概念来描述这种不同，他试图求解“传播媒介对于知识的性质有何含义”[注][加]哈罗德·伊尼斯：《传播的偏向》，何道宽译，中国人民大学出版社2003年版，第2页。，或者说，传播媒介演进是如何打破知识精英传统的权力结构的。按照这一研究进路，麦克卢汉、尼尔·波兹曼和保罗·莱文森相继讨论了不同媒介对于感官平衡带来的影响，莱文森认为电子时代的媒介特征是“在屏幕上写”[注][美]保罗·莱文森：《数字麦克卢汉》，何道宽译，社会科学文献出版社2001年版，第51页。而不是印刷时代的“在纸上写”，与之相应的媒介素养为视听能力而不是简单的阅读能力，所倚仗的感觉器官也由眼与口变成了眼与耳，人们对信息的“沉浸”方式也由主动寻找变成了寻找与等待相结合，特别是在算法推送时代，导航在衰落而推送在兴起，信息主动找人成为典型特征。

在此背景下，印刷时代文本优先的原则受到了挑战，当受众的阅听方式发生变化时，文学作品的表现形式也相应发生了变化，优秀文学作品被改编成电影、电视剧和网剧成为常态。反之，电影和网剧改编成文学作品的现象也层出不穷。对一个IP进行多媒体开发成为传媒产业运作的普遍现象，“IP的优质资源日渐由单一平台走向多个平台”[注]李斌：《IP生态圈 泛娱乐时代的IP产业及运营实践》，中国经济出版社2017年版，第193页。，小说、电影、电视剧、手游、线下文创产品都被纳入了资本的收编范围，而从营收角度来讲，电子媒介要比印刷媒介的收入更为可观，而且，随着5G时代的到来，这种趋势会越来越明显。以《小猪佩奇》为例，这部动画片在中国的传播就是视频先行、其他表现形式逐步跟进的过程，在网络视频热播之后，《小猪佩奇》的绘本、电影和布偶等文创作品不断涌现，整合着不同的文化产业链。

视听先行的传媒特征也影响了整个社会的文化症候。尼尔·波兹曼以印刷时代和电视时代的冲突来解释电子时代的“断裂”：“争夺的一方是印刷词语的世界，其重点是逻辑、序列、历史、解说、客观性、超脱和纪律；另一方是电视的世界，它倚重的是图像、叙事、历历如在眼前的现实性、同步性、贴近性、即刻的满足和迅速的情感回应”[注][美]尼尔·波兹曼：《技术垄断：文化向技术投降》，何道宽译，北京大学出版社2007年版，第11页。。儿童文学领域也面临着相似的情况，作为印刷时代理性和逻辑启蒙的儿童文学遭遇了互联网时代的展现形式，儿童不用文字的启蒙便可以走进成人的世界并发现成人的秘密，新的社会结构模式让“童年”这样一个社会学意义上的概念“消逝”[注][美]尼尔·波兹曼：《童年的消逝》，吴燕莛译，广西师范大学出版2004年版，第108页。了。更为重要的是，印刷时代的“把关人”——学校、教师、家长和图书筛选法则等——的权力在互联网时代被逐渐消解，儿童文学作品承载的启蒙和涵化功能在资本逻辑下充满了不确定性。互联网时代，儿童和成人一样成为资本游猎的目标，儿童文学时代的铅字崇拜一去不返了。而且，在“媒介即是讯息”[注][加]马歇尔·麦克卢汉：《理解媒介：论人的延伸》，何道宽译，商务印书馆2000年版，第33页。且“媒介即按摩”的语境下，新媒体的迅猛发展改变了我们的生存与交往方式，为我们提供了一个新的发现问题、研究问题、解决问题的视域，这让我们沿着因尼斯、波兹曼等学者关于印刷媒介与电子媒介的思路，继续讨论互联网时代的儿童文学时发现了新的视角和价值向度。

