编剧的诞生

脆脆

戏剧影视文学专业很魔幻。

圈外人搞不懂我们专业，觉得我们专业的艺术性还挺强，毕竟戏曲是一门艺术，大概以为我们专业每个人都拥有一副好嗓子（谁能想到我唱歌跑调）。

圈内人同样搞不懂我们专业，经常朝我抛来一个“帮我剪片子/摄影课给拍张艺术照”的请求，我只能以忙碌为借口婉拒（谁能想到当时我正在被各种文学课程蹂躏）。

其实我们的学习内容，专业名里已经写得很直白了——戏剧+影视+文学。

我们真的不唱戏，主业也不是摄影剪辑，我们是剧本的创作者，是文字的搬运工！

想要学习我们专业，通常得先参加艺考，不过也有例外，比如厦门大学，还是得通过文化课一锤定胜负。

我们戏剧影视文学有个相近专业，叫广播电视编导，这个专业和戏文在高中的艺术学习阶段几乎没有差异，艺考的考试内容差异也不大，甚至很多学校这两个专业考的是同一张试卷。不过进入大学后，课程差异就出来了，编导专业更注重实践，大一开始他们就扛着器材在校园里拍拍拍，而此时的我们，和汉语言文学专业并无二异，正在教室里和现代汉语死磕，经常怀疑自己是个假的艺术生。

千万别着急，要知道大一令你感到“抓狂”的学习其实是一种知识的沉淀，是让你韜光养晦、厚积薄发的，毕竟技术熟练成自然，写出有深度的本子，可不是件容易的事儿。

在学习专业课之前的漫长筑基期，你首先会拿到一个列有上百本书的书单，随即会轮番接受现代汉语、古代汉语、现代文学、古代文学的蹂躏，同时要能扛得住中国戏剧史、外国戏剧史的暴击。

至今让我印象深刻的一门课是外国戏剧史，第一节课上，一个背着长剑穿着长袍的女老师就先让我们熟读《伊利亚特》，阿基琉斯、阿伽门农、帕特洛克罗斯，诸神的名字简直触及到了我的辨别盲区。

大二后半学期，终于盼来了影视专业课，此时又有了甜蜜的烦恼。如果基础看片量不够，只能狂补片子去，但看的电影多是令人感到压抑的“艺术片”，看的话剧也多为荒诞派，难免偶尔入戏太深，出不了戏。剧本课，写现代影视题材时还好一点，但保不准哪个老师一时兴起，让你用文言文写一篇古代题材的剧本。不过创作过程虽艰难，之后的成就感足够你吹一辈子的了。

我们专业还会上基础的导演课、分镜课、表演课、剪辑课，偶尔也会拍片子、办电影节，玩儿得很开，大多是团队作战。期末课程的考核方式更是花样多，交个剧本、交个策划、交部片子，背书考试可不是唯一。

这个专业的灵魂就是写作，毕竟是编剧的对口专业。经过四年的磨砺，什么体裁的文章你都能hold住，字数更不是问题。

毕业后如果你不想搞创作，可以去各大影视公司做剧本策划、小说IP开发;如果想做导演，也可以去进一步深造;想跨行也没问题，要知道，有文字的地方，就有我们戏文人的身影。