新媒体时代中美术学的积淀与改革创新

李楠 王建才

摘 要：随着社会的快速发展，人们生活水平的逐步提高，艺术与人们的生活也越来越密切。美术学作为一种独立的学科，在社会大众对艺术素养的要求愈来愈高的环境下飞速发展。文章就美术学在现代社会环境中的发展现状、所处环境以及发展趋势，在先进技术和电子产品普及的同时，如何进行对自身的完善与发展，并且在高校课程设置中的重要性和提升空间等问题进行探讨。

关键词：新媒体;美术学;美术教育;创新

一、美术学的基础内涵在社会环境中的形成

（一）新環境对美术学发展的催化作用

社会飞速的发展，新媒体应运而生。新媒体是信息技术发展到一定阶段的必然产物，其影响力遍布在各行各业，这一新事物不断取代旧事物，发挥着超凡的作用力。在美术学专业领域中，源源不断的新生事物对传统美术学文化有着不同程度的冲击，美术学在时代发展的同时不断适应着新的发展方式以及生存状态。美术学作为一个成熟的文化产业，是从我们深厚的历史传统文化的基础上发展演变而来的，其发展的要求是具有扎实的史论功底且以人文素养为基点。迅速的时代发展，为美术学的内容添加了很多新的元素，在融合的过程中继续延续。信息时代中人们对美术学要求更高，其不仅需要从根本上创新，迎合传播现代美术教育理念的需求，还要确保能够在时代中发展。首先，如今是数字媒体时代，美术学内容不仅仅能够出现在书面上，需要在借助现代科学技术使其能够更加清晰地展现出来其内容的含量以及对一种艺术的诠释，例如：美术学中一些著名的人物故事艺术形式等，都可以以三维、动态的形式展现在受众者面前。其次，美术学的传播内容，也会结合现代美术发展的内容改变而改变，社会的发展背景是美术学吸取营养的基点，由于每个时代发生的事件不同，时代对事情的评价也不一，结合当时的社会风向、人们的认知程度，经过时间的沉淀积累成美术学的一部分，所以，时代的变化就会导致新的元素产生，使美术学的发展产生质的飞跃。

（二）美术学的发展与高校美术学教育的相互促进作用

美术学教育在我国越来越受到重视，教育体系也在逐渐完善，但是美术学这一学科并不是已经终止发展达到完善的学科，而是会随着时代的演变继续添加新内容的流动学科。当越来越多的高校加入了美术学教育，对高校的学生进行美术学教育，不仅有效地帮助学生提高自己的美术综合能力，而且学生可以对美术学有自己的理解分析，充分发挥美术学的思想导向，为学生的美术学理论建设提供良好的外部环境。“一千个人心中有一千个哈姆雷特”，在现有的美术学理论基础上学习，学生学习同样的知识，结合自己不同的成长背景、思维想法、理解方式及环境，得到不同的对美术学理论知识的理解。美术学教学是以马克思主义史学与文艺学原理为指导思想，学生主要是学习美术史论、美术教育等方面的基本理论、基础知识和专业技能，包括与美术相关的文史哲学知识，这不仅培养学生艺术理论思维和文字论述能力，也使学生广泛地学习了中外视觉艺术、民族传统文化、国际前沿的艺术理论成果等。同时，新环境中的学生在学习新知识的同时，会将知识融合在自己的想法创作中，创造出艺术方面更多有价值的作品，为美术学知识的累积提供了更多的选择空间。思想只有参与到实践中，才能得到检验。信息时代，教学也不仅仅存在于书本，同时，学生的思维也不能停留在认知上，还要对美术学理论进行反思。

二、美术学对现在美术教育的重要体现

（一）美术学在高校课程设置的重要性

随着美术教育的发展，自20世纪90年代以来，美术学成为各个高校重点开设的专业学科之一，美术学包含了多个方面的专业方向，每个方向都有各自的特点也有相通的地方，基本分为三个部分：美术学科基础课包括中国美术史、外国美术史、艺术概论等学科，专业技能课包括素描、色彩、雕塑等，以及创作实践。高校开设美术学专业，可以在提升学生艺术素养的基础上展开实践活动，以理论知识为起点，使学生在进行设计创作的同时，了解其发展的背景与设计规则，还有历史上优秀的设计作品及背景，使学生对艺术的思考有更深层次的提升，也有了欣赏对比的对象。