(二)儿童文学的视听化

视听优先不仅是媒介进化的发展方向，也是儿童文学作品形式演进的未来方向。麦克卢汉曾指出“任何媒介的使用或人的延伸都改变着人际依存模式，正如它改变我们的各种感觉的比率一样”[注][加]马歇尔·麦克卢汉：《理解媒介：论人的延伸》，何道宽译，商务印书馆2000年版，第127页。，那么在新媒体时代，媒介技术的进步还会引发新一轮的感官平衡，让我们重新审视以视觉为主的儿童文学产业，而这个产业，又是众声喧哗且全民参与的产业，互联网时代的到来更加印证了麦克卢汉几十年前的预言：“我们生活在信息和传播的时代，因为电力媒介迅速而经常地造成一个相互作用的事件的整体场，所有的人都必须参与其间”[注][加]马歇尔·麦克卢汉：《理解媒介：论人的延伸》，何道宽译，商务印书馆2000年版，第306页。。从印刷文化到新媒体文化，经历了从理性到感性、从逻辑优先向感官优先、从深刻到表象的过程。视听先行成为新媒体时代儿童文学较为显著的特点。

新媒体时代，儿童文学打破以往以文字符号印刷为媒介的局限，随着音像技术、图像技术在当代主流媒介领域主导地位的日益确立，儿童文学的音像化、图像化、视像化发展显示出某种似乎比文字更强大的统治态势。儿童文学作品除了具有传统的纸质文学文本外，还拥有了比过去更为丰富的音像文本形态和视像文本形态，文学与电子媒体相融合衍生出儿童文学超级IP。

作为儿童文学的受众，儿童是一个特殊的读者群体。处于婴幼儿时期的儿童读者无法自主阅读欣赏文学作品，需要家长辅助引导以“听音看图”为主的形式来进行阅读，此类作品大多以绘本、漫画、儿歌、动画片、漫画等形态为主。新媒体背景提示着一个变革的时代，这个时代是从大众走向个人的时代，也是从独白走向交互的时代。新媒体科技运用技术手段将内容与声音融合转换为音频，实现儿童文学从无声书到“有声书”的转换，儿童文学的“听书”化被更多人接受。艾瑞咨询在《2018年中国数字出版行业研究报告》中分析中国出版行业发展趋势时提出：“近年来，以微信读书和掌阅等为代表的数字阅读App加入了听书功能和音频板块，诉诸听觉的有声书和音频导读可以减少视觉疲劳，灵活运用碎片化的时间，并与其他场景共存。由此听书将成为看书的重要补充，并为更多人所接受。有声化将成为数字出版的重要发展方向”[注]艾瑞咨询：《2018年中国数字出版行业研究报告》，《艾瑞咨询系列研究报告》2018年第3期。。

与“抖音”“快手”等视频分享平台的火爆相比，国内音频分享类的平台如“喜马拉雅”“荔枝FM”等其实并不逊色，这已经充分说明了音频分享、听书等应用的价值。一定程度上可以认为，在视像传播的时代，听觉传播和听觉文化借助新兴媒体实现了一定程度上的复兴。在儿童文学视听化的浪潮下，“凯叔讲故事”是一个典型的案例。该品牌创立于2014年，发展至今已拥有微信公众号、App等矩阵媒体，成为国内亲子内容领域的头位品牌。短短几年之间，“凯叔讲故事”迅速扩融，自2014年创建后，2015年用户数量超过400万，完成 A+ 轮融资；2016年用户数量超过600万，同年“凯叔讲故事”App上线；2017年App累计激活用户超过500万，月活用户超过230万，获得9000万元B轮融资；2018年至今累计覆盖用户超过1400万，完成由B+轮1.56亿元人民币融资。目前，这一“听书”软件已推出4000多个故事和内容，自研发推广累计播放约19亿次，覆盖用户超过1400万，App用户超过800万，播放的总时长接近2亿小时，日活用户超过60万，随着宣传扩大、内容更新和新媒体的推动，这些数字还在成倍地增长。可以说，“凯叔讲故事”是新媒体时代打造的儿童文学电子神话，其内容生产及运营模式代表着儿童文学的未来发展方向。

二、儿童文学的数字化生存

早在20世纪90年代，尼葛洛庞帝就预见性地提出了数字化生存的概念，并对印刷时代的意识形态和价值观进行了深刻的反思。他以“一本书的悖论”[注][美]尼葛洛庞帝：《数字化生存》，胡泳、范海燕译，海南出版社1997年版，第11页。来指出原子时代向比特时代转移时的文化冲突，比特时代是一个虚拟的无限复制的时代，也是一个信息内爆的时代。“一本书的悖论”是一个隐喻，代表了知识生产者在理性、逻辑和感性、无序的两种媒介之间的挣扎。印刷时代的一切都得学会数字化生存，儿童文学也不例外。结合“凯叔讲故事”的案例，儿童文学朝向视听先行的数字化生存可以有以下四种路径：

