舞蹈教学中学生创编能力的培养

刘天宜

摘要：在社会不断发展中，人们创造了各种各样的艺术形式，舞蹈是其中最重要的表现形式之一。舞蹈教学是学生综合素质的体现，是培养学生良好艺术素养的学科，学好舞蹈对陶冶高校学生的美好情操起着至关重要的作用。而在舞蹈教学中，创编教学是其中一项非常重要的内容，也是提高学生舞蹈综合能力的重要一环。因此，本文针对高校舞蹈教学中学生创编能力培养策略进行分析，以期提升高校学生综合素养。

关键词：舞蹈教学;高校;创编能力;培养

舞蹈是借助音乐和肢体活动来完成的高难度艺术动作，舞蹈本身有着很强的仪式感，在礼仪、庆典以及娱乐方面都有其特有的艺术价值。在高校舞蹈教学活动中，教师不仅应在教授学生理论以及肢体表达上下功夫，还应加强对学生舞蹈创编能力的培养，将所学的舞蹈理论知识运用到创编舞蹈中，以此培养高校学生的综合能力以及整体素养，促进学生更为长远的发展，下面针对于舞蹈教学中学生创编能力的培养策略进行如下分析。

一、注重高校学生舞蹈基本功的培养

在舞蹈艺术表达形式中，再复杂的舞蹈也都是由每一个基础动作组成的，由此可见舞蹈基础动作在舞蹈创编中的重要性。所以能否掌握好每一个舞蹈的基本动作，对能否做好舞蹈创编工作起着至关重要的作用[1]。因此，在高校舞蹈创编教学实践中，教师应引导学生练好基本功，学生自身方面也应对舞蹈基本动作做到严加练习，做到熟练掌握每一步基础的舞蹈动作，进而为舞蹈创编打好基础。

比如舞蹈教师在树立学生分析、鉴赏舞蹈动作意识的同时还应当注重学生对舞蹈动作基本功的训练。在教学活动中教师选择几种较为经典的动作带领学生进行比较分析，从舞蹈的基本手位、脚位、姿态及运动方向进行比较，使学生分辨其动作的异同，通过舞蹈的基本动作及风格使学生对不同舞蹈风格有较为清晰的认知，使其在日后的舞蹈创编中能够将动作要领做的更加准确，进而提高学生在舞蹈创编中的自我纠正能力，促使其对课堂中教师讲授的知识、动作要领、方法技巧有深入的掌握。

二、加强舞蹈理论知识学习

学习任何学科，理论知识都是基础依托，高校学生舞蹈创编学习也不例外，尤其是学生没有学习实际舞蹈动作之前，理论知识的学习更具有重要作用，这对将来学生学习舞蹈创编起着启蒙与引领作用，学生在学习了创编理论知识后，就可对创编舞蹈动作有了完整系统的认知，在这一过程中，教师也可对学生进行系统的理论指导，使学生逐步理解由部分到整体的意识，既从单一舞蹈动作到完整结合的舞蹈动作，这对提升学生的舞蹈创编能力起到基础作用。

此外，在舞蹈理论知识的学习中教师首先应当注重培养学生的肢体表达能力。教师要求学生掌握舞蹈动作与表达形式时应当着重培养学生的肢体协调能力，以求学生通过课堂中的有效学习与课后实践加强舞蹈理论知识学习。教师在课堂提问中的主要内容以舞蹈理论知识为主，要求学生对动作、方式、目的及舞蹈形式表达的专业术语等有深刻的理解，进而加强学生对舞蹈理论知识及基本动作的掌握。教师在教学活动中要将舞蹈动作的基本要领、技巧语言等倾囊相授，使学生在舞蹈理论知识学习下能够灵活应用，通过自己对舞蹈动作的理解进行舞蹈创编。

