高等教育中工艺美术专业教学模式的改革与探索

丁佳青

Taking the teaching reform experience of Arts and Crafts specialty over years in School of Fashion Design， Shanghai Institute of Visual Arts as an example， this article expounds on the reform of teaching mode and the development of specialty construction for arts and crafts specialty in Chinese higher education from the perspective of the current situations about arts and crafts industry， the construction ideas on the arts and crafts specialty in higher education， as well as the measures， experience and effects of the teaching reform mode for the arts and crafts specialty in Shanghai Institute of Visual Arts.

一、高等教育中工艺美术专业建设理念及行业现状

目前，全国范围内工艺美术行业拥有大量的从业人员，但是缺乏兼具创新设计和动手能力的中高端人才，急需具有懂设计、懂材料、懂工艺又具有实践动手能力的人才。另一方面，高等教育培养的工艺美术人才与行业实际需要又有一定的脱节，理论脱离实际，教学脱离社会需求。因而，每年有大量受过高等教育的工艺美术人才在流失、转行，造成了教学资源的极大浪费。

为了解决人才培养与工艺美术专业人才需求之间的断层，上海视觉艺术学院工艺美术专业将解决行业急需人才的问题放在首位，在本科应用型人才培养模式中不断探索与实践，树立“实基础、重应用、强动手、高创新”具有国际视野的高级工艺美术创新型人才的培养理念。重视知识的应用和迁移，做到学以致用，理论联系实际，强调动手能力和创新能力培养，把知识的获得与能力的提高联系起来，把学生培养成适应现代社会发展需要的应用型、创新型人才，符合本行业、企业职业需求。

二、高等教育中工艺美术专业教学模式的改革举措

（一）人才培养方案以及课程体系调整

“现在的高等教育尤其是应用型本科教育强调的是知识的集成和实践的应用能力，以学科为支撑、以专业为基础、以岗位为核心来培养符合社会需要的应用型人才。” 为此，在人才培养方案的制定上围绕社会、行业对应用型人才知识、能力和素质的要求，打通课程界限，建立“双证融通”以及“项目制教学”的课程体系。

“雙证融通”实现了行业资格证和学生的毕业证挂钩，确保毕业生在走上社会时具备相应的从业资格。通过行业的有关考试认定，能检验学生是否具备从事工艺美术工作所必需的专业能力及技术，为学生就业打下良好的基础。

“项目制教学”是将课程设置与企业具体项目的执行相结合，推进企业、行业合作机制。本专业与相关的企业开设专门的合作项目，组织学生成立设计团队，由教师带领和指导，共同研发新课程，使得学生接触到实际产品设计领域，全程参与企业的产品研发过程，为其将来从事设计工作提供经验积累。

（二）加强师资队伍建设

建设一流重点学科，需要具备一流的教师队伍。工艺美术专业应建设以专、兼结合的专业教学团队，达到“双师”结构合理、素质优秀的教师队伍为目标。聘请“教授+大师”型学科带头人，带动专业负责人的培养。鼓励优秀专职教师参与行业职称评定，实施“教师+能工巧匠”的“双师型”骨干专职教师队伍建设。同时，聘用一批本行业的工艺美术大师或专家、教授组成一支规模适当、懂教育、能动手、实践能力强且相对稳定的兼职教师队伍。他们把多年的实践经验和精湛技艺亲自传授给学生，达到较高的教学水准和教学效果。

另外，特别注重专职青年教师的培养，每年选派教师做长期或短期的深造培训，组织青年教师参加市级教师培训项目，吸取国内外优秀设计理念和文化的同时引入创新的课程讯息。强化提升专职教师的科研能力，形成科研团队，鼓励、支持专职青年教师进行作品创作、发表学术论文，不断提高业务水平，参加各类行业展览、学术论坛及会议。从专职青年教师中培养学术骨干，提高师资水平，完善自身师资队伍的梯队结构。

（三）教学方法的改革与探索

工艺美术专业教学侧重实践教学，为此上海视觉艺术学院工艺美术专业建立了“以工作室为轴心”的教学模式，即把课程装进工作室，所有的工艺流程都能够在工作室中完成。工作室如同一个小型工厂，学生们可以非常全面地了解整个工艺流程，熟练掌握各种工艺技术，为毕业后的就业、创业打下扎实的基础。

工艺美术专业的课程设置主要按照相关专业的工艺流程来进行设置，形成从大一到大四以“工作室为轴心的教学模式”的一个大循环。高年级的教学会对低年级的教学产生直接的影响，同时四个年级的专业老师和学生在工作室里也可以互相交流、交叉影响。

另外，国际合作课程建设也是课程体系中的重要组成部分。工艺美术专业近年来不断聘请国际著名的教授、专家大师给学生上课，结合具体的课程做相应的课程计划和调整并与对方学校建立联系。目前，本专业常设的国际合作课程已达9门，教学成果显著。

（四）工艺美术专业实践教学中心建设

工艺美术专业的教学是以工作室为中心的教学，因此，工作室的建设就显得尤为重要，完善的硬件设施是办好工艺美术专业的必备条件。为此，本专业加大了对工作室建设的投入，目前实训工作室由陶瓷工作室、玻璃工作室、珠宝首饰工作室组成，使用面积近1000平方米。