(一)有声媒体的介入

伴随“微信”等自媒体的兴起，新媒体发展进入了新阶段，中国移动用户目前已超过12.5亿，接近人口总数，流量红利终结，谁能更多地获取新用户和维持老用户活跃度，谁就是新媒体时代的人生赢家，新媒体的内容创业成为热点和核心竞争力。热门IP和优势内容成为最贴近用户的优质流量入口，这也是近两年阿里力推淘宝红人、诸多优质内容IP获得互联网巨头和资本市场竞相追逐的重要原因。流量在当时相对容易聚集，当前几乎所有的内容创业者基本都诞生在那个时期。

伴随全民阅读的文化语境和中国80后、90后进入结婚生子高峰期，中国大量年轻父母开始关注子女的教育和文学素养养成，对孩子成长预期高、投入大，但同时他们缺乏经验知识和时间，也没有为适龄儿童选择相应年龄段文学故事的系统知识。“凯叔讲故事”的设计初衷正契合了绝大部分年轻父母的亲子需求，无形之中还承担了父母亲子阅读陪伴和学习教育的角色。儿童文学的视听化在数字出版中的优势特征主要体现在三个方面：一是有声书与纸质书、电子书的相互补充。有声书与纸质书、电子书的互补关系大于竞争关系，电子书和有声书的联动阅读和收听让阅读方式更自由、灵活、高效；二是感情化的演绎，有声书的制作过程中需要朗读者带着充分的感情进行朗读和演绎。这种情感化的演绎有效加深了读者用户的代入感及沉浸感。不同声音演绎不同的人物角色，可以使故事更生动立体，不同音乐诠释的背景氛围也一定程度上帮助儿童调动相应的情绪；三是高效表达观点，除了听书外，音频媒介同样可以和文字一样，成为观点表达和交流互动的重要工具。除了有声书外，通过音频赏析书的有声书评也越来越受到专家学者的青睐。

(二)社会化媒体的介入

互联网时代还是一个社会化媒体的时代，信息传播者与受众之间的互动频繁而精准。在纸媒时代的“作者之死”后，新的“作者”在网络时代获得了重生，他们通过社会化媒体与受众互动，从而对文学作品重新进行意义编码和阐释，让传统的文学接受场域变成了众神狂欢的舞台。此外，随着社会化媒体带来的人际间交往行为的变化，文学作品的场景化和个性化也逐渐凸现出来。

以“凯叔讲故事”为例，该栏目精准细分用户群，靶向定位儿童、父母的需求。作者站在受众——儿童角度去看待世界、理解问题，讲故事能够做到问题前置、寓教于乐，贴近儿童的游戏性本性。“凯叔讲故事”的最早定位是以凯叔的“爸爸”形象讲故事，目标受众最初是10岁以下儿童，所以儿童故事内容的输出不是简单的口头灌输，而是站在孩子的角度看待和理解问题，儿童故事内容产品成为最早让孩子认可的有声文学。

“凯叔讲故事”不仅满足了儿童父母的阅读陪伴要求，而且实现了寓教于乐的学习教育效果。根据研究数据表明，“凯叔讲故事”的用户比较特殊，内容是针对0—12岁孩子的，但真正购买产品的用户主要是80后和90后的爸爸妈妈，以一、二线城市28—38岁的女性用户居多。所以，在内容运营上，在考虑孩子的需求同时，产品还要考虑28—38岁已成为妈妈的女性用户的需求，因为平台最终收益的来源是这些妈妈。从设置的“故事”“乐园”两个板块分析，收录的故事内容齐全、涉猎广泛，包括童话、寓言、科普内容等多种题材在内的古今中外文学经典和品牌原创故事。依据儿童的不同需求设置标签，分类科学细致、人性化，方便选择，还根据儿童听故事的内容和习惯设置了智能推荐。依据性别设置男宝宝、女宝宝2个板块；依据年龄设置0—2岁、3岁+、6岁+、全龄精选4个板块；依据功能设置安全教育、情商培养、语言表达、情绪管理等19个板块；依据类型设置奇幻冒险、推理智力、幼儿启蒙、儿童文学、科普百科、民间传说、世界名著、国学传统、绘本故事9个板块；依据素材设置哄睡音乐、睡前诗、白噪音3个板块，等等。这些设置既满足了孩子听故事、玩游戏、认世界、长见识、找快乐的愿望，又实现了家长通过讲故事给孩子讲道理、传知识、养习惯、塑性格、扩视野的夙愿，可谓掌上图书馆、智能教育家。

