浅谈戏曲演员如何提升自我修养

符翔

摘要：文化是民族的血脉，艺术是民族的精神，戏曲作为民族血脉精神的代表，是先辈们留下来的艺术瑰宝，是祖国传统文化的一枝奇葩。戏曲人肩负着传承民族文化的重任，是其他行业所不能替代的，戏曲艺术从业者理应严格要求自己，提高各方面的素质，如具备基本素质、道德素质、知识积累等，只有提高自身的综合素质，在各方面都对自己严格要求，才能成为一名德艺双馨的戏曲演员。那么戏曲演员需要培养哪些素养呢？具体论述如下。

关键词：戏曲;艺术修养;生活修养;文化修养

一、戏曲演员应有的艺术修养

戏曲演员创造舞台艺术和行当角色，从美学角度来言，就是在舞台上塑造出典型的艺术形象和生动的角色人物。在戏曲艺术表演新天地里，我们会通过戏曲演出欣赏到一些优秀的戏曲演员，所塑造的舞台形象总是闪耀着与众不同的艺术光彩，感人至深使得受众流连忘返。但也会看到有的戏曲演员，虽然练就了一身扎实的基本功，甚至还能完成各种高难度的身段和基功技巧，但到了舞台表演时，他们所塑造的人物角色和艺术形象却不够感人甚至难以让人接受。由此可见为什么戏曲演员同样是舞台上进行，演员与演员之间卻产生那么大的差距呢？笔者认为原因是多方面的：首先不同的人所生活的环境不同，所受的教育程度不同，受接触的人群不同以及个人品质修养也各有不同;例如因生活环境和生活经验的不同，那么不同的人则对生活的认识程度，也是有深有浅;因受教育程度不同，所以知识面与理解事物的程度也是会大打折扣，有的因性格、爱好的差异，生活方式的不同在表达能力、审美情趣上也是会有悬殊差距;也有因气质或思维类型的不同，在思辨方式、想象力等艺术创造上有高有低。但归根结底，这就是个人的艺术素养和基本素质的差异之处。

戏曲演员的艺术修养，主要指思想品格的修养、文化修养和对自己从事的专业的理论修养，也就是知识结构和对艺术普遍规律的把握，它是构成戏曲演员在演艺生涯中创造艺术风格的决定性因素。在于戏曲演员的艺术修养中例如上面所述问题，不同层次的人则会产生不同的能力，则是直接性决定了戏曲演员表演层次的高低。修养作为名词性的代表，其虽然是碰不到摸不着的，但是它能很好地反映在戏曲表演上，却可以让人感受出来的感官情感。例如戏曲舞台上那些经过历代艺人演过无数次的传统戏、经典剧目，到了优秀的表演艺术家的手里时，经过他们的精心创作与创新又是别有一番天地，虽然他们所扮演的剧中人物，即使是我们在舞台上熟悉的形象，但给我们却有更多的认识价值，从他们的表演过程中，不管是作为观众，还是同台献演的演员，都可以直接性感觉到新的性格面貌和精神境界。其中的奥秘就在于这些优秀艺术家卓越的见地，独特的理解，以及艺术家的品格、情操在这些人物身上所寄托的情感。他们的戏无论演多少次，每一次都会在体验中闪现出艺术的再创造。这就是所谓的艺术修养拟造出来的艺术结晶。

二、注重生活修养的积累

众所周知，艺术来源于生活而高于生活。那么戏曲艺术作为一门起源民间的传统艺术，倘若离开生活，戏曲艺术就很难成为艺术啦，所以若是戏曲演员想将戏曲舞台艺术表演好，就要深入生活，了解生活，只有热爱生活，对生活有了透彻的体会，才能将戏曲艺术中的完美人物塑造出来，从而使生活艺术与舞台艺术相而融之。但是作为一名戏曲演员想要将本专业的艺术形式发挥得淋漓尽致，那么就得需要戏曲演员对生活进行量度的积累。对于生活积累来提高修养通常来说两个方面：其一，直接生活的积累和间接生活的积累。戏曲演员为表现自己所表演的对象，亲身到对象生活的环境中去，观察他们的音容笑貌，体验他们的思想感情，这叫直接的生活积累。例如琼剧《冼夫人》剧中扮演者林川媚老师在表演耄耋之年的冼太夫人时，她就是借助生活中去观察学习上了年纪的老人的生活方式和行为举止，方才塑造出了一个鲜活的冼夫人在于戏曲表演舞台之上，这就是直接性的生活积累。然而其二，由于戏曲舞台上的角色和他们所生活的环境，都是经过剧作家经过文本整理改编出来的艺术题材。毕竟是创作的东西所以在现实生活中已不复存在，如一些传统戏和新编古装戏里的人和事。戏曲演员想要通过剧本蓝本为前提再现出剧中所拟定的角色面貌和思想感情，那么就得依据借助于有关历史资料、历史遗迹或其他艺术门类中的有关描述，或其他人的转述来进行舞台艺术创造，这叫间接的积累。例如琼剧《探花禁烟》中得探花郎张岳松，表演者想要把张岳崧当年禁烟的故事情景再现舞台之上，单单凭借剧本那根本是塑造不出舞台上所需的人物角色。所以扮演者则是通过查阅资料去探索历史原型人物，才能使得张岳崧这一人物再现观众眼帘。