三、营造良好的教学氛围

在高校舞蹈创编教学实践中，营造良好的教学环境也至关重要，在营造良好教学环境方面，教师可以从软件与硬件两方面入手，在软件方面创设良好的课堂学习氛围，比如定期组织学生进行舞蹈创编大赛，使学生各尽其能尽情展示自身创编才能，或者在每年年底举办一年一度的舞蹈创编表演活動，鼓励每名学生都参与其中，让学生从自己创编基本舞蹈动作开始，直至将每个舞蹈动作都连成一个完整的舞蹈动作体系，以期从中找到舞蹈创作的灵感，并通过该形式激发学生舞蹈创编兴趣，从而达到提升学生舞蹈创编能力的目的。在硬件方面，学校应积极为学生提供环境优美整洁的舞蹈教室，尽量将舞蹈教室安排在光照条件好、通风好的教室，用绿色植物装饰舞蹈教室，好的硬件环境可激发学生舞蹈创编的积极性，从而为将来提升舞蹈造诣做好硬件保证[2]。

比如有条件的学校，可以从提高学生舞蹈教室环境入手，让学生有一个良好的练习舞蹈场所，可以在舞蹈教室摆放绿植，并且还应保证定期组织舞蹈原创大赛与一年一度的舞蹈演出活动，这对提高学生舞蹈创编能力有着良好积极的引领与促进作用。

四、在生活中寻找舞蹈灵感

灵感是舞蹈创编的重要途径，好的灵感均是源于生活而高于生活的，学生在课堂中所学的舞蹈理论知识以及舞蹈表现形式是有限的，而这有限的知识点完全无法满足学生的创编需求。因而，教师在课堂中指导学生对舞蹈的基础动作及人体发展规律进行一定掌握后，带领学生对舞蹈展开深入研究，通过分析研究侧重培养学生的灵感与舞蹈创编能力，鼓励学生在课堂学习与日常生活中寻找灵感，积累素材，启发学生将生活中的舞蹈灵感与创造性的编舞方式相结合。同时教师应鼓励学生在实际生活中多观察，还可以借助于生活中的舞蹈演出寻找自己的灵感。同时在春暖花开或者秋风送爽的季节里，教师还可带来学生走进大自然，观察每一片树叶在风中起舞的样子，在冬天飘雪的时节带领学生观看每一片雪花落下的情景，这些均可在舞蹈创编中产生灵感[3]。另外，教师还可以带领学生去动物园，观察鹿的奔跑姿态、观察海豚的游泳姿态、观察小鸟飞翔的样子、观察小松鼠奔跑的样子，这些都可以使学生在观察动物的过程中，找到舞蹈创编的灵感。

五、培养学生想象力从而提升舞蹈创编能力

艺术创作的基础就是想象力，同时舞蹈表演的核心内容也不能缺乏想象力，为深化舞蹈表演的艺术性与感染力更需提升高校学生在舞蹈创编方面的想象力。学生可以展开想象的翅膀，任由思想在无边的天际翱翔。想象力并不是与生俱来的，它需要在教师引导中逐步完善，因此，教师在教学活动中应有意识的提升学生的想象力，从而达到提升学生舞蹈创编能力的目的。

比如，教师可引导学生进行自主想象，教师让学生闭上双眼，把自己想象成一条缓缓流淌的小溪，也可以让学生把自己想象成一片从天空飘落的雪花，或是从天空中坠落的一滴雨，然后让学生通过舞蹈的肢体动作将自己的想象表达出来。教师还可实施音乐想象的手段激发学生的想象力，比如教师播放不同的钢琴曲，比如理查德克莱德曼的钢琴曲《致爱丽丝》，该作品采用回旋曲式，曲调愉快舒畅。教师可引导学生根据该曲子表达的意思进行想象，然后让学生通过舞蹈肢体动作对该曲的意思进行表达，从而通过培养学生想象力达到提升高校学生舞蹈创编能力的目的。

六、结语

综上所述，通过对高校学生舞蹈创编能力的培养，可提升高校学生的舞蹈整体素质，从而达到为社会培养出高素质舞蹈综合型人才的目的。

参考文献：

[1]耿一方.论认知心理学视角下的舞蹈创编教学新思路[D].武汉体育学院，2016.

[2]张静.舞蹈教学中学生的创编能力培养分析[J].大众文艺，2014（23）：240.

[3]尹宏.舞蹈教学中学生能力的培养[J].辽宁师专学报（社会科学版），2003（03）：97-98.