(三)专业团队与品牌化运作

在互联网时代，自媒体创业的最终归宿是成为新的“传统媒体”，因为随着品牌的日渐增强和自媒体收入的不断增加，不少自媒体招兵买马，成为组织化运作的“传统媒体”。例如，“十点读书”的林少原来做的是自媒体，但是现在也成立了自己的采编团队；“富兰克林读书俱乐部”原为自媒体，现在也有了薪酬颇高的专业团队，而且随着互联网创业的不断深入，视听优先之后，不少媒体开始重新涉足印刷时代的产业链，比如“逻辑思维”“十点读书”都不同程度地开启了线下业务。

在儿童文学领域，“凯叔讲故事”也搭建了专业的团队，重视原创和文学再生产，多方合力推进品牌化、经典化。他们推出了《凯叔·声律启蒙》《凯叔·诗词未了》《凯叔·西游记》《凯叔·三国演义》《凯叔·封神演义》《凯叔·365夜》《凯叔讲历史》《神奇图书馆》《口袋神探》等多个原创产品，成为新媒体时代儿童文学的又一新类型。与传统儿童文学相比，有声故事书的内容生产环节是不一样的：传统儿童文学作品是由作家负责文学创作、出版社出版发售；有声故事的内容生产的环节包括故事选题、故事文稿筹备、录音、后期加工制作、上线等几部分，内容生产者也是团队作业，作为内容运营人员要跟进每一个故事从无到有、制作优化、最后上传后台的全过程，必须全程严格跟进、严格审核。

有声故事书是用声音呈现文学名著，同时也是对原著的文学再生产。从价值观梳理、故事改编、语言雕琢、演绎播讲、后期制作，每个故事的“音像化”都是以儿童为本位的文学再生产。例如《凯叔·三国演义》《凯叔·西游记》都是在尊重原著的基础上进行的儿童艺术再加工。《凯叔·三国演义》在再加工过程中去除了支线和琐碎细节，撇去了血腥暴力的环节，抓住精彩章节和经典人物，寻找丰富的历史细节；在语言方面用语典雅、文辞考究，还增加了成语、诗词、典故、知识的积累；在有声化的过程中，运用不同的声音诠释不同人物性格，适时加入契合场景的音乐背景、人物旁白、风趣幽默的口语搞笑，增添艺术效果。此外，“凯叔讲故事”还注重联手权威专家学者对原著艺术再加工，提升作品的品质，实现文学消费再生产。以《口袋神探》《凯叔·声律启蒙》两个原创有声故事为例，《口袋神探》是联合世界著名权威杂志《环球科学》[注]《环球科学》是世界科普圣经《科学美国人》独家授权中文版。《科学美国人》创刊于1845年，162位诺贝尔获奖者曾为该杂志撰稿，是全球科普杂志第一品牌，陪伴全球5000万青少年成长。《环球科学》是中国发行量最高、影响力最大的大众科学杂志。共同打造的专为中国儿童编写的科学逻辑启蒙故事，故事选择科学侦探题材，涉及生命科学、物质科学、地球和宇宙科学、技术与工程等不同科学领域，激发孩子对科学的兴趣，提升其观察力、判断力、推理力、逻辑力、想象力五大思维能力。《凯叔·声律启蒙》邀请国内出类拔萃的古典文学学者为原著撰写详尽注释、生僻字注音、古诗例证，并请国画大师潘川老师为图书创作插画，是为孩子量身打造的国学启蒙读物。

在网络新媒体技术发展超前的今天，资本可以推动大规模生产工业制成品，但却无法做到大规模生产高品质的工艺品，《凯叔讲故事》的内容生产以生产最优质的儿童文学内容为原则，力争做极致的内容工艺品，用最专业的团队花费大量时间精力打磨。在策划选题时，《凯叔讲故事》策划编辑和运营人员通过举办线上活动，面向近2000万用户做产品调研。北京凯声文化传媒有限公司总编辑席璟说：“当我们规划一个产品时，追求的是让公司IP影响最大化。我关注的是音频和图书两种介质如何相互配合，图书如何帮助付费音频实现销售增长，怎么帮助App拉到新用户。当IP能够广泛地让‘凯叔讲故事’站内站外用户知道时，未来将围绕IP做更多品类的文创开发。”[注]李明远：《出版社纷纷设立有声事业部 听书给内容生产带来啥变化》，《中国新闻出版广电报》2018年7月31日。

