淮剧艺术的传承与发展

朱红春

摘要：对于淮剧而言，其艺术特色较为鲜明，到今天为止已经有超出200多年的发展史。因此，作为我国传统文化的典型代表，需要有更多的人去重视和关注，并有效挖掘其中的艺术魅力，重新塑造起新的艺术形式，最终能够保证其更好的传承和发展。鉴于此，本文就着淮剧艺术的传承和发展进行了详细的阐述，以期能够为我国淮剧的传承和发展提供助力。

关键词：淮剧艺术;传承;发展

中图分类号：J825 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）14-0138-01

一、前言

淮剧又为盐城戏、江淮戏，发祥地为中国江淮區域，由当地人们生活生产的积累而形成了淮剧，同时也象征着江淮地区的精神文化。如今，江淮地区成为国家战略发展关键的沿海区域，江淮地区担任协调南北发展的历史性任务，而文化建设，尤其是具有沿海特色的区域文化建设是一项不可或缺的关键内容。因此，需要更多的人去发掘淮剧独特的魅力，重现为其塑造新形态，使其具有新的内涵，从而构建新全新的欣赏群体，可以成为时代精神的代表，使其最终成为承载沿海地区发展的一种文化标志。

二、淮剧艺术传承、发展的原因

1.着社会日新月异的发展，社会文化发展的趋势日益多样化。因此，淮剧作为盐淮地区地方文化的重要组成部分，在其发展过程中面临着严峻的挑战，新时期的文化对其发展形成严重的冲击。想要对淮剧的独特魅力进行成功的挖掘，我们需要更多地依靠年轻一代。淮剧的继承和发展也需要吸引更多的年轻观众。从而使其持续注入新鲜血液，与时俱进，只有这样，淮剧才能持续发展，实现创新发展，才可以传承、发展淮剧文化。人们在这旋律优美和魅力独特的节奏中，最终对淮剧产生不同的理解。

2.在不同的历史时期，淮剧也发展并形成了许多优秀剧目。举个例子，淮剧发展初期，其特点风格较为鲜明，通俗易懂，如幽默风趣的《九莲十三英》、传统戏《女审》;发展后期的《七国志》《施公安》等。这些魅力、精华也是淮剧的发展的历程。因此，对淮剧经典剧的传承和发展，将有助于人们更好地了解淮剧的发展，对我国这一宝贵的文化宝藏有深刻的认识。

三、淮剧艺术发展的现状及传承困境

多数淮剧剧团在文化大革命时期被解散，而仅有极少的幸存剧团对《沙家浜》、《红灯记》等京剧样板戏进行了移植，在遭受负面打击的同时，对京剧的表现方式进行了借鉴而形成了和京剧化相近的淮剧唱腔;二十世纪八十年代，解散的淮剧团得以恢复并发展较为迅速;江苏淮剧团于1982年成功参加国家现代戏剧研究会;江苏淮剧艺术研究会于83年在盐城成立;90年后，淮剧取得了巨大的发展和进步：《鸡毛蒜皮》作为现代淮剧获得了文化部第六届“文化”新剧奖，王书龙作为《十品村官》的主演成为了20届中国戏剧梅花奖获得者。然而，虽然淮剧艺术的成就突出，但也存在相应的问题，从而导致其传承和发展受到了制约。

四、淮剧艺术传承与发展的对策

（一）国家应重视淮剧的保护和发展

当下，淮剧应景被列入到了国家的非物质文化遗产中，近年来，国家也更加重视对淮剧的保护和后备力量的发展，结果更为显着。然而，若要使人们更加热爱淮剧，则重要的是让人们对淮剧进行深入的了解，并以江淮地区作为典范，从而有效广泛的推广这一富有江苏特色的戏曲艺术。

（二）尝试让淮剧合理走入课堂

如，在艺术学校中引入淮剧，将它作为一门学生的选修课，使学生能够对淮剧的基调、艺术魅力、发展史进行了解，从而能够更好的解决掉地方戏曲后备力量短缺的问题。为了与当前的学校教育需求保持一致，将地方戏剧在课堂上引入时应涵盖一些现代元素，这样才能使学生更集中注意力，增加其兴趣，从而跟上时代发展的步伐。

（三）改变小学音乐教育现状

对于音乐教育而言，需要从儿童抓起，为了更好的和国情发展相适应，需要对传统民族音乐教育加以重视。举个例子，可尝试将淮剧音乐内容适当的融入到中小学音乐课中，引导学生能深入的对淮剧进行了了解并可学唱淮剧;另外，还可组织一些和淮剧相关的文化艺术活动，并实施家庭性参与方式，以期可以扩大淮剧的影响力，使其再次回到民间。当前阶段，素质教育改革的持续深化，艺术教育作为一种有效的方式也能够培养人才，在教育界被广泛的进行着认可。所以，由于当前现代生活的快节奏以及社会经济文化的多样化发展，国家则要重视起淮剧这个古老戏曲艺术的传承和发展，从而能够对传承和创新的关系妥善的进行处理，将历史与时代通过戏曲来进行展示。

五、结语

总而言之，淮剧作为中国戏曲宝库中一颗耀眼钻石，在对戏曲文化传承、对盐淮地区独特文化弘扬方面发挥着十分巨大的作用。随着社会经济日新月异的发展，江淮地区已经转变为国家沿海开发的战略层面，使淮剧的发展更加蓬勃。希望它的发展能够丰富广大人民群众的精神文化生活，有助于建设有中国特色的社会主义文化，最终实现我国物质与精神文明的同步繁荣。