不论是直接生活的积累，还是间接生活的积累，它们只能作为戏曲演员塑造人物形象，表现社会生活的内容的素材。因为古今中外的社会生活都是纷纭复杂的，人的性格也是千差万别的，而戏曲演员所要塑造的艺术形象，与其他戏剧一样，是典型的艺术形象，反映的生活，是社会的本质生活。因此，戏曲演员就不能局限于一般的生活体验，也不能一般地掌握现实或历史的知识层面。还要从人类的大千世界中，捕捉千姿百态的神情意态;从历史的知识宝库中，采撷才思和灵感智慧。戏曲演员只有从丰富多彩的生活矿藏中，遴选出精美的矿石，才能冶炼出生动活泼的艺术形象;也只有用真知灼见的眼光，赋予艺术形象以深刻的思想内容，才能用艺术形象的典型性，揭示社会生活的本质存在。

三、提高文化修养水平

古人云“工欲善其事，必先利其器”，说的是人想要要做好一件事，其的准备工作是相当重要。把这句话换在戏曲表演中来说，同样是一个道理，在戏曲舞台表演中，一个戏曲演员，吊嗓子、练腿这些基本功的苦练固然重要，然而其文化修养也是占据着极为重要的地位，它能有利于帮助演员分析全剧和理解人物、塑造人物。对演员的舞台呈现力度和气质的展现也十分重要的表现形式之一。如果说看戏曲表演单单只去注重身段动作做到娴熟扎实是远远不够的，其最为主要的是入戏，把角色演好、演真、演活、让剧中人物角色的深层次含义更加鲜活更加引人注目这才是重点。所以戏曲演员深刻把握角色心理塑造人物角色形象，这些都需要戏曲演员注意加强自身的文化素养。如果一名戏曲演员在舞台上只是进行“程式化”的表演，而不了解剧情发生的历史背景以及背后蕴含的深刻哲理寓意，是很难将角色完全展现出来的。戏曲演员的文化修养不仅仅指一般的文字修养，还包括各方面的文化知识修养。所以，戏曲演员在演戏的过程中还需要要不断地吸收新的文化知识，以提高文学与史学修养方能演艺出观众所能接受且喜欢的戏曲艺术作品。

戏曲演员经过对文化知识的不断刻苦学习，提高自身的文化修养将文化修养渗透到行当角色中，才能提高自己所塑造的艺术形象的层次，除此之外，戏曲演员强化自身文化素养后，还应该加大自身的基本功训练的练习态度，增强自己职业认同感，并且还要在日常练习中严格要求自我、完善自我，学习先进的艺术表演技巧，这不仅有利于提升戏曲表演能力，而且还会在戏曲文化传播方面贡献自身价值。

四、结语

综上所述，若是想成为一名合格的戏曲演员并不是一件很容易的事情，其代价必然是要付出许多代价和流许多的汗水，只有努力才能够进步，只有努力才是成功地做好捷径。而一名合格的戏曲演员，除了应具备扎实的基本功之外，对其素质与自我修养的要求也是很高的。戏曲演员作为戏曲文化传播的主要载体，只有不断地提高自己的素质与自身修养，注重生活修养、增强道德修养、强化文化修养等措施提升戏曲演员文化修养，才能够将戏剧的内涵完美地诠释出来，才能够使其塑造的“人物”活过来，这不仅能够强化艺术感染力，而且还会提升戏曲演员的表演能力。这对戏曲演员实现个人价值、戏曲文化有效传播、传统文化继承具有重要意义。