文艺化的哲学思想

杨堃巍

2016年的甘肃省大学生话剧展演上，我有幸观看了陇东学院的大学课堂话剧《诡辩代价》。这是一部以古希腊圣人苏格拉底为主角的经典故事为原型而改编的话剧作品，让哲学老师搬上了大学课堂，让学生们去亲自表演，去解读古希腊传说故事里的人物，进一步升华其中的哲学思想。用一群被中国传统文化熏陶，耳濡目染儒家思想的大学学生去诠释其中的奥义，别有一番情趣。

一、关于时代背景

故事来源于古希腊智者所擅长的近似于诡辩的论辩术，并假借苏格拉底“思想所”追求“德行即知识”的论辩方法，通过一系列的故事呈现，以彰显探索真理的正确途径并不能依靠诡辩的价值导向。苏格拉底的生活年代正是雅典的民主制由于先天的理性缺失而变成新的暴政专制，民主的理想最终成为非理性政治和暴民政治。

二、关于戏剧冲突

这是一部非常规戏剧结构的话剧，以多散点、多段落、多线性叠化交织的结构方式构成了该剧独特的戏剧冲突样式。

1、富有资产的农庄主在战争期间贫困潦倒，全家流入雅典城内；

2、屋漏偏逢连夜雨。儿子染上赛马赌博的恶习，家庭负债累累；

3、为逃避债务困境，他送儿子去求学颠倒黑白的诡辩术；

4、儿子不愿与苏格拉底为伍，万般无奈自己出马学习歪术以避债；

5、老头天资愚钝学无所成，听从云神建议让儿子替他求学；

6、儿子学成归来，成功避债，庆功家宴上却被儿子悖逆伦理道德的思想震惊；

7、教育儿子不成，反被儿子殴打，还被儿子用诡辩术证明打他是对的；

8、老头后悔醒悟，怒烧“思想所”。

三、关于主题

这是一部反映哲学辩证法应该如何探索真理和应该如何正确对待真理的喜剧。賭博、欺骗、无知、道德沦丧，这些社会问题构成了一个个的哲学命题，都将在我们的艺术创作中或多或少、或主或次、或重或轻的涉及并加以探讨。

四、剧中人物

1、老头子：一个原本富足的农庄主，因战争而贫困潦倒，更因儿子染上赌博恶习，无力偿还债务而滋生学习诡辩术以躲避债务的侥幸心理。

2、儿子：染上赌博恶习而负债累累，被父亲花言巧语骗去苏格拉底处学习歪理诡辩术，后被培养成一名具有巧捷辩术的诡辩奇才。

五、关于体裁和风格

这部话剧使得西方古典哲学抽象深邃的辩证法生动、活泼、形象了起来，它坚持了马克思主义理论联系实际的学风，实现了中西思想文化的碰撞、融合与发展。这部校园戏剧能够加深学生对抽象性的理解，开阔理论视野，提升人文素养，对于培养和践行社会主义核心价值观，发展繁荣哲学社会科学和文化事业具有重大而深远的理论和实践意义。

六、关于舞台的艺术呈现

1、关于舞美

内容决定形式，而形式又具有独立的审美价值。舞台美术设计就是一部戏最直观的外部形态。尽管“思想所”是一个抽象化的内容，但通过舞台设计，用全新的戏剧观念去结构重组，将他写实的矗立在舞台上，并最终让它付诸一炬。

2、关于灯光

一是区域性布光。因为我们的舞台是固定不变的，依靠灯光切割不变的场景，要做到收放自如；

二是时空转换的灯光语汇。大篇幅的舞台呈现大胆使用无色光，以揭示现实生活的真实本质，贴近当代观众的心理感受，剔除粉饰生活的矫情；

三是特别强调灯光的表现性元素。不拘泥于自然光逻辑，突出灯光的戏剧表现力，重气氛，重心理，重烘托，重表现与象征。

3、关于服装和化妆

服装和化妆是帮助演员塑造人物的重要手段。毋庸置疑，让一群没有表演经验的学生去演出，性格化和年龄感是化妆主要解决的问题，但要注意不能因此而出现面具感、虚假感、强努感，要充分考虑到“化妆+表演=人物”。

4、关于音乐

音乐是一部舞台剧的灵魂。诙谐、大气、震撼、抒情、厚重、颂扬、讽刺、批判等词句所表述的内涵，都将汇集在我们的音乐元素中，构成这部话剧完美和谐的艺术整体。

整体来说，这种课堂探索活泼生动，用文艺化的方式让我们的学生来掌握古希腊哲学思想，比生背硬记让大学生们去填鸭这些辨证思想要灵活的多，也能给予他们更多的思考空间和消化空间，在理论与实际的交融中去进行传统文化和希腊哲学思想的比对、碰撞，我认为这样的课堂研究不但应该肯定，更应该给予支持和推广，这样做的好处不但在于生动课堂，同时也是给予每个学生一片舞台，让他们去体会，去感受文化，还能成为繁荣舞台文化市场的前沿阵地，培养大学生们去参与舞台表演，去亲近舞台艺术。要知道，未来的舞台艺术消费主力军，正是毕业后走上不同职业道路，寻求高雅文化艺术的他们。