马煜姗 王霞
摘 要:海顿的奏鸣曲是介于巴洛克时期和古典主义时期的一座桥梁,其创作钢琴奏鸣曲的三十余年,刚好是键盘乐器由古钢琴向现代钢琴转变,所创作的奏鸣曲作品对钢琴艺术的发展起着非常重要的作用,海顿在尽情发挥想象力的同时对钢琴艺术的独特情趣进行深度挖掘,以此展现钢琴艺术魅力,丰富钢琴演奏意境。本文分析探究了海顿钢琴奏鸣曲的风格与演奏要点,希望能为相关人士了解海顿钢琴奏鸣曲带来些许灵感。
关键词:海顿;钢琴奏鸣曲;风格;演奏要点
海顿是维也纳古典乐派代表人物之一,被后人称为“交响乐之父”。[1]与其他音乐家、作曲家相比较而言,海顿具有独特的创新意识,就钢琴奏鸣曲而言,他将钢琴发展到弦乐重奏,这都充分体现其独特的音乐思想。可以说,研究海顿的音乐作品对于音乐学习具有重要作用。
一、海顿钢琴奏鸣曲创作之时代背景
海顿作为西方古典音乐时期最著名的奥地利作曲家,[2]其钢琴奏鸣曲初期作品多于古典主义早期创作,由巴洛克向古典主义方向演变。结合西方音乐史可知,1600年至1750年,也就是歌剧诞生到巴赫去世的150年间,此期间为巴洛克时期,该时期的音乐着重表现情感,活跃性较强,在处理细节时常使用大量装饰音,复调风格逐渐朝着主调风格发展,调式也突破教会调式向大小调式发展。自然朴素的音乐语言与清新欢快的民间音调已经非常显著,风格日益成熟且乐曲规模不断扩大。……