陶瓷工作室从胎釉的工艺配方实验到拉坯、捏塑、泥条成型、泥板成型、注浆、修坯、干燥、上釉、釉下和釉上彩绘；日用瓷设计从创意制图、效果模制作、工作模成型、粘接洗水、烧成等几十道工序，均基本满足学生自己动手的设备条件。

玻璃工作室注重在彩色玻璃、夹层玻璃、热弯玻璃和马赛克玻璃这些产品中进行艺术语言的探索。在窑制玻璃工艺中，有直接浇铸、失蜡浇铸、Pate-de-Verre工艺、热玻璃离心铸造、软化、融合、层叠等多种技术工艺，几乎概括了所有玻璃窑制工艺。

珠宝首饰工作室所涉及的教学工艺有：金属锻造、首饰加工、玉石雕刻、金属铸造、珐琅烧制等。

另外，本专业的柴窑工作室是全国高校第一座现代化无烟柴窑工作室，主要设备包括世界最先进的无烟柴窑及陶瓷制作的基础设备。

（五）建立工艺美术专业教学管理流程

课前准备——提前确认任课教师，给予其充分的备课时间。开课前两周由专职教师为兼职教师准备上课所需要的材料、工具等。

初期规划——正式上课前，专业指定专职教师迎接外聘老师，并介绍学校的规章制度、考勤细则、考核标准等。

中期检查——当课程进行过半，专业负责人会对课程进行中期检查，检查学生的作业完成情况，以便及时了解课程的教学进度与课程实施效果，如发现没有达到预定教学效果或有偏离教学目标的情况，专业负责人会及时与任课教师沟通与交流，以保证整个课程的教学水平与效果。

后期成果——整个课程结束以后，专业负责人和专业老师会观摩学生课程作业，检查作业的完成情况，并对教学效果作出评价，不断提高教学质量。

三、上海视觉艺术学院工艺美术专业建设的经验与成效

上海视觉艺术学院工艺美术专业自2008年建立“以工作室为轴心的教学模式”以来，不断完善教学条件，于2012年完成工作室的硬件设施改造。2013年建成国内高校首个无烟柴窑，并投入教学使用。除了硬件设施的不断更新升级，课程建设与专业建设也有显著提升。本专业玻璃与陶瓷设计方向的《陶瓷造型设计》课程被评为“2011年上海市教委重点课程”以及“2013年度上海高校市级精品课程”；珠宝于饰品设计方向的“濒危传统工艺的现代教学改革探索——《点翠与珐琅实践》获得2016年上海市重点教改项目；2015年本专业获得首批“上海市属高校应用型本科试点专业”的项目建设，并于2019年顺利结项。此外，本专业还主办或承办了多项重大专业、行业活动，如：主办2015年首届上海国际柴烧艺术节及2017年第二届上海国际陶瓷柴烧艺术节，承办2016年“海上星”首届上海高校师生陶瓷创意大赛，2016年文化部、教育部中国非物质文化遗产继承人群研修项目——上海视觉艺术学院玉石雕刻、金属锻制研修班，2017年文化部、教育部中国非物质文化遗产继承人群研修项目——上海视觉艺术学院传统琉璃与陶瓷制作技艺研修班等。

经过近几年的建设，本专业已形成了健全、合理的教学管理体系，教学方法、教学手段丰富灵活，教学效果突出。本专业学生参加的省部级以上比赛共20余个，获奖人次140余人。自2015年起，本专业实行“双证融通”的课程体系，截至2019年共有4届毕业生236人，取得初级工艺美术师的任职资格有203人，并有23人获得了国家三级（高级）首饰设计师证书。学生创新的设计思维、扎实的专业基础、熟练的专业技能，使得他们的就业率和专业对口率大幅度提高，例如，本专业16届、17届、18届186位毕业生，综合就业率达100%，专业对口就业率高达到90%，其中包括自主创业21人、在对口的公司和企业从事专业设计85人、学校担任专业老师20人以及在行业、协会负责相关领域的工作20余人，国内读研人数为15人，出国读研人数为25人。

另外，本专业的教师队伍建设也取得了一定的经验。本专业设立30%的专职教师和70%的外聘教师结构，聘请本专业领域内著名艺术家、工艺美术大师合作教学。在教学过程中，青年教师协助兼职教授、艺术家、行业专家进行教学，不仅学到了前辈们的教学方法和教学经验，同时也提升了自身的专业技能，逐渐发展成“双师型”骨干专职教师。近年来，本专业专职教师发表学术论文近30篇，省部级科研项目14个，作品参展及获奖近40项。

随著时代的飞速发展，工艺美术行业也在经历着巨大的变革，高等教育中的工艺美术专业教育模式必须紧跟时代、行业的步伐，调整培养方案、改进教学方法、增强师资力量、改善教学设施，培养符合社会需求的、具有创新精神和较强实践能力的复合型高级设计人才，以及直接能为行业服务的实用性人才，为工艺美术行业的复兴与发展积聚优秀的人才储备。

参考文献：

〔1〕董毅，新建本科院校培养应用型人才的“工程化”途径，合肥学院学报，2012（5）