(四)内容经营与IP内爆

新媒体时代，无论是文学生产还是文化产业都越来越重视内容经营。内容运营主要是指通过创造、编辑、组织、呈现网站或者产品的内容，提升互联网产品的内容输出价值，制造出对用户黏性、活跃产生一定的正向促进作用的产品的运营行为。其过程是从用户角度出发决定生产什么内容开始，到内容加工，再到把合适的内容对应匹配给合适的用户的过程，通过内容来满足用户的终端需求，最终产生收益。比如，最早定位是以“爸爸”的形象给孩子讲故事，目标受众是儿童，后经过研发推进，开发优质内容，增添品牌原创故事的纸质图书、父母的育儿亲子微课、讲座专栏、在线教育及电商零售，“凯叔讲故事”团队始终注重内容经营，实现IP影响最大化。

首先，有声书与纸质图书的相互转换，如有声故事《神奇图书馆》，这个科学题材原创故事讲述了一个学校的四个小伙伴和一位老师开着一艘百变“神书飞船”在人体、恐龙、宇宙、植物、动物五个科学主题星球的探索冒险之旅。自研发推出后音频播放48210000次，平均每个故事播放34万次。高品质的内容生产为IP转换奠定良好的基础，经过策划、编辑、设计、制作、印刷，音频语言改写成文学语言，成功推出《人体大冒险》《回到恐龙时代》两套图书。类似情况还有《凯叔讲历史》，由有声故事转换成的图书用278个独立的历史故事和278件文物串联起五千年中国历史，有趣有料有态度地给孩子们呈现了一座移动的纸上博物馆。

其次，亲子微课、父母训练营及在线教育。平台设置“亲子”板块，引进儿童教育专家、育儿专家、儿童心理专家，开设以“妈妈微课”“父母专栏”为代表的育儿亲子课程；同时，为儿童开设以书法、棋类、乐器、魔术为核心的艺术启蒙训练营，以折纸、魔方、机械拼插为核心的思想启蒙训练营，以数独、作文、外语拼读为核心的小学霸训练营等在线教育课程，成为集儿童故事、家长教育、社群和线下培训活动为一体的亲子综合内容成长平台。

再次，跟随新媒体内容付费和客户端电商潮流，“凯叔讲故事”着力打造爆款IP，在建立良好品牌口碑信任度和客户高频使用的黏性基础上，慢慢开始尝试听故事付费和电商经营。当然，平台上大量的小故事，还有国外优秀儿童绘本的讲解、生活小知识，都是免费的；而原创内容、平台购买版权的内容以及讲故事的订阅服务及“亲子”微课、在线教育是需要付费的。针对家长希望幼儿远离手机的建议和需求，凯叔团队推出了自有品牌的智能硬件产品——随手听，目前已陆续推出《凯叔·西游记》《小诗仙》《小词仙》《凯叔·西方经典童话》等多个随手听产品。

三、视听先行与媒介素养

媒介素养可以简单定义为阅听和理解媒介的能力，每一种媒介技术都需要相应的媒介素养；而一旦媒介素养的发展滞后于媒介技术的演进，就会引发各种问题。因此，儿童文学在互联网时代呈现的视听先行的特征需要相应的媒介素养来支撑和匹配。

(一)媒介素养演进历程与新媒体时代

历数媒介演进的历史，每一种新媒介的产生都会让人感到恐慌。文字的出现让人担心记忆能力的衰退，印刷术的出现让人担心传统信仰的迷失，报纸的出现让人担心高贵精神的衰落，电视的出现让人担心经典消逝、娱乐至死的危险，而网络社会的到来则让上述所有的忧虑都凝聚在了一起。在媒介演进的历程中，标签为“媒介环境学派”的麦克卢汉、波兹曼、莱文森等学者都对当时的新媒体表现了悲观或者乐观的情绪，这种“分裂”在守护儿童成长的家长那里则表现得更为明显：一方面家长担心新媒体会侵蚀儿童的心灵，另一方面家长又担心过度的管控会束缚儿童在新媒体世界的想象力。这种“分裂”让家长感到忧虑却又无所适从，因为印刷时代积累的媒介素养教育经验在遭遇新媒体时捉襟见肘。