（二）美术学教育各方面的发展与提升方向

我国教育事业的发展，在改革提升美术学课程教学的同时，也应该考虑新的结构调整，以及新环境社会中专业人才需求的多样化趋势，根据综合的情况考虑，从而调整美术学学科教育，使艺术的理论和技术高度结合。首先在教学方面，应该与时代相结合，与时俱进，结合新的美术学教育问题，合理安排课程，用正确的方法引导学生在问题上多角度地考虑，给予学生思想上的充分自由。其次，美术学专业涵盖多种专业学科，而多数学科在设计方式上已经有了质的飞跃，教育体系应该构建在新的技术载体上。如多媒体是学生毕业创作、后期工作必须掌握的科技手段之一，所以多媒体技术也是美术学专业学生应该掌握的技术之一。

三、保留中发展，创新中进步

（一）美术学如何在创新理念中进步

在美术学的改革发展创新中，创新理念是确保美术学不断前进的基础，也是实现美术学发展创新的根本力量，在媒体时代，对美术学进行发展理念创新的时候，首先需要提升对现代科学技术的认识，正确认识电子信息技术，学习并掌握跟专业有关的设计软件，以更好地为美术设计提供更优质的设计环境。电子信息技术对美术创作的重要影响，不仅体现在能够提供更加多元化的设计元素，也表现为能在大环境中更加准确地通过数据了解设计产品的影响，了解社会的需求，全面地控制设计空间，更好地实现创新理念的初衷。创新不单单表现在技术层面，时代在发展，人类在进步，对美术学的认知程度不同，人们相对所能接受的教育方式也不同，所以教学的理念也需要进步创新，不能停留在单一的书本教学方面，应该拓展更多相关知识，更加全面地剖析其中的内涵，从而提升学生自身的美术文化艺术素养，吸收之后加工，实现自己对美术学的创新和发展。改变传统的思想认知，对现有的创新结构进行反思，具有十分重要的意义，学生能够在美术学理论中进行自我评价，改变以往的传统的思想和方式，通过先进的科学技术为美术学提供更多创新的路径，实现根本的创新发展。

（二）与时代同步，相辅相成

新媒体时代的来临为美术学带来了新的燃料，使美术学加快了前进的脚步。新媒体主要是通过网络工具或者数字方面的技术来对艺术作品进行创造的，新媒体跨越了时空的局限性，让不同区域的人可以在同一时间实现互动，加强了沟通和表达。而新媒体对美术学的影响，首先在于对新观念的塑造，美术学中包括中外美术史，借助新媒体技术可以实现史实重现，比如可以通过电影或者动画的制作，重现当时的情景。做这项工作的人员，必须有扎实的史论功底做基础，并且按照历史的真实事件进行创作，不然会有误导信息出现。美术学对新媒体时代的促进作用，表现在为新媒体提供设计的源泉，美术学涵盖了久远的艺术思想和艺术评价，是几代人流传下来的精华，新媒体艺术在关注现代美术发展的同时，必须以美术学的理论知识做基础。新媒体时代下美术学更易于传播和保存，更好地实现了保留中发展、创新中进步的理念。

四、结语

在新环境中，美术学的适用范围在不断扩大，同时也增强了其传播的速度和全面性。美术学的改革创新理念不但表现在创作形式上还有创作的思维框架上，理论基础与科学技术相结合。时代的发展、电子信息技术的进步，这些变化促使美术学出现向上发展的趋势，虽然我国目前的形势下美术学专业的发展还存在一些问题，但是改变这些问题的关键还是确保改革创新的道路完善，用科学的方法进行管理和控制，使美术学更加稳步地发展。

参考文献：

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