故事情节巧妙性与人物性格典型性相得益彰
——粤剧《红丝错》赏析

◎ 林 艺

湛江第九届艺术节期间，展演了许多精彩的剧目，多数是传统戏。在传统戏中，《红丝错》是一出充满反封建色彩、令人啼笑皆非的好剧目。剧中有反对包办婚姻、提倡个性自由的好主题，更在人物性格刻画的典型性与故事情节的巧妙性方面，令人过目不忘，记忆犹新。

故事的铺开可谓是开门见山：章家有女初长成，豆寇年华情窦开。大姐成熟稳重、知书达礼。二妹胆大叛逆、不拘礼法。教书先生张先生与大姐两情相悦，却因家贫被章老爷看不起，有意将女儿许与官宦子弟薛春林。姐妹带着“仇官仇富”的“有色眼镜”，认定这些纨绔子弟一定是不学无术之辈。尤其是姐姐，喜欢着张先生，但这在封建社会里，婚姻哪容得女儿做主张。二妹榴花仗义而言，夜访薛公子，意若让薛公子知难而退，成全大姐与张先生的好事。无料与薛公子相见后，完全颠覆了自己的三观，原来这薛公子并不是不学无术的草包，而是彬彬有礼、玉树临风的儒雅公子。而薛公子也误认为二妹榴花就是大姐榴月，两人一见倾心，误打误撞成为情侣，从而埋下悲剧种子和冲突的伏线。

两人一夜风流之后，薛公子上京赴考。二妹大胆出轨，换来的却是身怀六甲，这在封建社会是整个家族的耻辱。章母在封建礼教重压之下，追问孩子的生身父亲，榴花却羞愧难言。张先生为救榴花忍辱负重，将榴花带回家中，却给个人带来了厄运。章员外外出回家后，闻此丑闻，怒不可遏，将张先生告上官府，认为其身为教师先生，不遵孔孟之道，诱奸少女，败坏纲纪。巧的是，主审的县太爷是刚中了状元的薛春林……

最终真相大白，薛春林认下妻子，张先生得到拨乱反正。但一波未平，一波又起，章员外出于固执和封建礼教，坚持乱点鸳鸯谱，让大姐嫁薛公子，二妹嫁张先生。在章母的巧妙安排下，姐妹俩暗被调包，有情人终成眷属。

剧目很通俗，是一个才子佳人的故事，又是中状荣归、费尽周折，有情人终成眷属的佳话。但在这传统的窠臼中，我却看到这个传统戏路的闪光点，其中东西值得我们借鉴学习。它运用一系列巧合、误会等戏剧手法，情节跌宕、精彩纷呈，演绎了一起悲欢离合、啼笑皆非的故事。故事虽然很荒唐，在畸形的封建社会里，却有着其合情合理的细节推敲，充分展示了人物身份和性格特征。

顽固不化的章员外，是封建父权主义和极权政治的象征。其棒打鸳鸯散，乱点鸳鸯谱，即使二女儿榴花怀的是薛公子的骨肉，为了面子，仍强令二女儿嫁与张先生，大女儿嫁与薛公子，让人又气又恨。这事如今看来荒唐，但在封建礼教下，这样的父亲，也有真实的一面。

张生身为教师先生，慎守礼教，虽然爱好大姐，却因为地位、身份的差异不敢表露出来。这个人物有其迂腐的一面，也有其可爱的一面。其一生遵从孔孟之道，谦虚谨慎，被人误解，忍辱负重，展示了儒家悲天悯地的思想和仁爱的性格，令人对其充满同情。

二女儿背经离道的叛逆性格在剧中尤为突出，成为搅动这个戏的焦点人物。这个性倔强的小女人，游园之时，敢与父亲争执。敢于打抱不平，替姐姐出风头。夜闯书斋，敢爱敢恨，与薛公子一见钟情，竟以身相许，这种敢爱敢恨的性格，充满反封建、追求个性自由和婚姻自由的果敢行为，既提升了剧本的主题，也容易博得观众的喜欢。

可以说，在这出戏中，每一个人的性格都很鲜明，连配角中的章母，也活得有血有肉。她生活在丈夫的权威下，有着胆小怕事、隐忍的性格，面对二女儿珠胎暗结，怕丈夫责怪自己管教不严，家丑外扬，在怀着不是你死便是我死的心态下，令女儿自尽不成，自己欲寻生觅死，最后还是隐忍下来，将女儿逐出家门。但在大结局中，还是怜悯两个女儿的遭遇，偷偷做了安排，让两个女儿各与心上人成婚，体现了一个母亲的博爱情怀。

算命先生是一个看风使舵的角色，处处好话奉承、迎合事主，只为得到赏钱。前面说榴月与薛公子八字相就，龙凤呈祥是天意。后又说榴花与薛公子才是绝配，契合春花秋月，才是天偶佳成。一副市侩嘴面暴露无疑。

文学是人学，戏剧更是如此。戏由人演，演的是人的故事。因此，写戏也是写人，写主人公在特殊的情境中历尽沧桑，从中揭示人性的深刻性；写人生际遇，写主人公与不公的命运抗争最后或喜或悲的悲壮结局；写世故人情，写世态炎凉，写爱恨情仇……而观众最为喜闻乐见的，是关系到家庭和人生的人伦故事，这是戏剧舞台永恒不灭的主题。这届艺术节，何尝不是如此。包括《九龙山传奇》的父女情，《顺母桥》的母子情，《董永再配七仙姬》中的夫妻情。人伦之情，最能打动人心。人性最柔弱的地方，也是血浓于水的人伦情。尤其是身为人父人母的观众，更有切身的体会。无论是心爱的人遭遇厄运，还是父母子女遭受折磨，抑或是生离死别，都非常容易煽情，感动观众，明显比生搬硬套的主旋律作品更接地气。

观众爱看传统戏，传统戏的魅力依旧，值得我们深思，说明新戏创作还是有其局限性：

一是忽视了群众的口味，只为评奖，一味揣摸专家的口味或迎合政治的要求，迎合主流意识和政治要求，充斥投机主义，毫无生活的基础，缺乏真实情感的流露，在台上喊着空洞的口号。就像情感淡泊的封建婚姻，没有感情基础硬要“拉郎配”，如何感动群众？

二是缺乏故事本原。没有好的故事内核，戏会失去吸引观众的本事。一些地方名人，虽然取得了一些成就，但人物本身并无大多故事。因时势造英雄的需要拼凑出一些故事来，而忽略生活的基础，使得剧情单薄，人物只有概念符号没有血肉，情不足只能矫揉造作、东施效颦，却适得其反。有的戏，强行向观众灌输某些观念，运用各种不知所云的象征手法，过行关注和剖析人性，或进行心理体验展示，让观众看得一头雾水，无所适从。

戏剧不是政治人物秀，不是人性解剖学，不是行为现象学，观众也不是政治家、心理学家，社会批判家。如果一部戏非得要扯上其他的因素，强塞什么主义进去，倒不如让观众回家翻看一本厚厚《资本论》更来的实惠。