2018年年底，互联网传来IG夺冠的消息。这则让学生咆哮、裸奔并放烟火的消息弄懵了宿管阿姨，也看懵了忙着百度“IG”“LPL”和“S系列”的家长们。他们又一次在少年的狂欢背后，体验着时过境迁的落寞与孤独。互联网及其社交媒体形成了一个虚拟的空间和情境，再次区隔了“少年儿童”与“成人”。不经意间，这些作为新媒体世界“移民”的成人们已很难走进少年儿童的世界。IG夺冠后的狂欢更像是新生代的宣示，他们从老一辈嫌弃的目光中昂起头来，张扬地告诉世界，他们迎来了一个新媒体时代，而他们是新媒体时代的主人。

(二)新媒介素养与儿童文学视听先行发展

文学生产伴随着网民由精英向大众的转变，网络内容的质量也开始变得良莠不齐。视听先行的趋势、网络信息的“内爆”和“超载”使得儿童文学作品数量激增，但是真正经典的儿童文学作品却相对集中，甚至处于“一书难求”的尴尬境地。而且在新媒体的众声喧哗之中，影响儿童文学阅读的不仅仅是儿童文学内容的生产，也是其他媒体对儿童阅读注意力的干扰。某种程度上说，现在影响孩子读好书的并不是坏书，甚至不是书，而是“抖音”“西瓜视频”“吃鸡”和“王者荣耀”。在这种注意力的争夺中，没落的不仅仅是儿童文学，而是整个建筑在印刷媒体基石之上的读书业。这种趋势在新媒体时代表现得十分明显，同样的文本，以文字表达并不会带来什么收益，而以音频或视频的方式表达则会带来相当多的收益。这种趋势也表明，在信息的书写与传递都倾向于视频化的时代，建筑于文字媒介之上的儿童文学定义也需要相应地发生改变，毕竟，新媒体改变了一切，我们不能带着印刷时代的思维去限制和否定互联网时代的任何可能性。未来的儿童文学生产是一个涵盖了图像、视频和文字的“大文学”概念。无论媒体如何发展，内容为王的总体趋势是不会发生改变的，只是内容的承载媒体将可能不会只倚重文字，而是音频、视频甚至虚拟成像技术，跨媒介的“洗稿”也不仅仅是从文字“洗”到音频和视频，而是更多的创作者直接使用音频或视频进行创作。

儿童文学创作主体泛化、低龄化写作和网络写手异军突起实现了儿童文学作家群多元化发展。新媒体时代，除了传统儿童文学作家的创作，儿童文学的“作者”(包括文本的生产者和音视频的创作者)群体也会进一步泛化。在网络用户群里由精英向大众下沉的过程中，儿童文学生产领域的UGC(用户生产内容)将成为PGC(专业内容生产)的重要补充。在这一背景下，儿童文学的数量仍会激增，儿童文学的竞争将会更加激烈，儿童文学的体量也将会大幅度增长。在不少网络文学作品突破千万字的总体量时，儿童文学也难免会受到这种拖沓冗长风气的影响。这个过程中，在新媒体弱肉强食中挣扎出来的作者以及在万千作品中脱颖而出的IP将会得到更多的资源配给，声像化、视像化发展并围绕作品开发影视、动漫、网络游戏、吉祥物等一系列的衍生作品。只是，众声喧哗期间，仍有不少优秀的儿童文学作品沉寂了，这是一个需要甄别信息的时代，而甄别信息所用的时间往往会超出阅读信息所用的时间，这也是信息时代的一种悲哀所在。针对儿童文学，期望那些担负责任的成人们能开发出优质信息的导航工具。

伴随着阅听习惯的变迁，互联网时代儿童文学视听先行的特点愈发明显，传统的儿童文学创作也会趋向视听先行，这不仅需要儿童文学的创作者做好准备，关爱儿童成长的成人们也要做好准备。传统的儿童文学需要适应声像和视像的变化，适应互联网时代的内容生产和传播法则，适应社会化媒体带来的交往形式。与此同时，儿童文学的创作者和受众都需要了解互联网时代算法推送的基本法则，不断提升媒介素养，为儿童文学创造一方净土。