论高校舞蹈教学中舞蹈表现力的培养

邹蓉

摘要：舞蹈是一门具有丰富内涵，高度表现力和多种元素相融合的综合舞台艺术。在我国的各大高校教学工作中，舞蹈教学备受重视。当今时代，舞蹈教学早已不再只注重花哨形式和一些舞蹈技巧，而是将培养舞蹈表现力这一舞蹈教学方式摆在了重中之重的地位。本文擬从如何激发学生舞蹈表现力的艺术潜能，增进学生对舞蹈表演内涵的深刻理解，以及如何提升学生的审美能力和舞蹈素养的三个方面来加以论述，最终旨归于探究舞蹈教学工作中舞蹈表现力的培养和学生们舞蹈技能的提高。

关键词：舞蹈表现力;舞蹈教学;审美培养

近些年来，随着社会经济和文明的迅猛发展，人们对精神文明与高雅艺术的需求与日俱增，舞蹈表演逐渐成为了社会大众趋之若鹜的爱好与追求。而舞蹈艺术的审美倾向越来越向舞蹈本身的艺术特征回归，同时也愈发重视舞蹈艺术的美感和舞蹈表演的舞台表现力和感染力。对于高校舞蹈教师而言，培养学生的舞蹈表现力是他们必不可少的教学工作。只有具备了优秀的舞蹈表现力，学生们的舞蹈技能才能达到令人瞩目的杰出水平[1]。

一、激发学生舞蹈表现力的艺术潜能

在教师对学生舞蹈教学的工作指导中，不仅要高度重视基础性的舞蹈技巧训练，更要注重激发学生们对舞蹈表演的兴趣和欲望，发掘学生们的表演潜能。正所谓“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”，若是学生们本身对舞蹈根本提不起兴趣，而只有老师在一味地施加压力，学生们并不会热情洋溢，兴致勃勃地去积极投入于舞蹈表演。但若是舞蹈教师能够做到因材施教，善于激发学生们对舞蹈艺术的审美和热爱，使学生们自身对舞蹈表演产生强烈的兴趣，那么在舞蹈学习过程中就会产生事半功倍的效果。首先，教师应当让学生们了解多种迥乎不同的舞蹈风格，并且认识到音乐情感与舞蹈律动的密切联系，培养学生们对韵律的把握和对音乐的理解。其次，舞蹈教师们在训练学生们进行舞蹈表演时，要更加重视舞蹈的舞台细节，从生活中获得灵感，在理论学习中不断地提升对音乐知识，舞蹈知识的理解和积累，从而更好地促进舞台表现力的提升。舞蹈是一种集丰富性和表现性于一身的独特艺术形式。即使没有太过复杂的舞蹈动作和过于花哨的表演形式，只要舞蹈者能通过表演来充分真实地传达自己的内心世界和真挚情感，他的舞蹈作品依旧拥有鼓舞人心的艺术力量，而这样的美与力量是通过激发舞蹈者的艺术潜能，展示他的舞蹈表现力来实现的[2]。

二、增进学生对舞蹈表演内涵的深刻理解

在舞蹈教学中，学生们舞蹈技巧的高低对舞台表演效果有着至关重要的影响，而学生们对舞蹈表演本身的文化和内涵的理解亦是十分重要的。只要学生们积极地对舞蹈动作与音乐情感进行联系，对舞蹈表演的内容产生深刻理解，并且根据自身特殊的舞蹈技能和审美经验进行生动地舞台表现，才能使舞蹈表演充满张力和表现力。而这种舞台表现的张力，也融入了舞蹈动作中的艺术美感和艺术力量，提升了学生们对艺术审美感知的能力。这种结合了情感因素的舞蹈教学，需要将舞蹈者自身的独特生活经历和情感体验与天马行空的想象力相结合。因为每个人的舞台经验和人生感悟都不是无限的，许多舞蹈的表现和情感的表达都需要借助想象和联想这一方式，对生活中的艺术技巧加以修饰和加工。例如，对于战争题材或历史题材的舞蹈作品艺术表达上，同学们几乎都没有相似的生活经历和舞台经验，那么这时舞蹈教师就要注重引导学生们对舞蹈作品的深刻内涵进行剖析和理解，并且着重于培养学生们的想象力。而在指导学生们对舞蹈作品内涵的深刻理解时，教师也要注重学生们通过对肢体动作的协调和组合来传达舞蹈艺术的内涵。例如令人瞩目的优秀舞蹈作品《茉莉花》，这部作品的突出优点是美观大方的舞蹈排列和清新端庄的舞台风格，具有扣人心弦的舞蹈表现力和浓厚的中国色彩。学生们只有在实际的舞蹈表演中，努力借助于自己对舞蹈内容资料的积累，对艺术作品内涵的独特理解，以及适当发挥自身丰富的想象力，设身处地使自身介入舞蹈作品，将舞蹈动作与内心世界深入融合，才能真正地发挥好舞台效果，从而进一步提升舞蹈表现力与艺术感染力[3]。

三、提升学生的审美能力和舞蹈素养

目前，许多高校的舞蹈教师们都更着重于舞蹈表演中高难度动作的训练，而不够重视对舞蹈审美能力的培养和舞蹈素养的提升。而这也造成了学生在舞蹈表演中只顾雕琢动作技巧，而忽略了以自己独特的审美视角去投身于舞蹈表演。舞蹈教师在指导学生们舞台表演时，应重视艺术审美能力的培养，使学生将自身的审美感知全身心地融入到舞蹈动作中，以充沛的情感融来完成舞台表现，向观众们呈现出引人入胜的舞蹈艺术作品，进而提升学生们的舞蹈表演水平。只有这样，学生们全身心投入的舞蹈表演才能具有一定的丰富性和内涵型，与台下的观众们产生共鸣。首先，舞蹈教师应该着重训练学生们的肢体表现能力和动作协调能力。舞蹈表演者只有运用规范的舞蹈动作进行表演，才能将舞蹈艺术中所蕴藉的真实情感和美好动人的力量更好地表现出来，使舞蹈者仿佛真正地融入了自己的舞蹈世界。其次，舞蹈教师应该培养学生们对音乐的基本风格和旋律节奏有一定的把握，对舞蹈中动作，表情有全面清晰的认识，从而进一步促进学生舞蹈素养的综合提升。音乐旋律不只是背景和伴奏，也同时激荡着舞蹈者情感的节拍，舞步的跌宕，使舞蹈与情感世界产生相当程度上的契合和共鸣[4]。因此，舞蹈教师一定要大力重视对学生审美能力的培养和舞蹈动作的规范，进一步提高学生的舞蹈综合素养，提升舞蹈表现力。

四、结束语

由此观之，在高校的舞蹈教学工作中，教师们只有充分激发学生们的舞蹈兴趣，引导学生们结合自己的深切生活感悟，提升音乐节奏，形态动作，舞台气质等方面的舞蹈修养，才能进一步增强学生的舞蹈表现力和艺术感染力，推动舞蹈事业的发展。

参考文献：

[1]刘磊.浅谈高校体育舞蹈教学中艺术表现力的培养路径[J].戏剧之家，2017，98 （2）：212-213.

[2]沈轶.试论高校舞蹈教学培养学生舞台表现力的途径[J].北方音乐，2016，36 （16）：196-197.

[3]刘欣含.浅谈高校舞蹈教学中对学生舞蹈表现力的培养[J].北方音乐，2017，37 （17）：230-231.

[4]孙达，李曼.关于高校舞蹈教学中提高学生舞蹈表现力的策略研究[J].当代教育实践与教学研究，2016，73 （8）：38-39.