浅谈传统文化在高校中国画教学中的融入路径

田 静（北京星众心艺术交流中心，北京 100080）

前言

传统文化是中国画发展的基础，也是我国的一项特色艺术形式。中国画不仅具有民族风格，还体现了浓厚的文化内涵。当前，由于信息传递的便利性大大提升，越来越多的艺术形式得到融合，这样的趋势为中国画发展带来了挑战，也在一定的程度上使得传统文化传承受到阻碍。在开展中国画教学的过程中融入传统文化，已经逐渐成为了一种教学发展趋势。因此，高校美术教师应该认识到传统文化与中国画的结合意义，并选择和运用合适的路径开展教学活动。

一、在高校中国画教学中融入传统文化的意义

1.有利于培养学生的文化涵养

在中国画渊源中，其融合了道家、儒家以及释家的思想体系，体现了“天人合一”的观念。另外，文学、历史以及哲学等传统文化都为中国画的发展提供了坚实的推动力。这就使得中国画体现出较强的文化色彩。孔孟和老庄的思想是中国画发展的基础，不同学派的思想体系在中国画发展和传承中发挥了不同的作用，比如，道家文化是精神基础，儒家文化是发展源流，禅宗促进了中国画精神与文化的有机结合等。这些都体现了中国画的一种和谐美。传统文化也是中国画的养料。在一些中国画中都透着诗意。因此，高校美术教师在开展中国画教学的过程中适当渗透传统文化，能在提高教学内容丰富性的同时，使学生掌握更多的传统文化知识，使其文化涵养得到提升。

2.有利于培养学生的综合能力

当前，临摹和讲授是大多数高校美术教师开展教学活动的主要形式，在教学中为学生讲解一些国画的发展史以及笔墨技法等。这样的教学模式已经体现出较强的单一性，很难使学生真正投入到中国画学习中。加之，一些学生不具备扎实的专业基础，导致学习效率较低。我国传统文化具有多元化的特点，教师在课堂中向学生渗透传统文化，不仅能使课堂教学的氛围更加生动，提高学生的学习兴趣，还能使学生接触到更多与中国画相关的知识，有利于提高学生的综合素养和能力。

二、传统文化在高校中国画教学中的融入路径

1.优化中国画课程设置

优化中国画课程设置是达到传统文化渗透目标的基础。当前，在很多高校美术课程体系中都开设了文化基础、专业理论以及实践课程，但是这三门课程之间相互独立，在教学方面不存在交集。这就使得文化知识与绘画技术之间出现断点，也使得学生形成重技巧、轻理论的片面思想。由于这样的课程设置情况，使得文化类课程的教学效率低下[1]。因此，优化中国画课程设置具有重要的意义，通过这样的方式为学生打下坚实的文化知识基础。在高校的美术课程体系中，可以适当加入一些渗透传统文化的课程，比如，国学基础、国画艺术赏析、传统绘画技巧等。这样的改革方式能使学生认识到传统文化在中国画学习中的作用。另外，教师应该为学生介绍一些关于中国画发展历程的内容，使学生能在头脑中形成系统性的知识体系，了解更多关于不同时期绘画流派、艺术理论等的内容。一旦学生能从更加全面的角度理解中国画，就能逐渐形成主动传承传统文化的意识。教师还可以将其他体现传统文化的艺术形式与中国画教学结合起来，比如，书法、国学、文学等。通过这样的方式推动中国画教育的发展。

2.提高教学模式的完善性

在高校中国画教学中，如果学生参与教学活动的积极性不足，对这门课程并不感兴趣，则无法达到理想的教学效果。从这个角度来看，高校美术教师应该将更多的创新理念融入到教学当中，体现教学模式的丰富性、多元化以及完善性。首先，教师在教学中应该为学生树立良好的形象，增加与学生沟通的机会。师承关系是中国画教学的一个鲜明特点，要求学生具备良好的品格和素养。教师自身在艺术以及文化方面所展现出来的素养不仅能使学生得到美好的体验和感受，成为学生的学习榜样，拉近学生与教师之间的心灵距离，使学生愿意主动探究传统文化与中国画之间的关系，还能对学生的思想观念形成积极的影响，促进其形成正确的观念。

其次，教师应该为学生营造轻松和谐的文化氛围，使学生能以放松的心态参与到中国画教学活动当中。这样的教学方式有利于培养学生形成学习中国画的兴趣[2]。从一个方面来看，教师应该提高教学方式的多样性，弥补传统教学模式的不足之处，使学生能对中国画保持新鲜感，在这种学习感受的驱使下，学生能更加主动地融入到教师组织的教学活动当中，从而对中国画中蕴含的传统文化形成更加深入的理解。从另一个方面来看，教师应该掌握信息技术教学方法，发挥信息化设备的教学辅助作用，使学生能以更加生动的角度理解抽象化的传统文化知识。将教师的讲解与微课进行有机结合，能提高课堂教学的丰富性。例如，在带领学生欣赏一些古代中国画作品时，教师可以运用微课为学生播放一段当时的时代背景以及艺术背景的资料，并融入一些绘画历史。通过信息化的手段帮助学生搭建中国画和传统文化之间的联系。

3.积极组织学生参与实践活动

开展实践教学活动能作为课堂教学的一种拓展，也是优化教学效果的一个重要渠道，不仅有利于提高学生的实践能力，还能使学生的艺术视野得到拓展。从以往的教学经验来看，对于高校中国画教学来说，“闭门造车”的方式并不可取，实践活动的教学意义不容忽视。因此，高校美术教师应该从自身的角度出发，认识到实践活动的教育意义，并能根据课程安排为学生开展合适的实践活动。在高校中国画教学中，写生是一种重要的教学形式[3]。教师可以带领学生走出校门，到社会和自然中进行写生，使学生能从丰富多彩的社会元素中深入理解传统文化，比如，自然景观、古代建筑、民族服饰等。高校可以与当地的政府部门建立合作关系，由教师带领学生到一些文化氛围浓重的地方开展实践教学活动，比如，雕塑公园、画廊、博物馆等。教师可以启发学生概括传统文化在中国画发展中的意义，并针对一些艺术形象发表自己的观点和想法。通过这样的方式，学生的艺术眼界得到拓展，并能在自己的中国画创作中融入传统文化。

结论

综上所述，在高校教育体系不断得到完善的背景下，中国画教学的质量受到了更多的关注。中国画作为一项具有文化底蕴和民族风格的艺术形式，为传承优秀的传统文化提供了有利的条件。因此，高校美术教师在认识传统文化渗透意义的基础上，可以优化中国画课程设置，提高教学模式的完善性，积极组织学生参与实践活动。通过本文对传统文化在高校中国画教学中的融入路径展开的一系列讨论，希望能为提高高校中国画教学效率提供一些参考。