浪漫主义美学视野下肖邦钢琴音乐风格探究

杜佳年

【摘要】19世纪浪漫主义革命是文学史上的一次跨越式革命，不仅影响文学艺术，更影响了音乐、哲学、伦理学、政治学等多个学科领域，其中浪漫主义音乐美学是重要一个分支。浪漫主义音乐美学偏重于表现作曲家的个人情感，本文从浪漫主义美学出发，探究肖邦钢琴作品的三大特点：浓郁的民族性、细腻的抒情性以及强烈的革命性。

【关键词】肖邦;民族性;抒情性;革命性

【中图分类号】J624.1                          【文献标识码】A

欧洲的浪漫主义活跃在19世纪初至20世纪初，随着各民族的解放和独立运动，人们的思想更趋于个性化，个人的主观印象更加明显。在这一思潮的影响下，作曲家们在时代变革中不断感受到资本主义对封建传统文化的冲击，利益化的资本主义让原本难以为继的现实生活更加雪上加霜。为了消除对现实生活的强烈不满以及排除失望、无奈的心情，作曲家们转变音乐风格，用极其细腻的音乐描绘传统文化，展现传统文化的独特魅力，抒发回归传统文化的强烈愿望。

波兰音乐家、钢琴诗人肖邦是这一时期的重要代表作曲家。受浪漫主义思潮的影响，肖邦将手中的键盘作为强大“武器”，充分发挥天才般的想象力与创造力，运用练习曲、玛祖卡舞曲、波罗奈兹舞曲、夜曲等，将浪漫主义作曲家的心理状态表现得淋漓尽致[1]。在肖邦的钢琴作品中有三个明显特征：民族性、抒情性和革命性。

一、浓郁的民族性暗含作曲家的思乡之情

浪漫主义作曲家在传统文化的基础上延伸出更具民族性的内容，运用传统的艺术表现形式抒发强烈的思乡之情，展现浓郁的民族特性。……