非遗文创品的创业与室内陈设设计课程的完美融合

董小丹，陆红优，张洪梅

(沙洲职业工学院，江苏 张家港 215600)

1 非物质文化遗产

非物质文化遗产是指各群体、团体或个人对文化遗产的各种实践、表演及表现形式，有时为个人视为其知识体系和技能及相关的工具和实物、工艺品、文化场所等，包括口头传统文化和表现形式、传统手工艺、表演艺术、社会实践、仪式、节庆活动等。《中华人民共和国非物质文化遗产法》规定：非物质文化遗产是指各族人民世代相传并具有文化遗产价值的各种传统文化表现形式以及与传统文化有关的实际物体或实际场所。非物质文化遗产包括国家级、省级、市级及县级非遗文化。第一批国家级非物质文化遗产名录共518项，第二批510项，第三批191项，第四批153项。不同地区非遗文化是不同的。苏州是一座拥有2 500多年历史的文化名城,拥有丰富多彩的非物质文化遗产资源，当前的苏州非物质文化遗产项目共有600余项，苏绣、缂丝、玉雕、苏扇、桃花乌木刻年画、灯彩、泥塑、红木雕刻等都列于非物质文化遗产项目名录中，张家港风筝制作技艺(沙洲风筝)也具有独特创新点。沙洲哨口板式类风筝属硬翅板式类风筝，流传于以乐余镇为中心的沙洲沿江地区，已有一百余年历史。苏州灯彩是中华民族传统手工艺品，中国国家非物质文化遗产之一，它始于南北朝，盛于唐宋。元宵观灯，在中国有着悠久的历史。苏州的灯彩工艺十分精巧，绘有山水人物、飞禽走兽、花草鱼虫，不仅光华灿烂，而且制作巧妙。本研究主要从苏州非物质文化遗产中汲取营养，并结合苏州独特的文化气息进行文创品设计及制作。

2 非遗文创品设计

近年来，很多传统文化、非物质文化遗产吸引了国内外参展商和观众的目光。随着“故宫淘宝”文创产品的异军突起，传统文化与非遗以新的方式进入大众视线，使传统文化与现代设计有机融合。

2.1 文化与图形的提炼

在第十五届深圳文博会上，文创品的新颖度及创新度在不断提高。随着“故宫淘宝”的红火，“传统文化+设计”、“非遗+设计”开发的文化创意设计衍生品已成为一种风潮。故宫的文创产品之所以成功，是因为其作品源于生活、贴近生活，它着眼于传统文化及技艺的复兴，推动非遗走进了现代生活。中国艺术研究院艺术人类学研究所所长方李莉表示，“传统文化及手工艺要持续发展，一定要有创造力，艺术家的介入可以带动集体性创新。”包括小黄鸭、可儿娃娃在内的玩具设计企业，围绕狮头、香云纱、木版年画、石湾陶艺等佛山传统文化、非遗项目进行创意活化。烙上非遗文化符号印记的文创产品，作为文化底蕴的承载者，潜移默化地拉近了与消费者的距离。

2.2 图形与文创品的有机结合

高职院校学生在设计过程中将苏州非遗文化图形与文创品相结合，让非遗文化继续传承，使文创品更具有时代的魅力。在课程设计过程中，学生要结合图形与文创品在生活中寻找图形元素，如苏州花窗图形、琵琶图形等。经过设计及提炼，重新与产品结合，经过二次设计产生新型的具有文化创意的产品。选择图形的同时要考虑产品的实用性及美观性。在设计过程中要考虑到文化、地域、实用、美观等相应因素。

3 非遗文创品创业与课程的完美融合

3.1 非遗文创品的设计思路与创新

在非遗文创品的设计过程中要有新颖的设计思路及想法。在结合课程的同时，要使学生不断学习新颖的设计理念及设计形式，发现独特的创新点。引导学生学习非物质文化遗产的相应知识，在学习知识点的过程中从知识点中不断提炼新图形，发现新创意，新想法。利用新的创意及想法与文创品完美结合，完成具有独特创新的非遗文创品。教师在教学过程中要不断提升自我设计理念及设计想法，第一时间更新教学内容，将最新设计思路及创新想法传授给学生，使学生设计出的文创品具有创新理念及独特的设计思路。

3.2 非遗文创品的制作、生产及销售

学生通过理论学习及实践，在不懈的努力及坚持下制作完成非遗文创品，联系生产商，同时在闲鱼、淘宝等相应网络平台售卖产品。为保证学生的资金周转，采取私人订制原则，客户下订单，学生联系淘宝，本人验收文创品质量，质量合格后发货，在双方都有保障的情况下进行生产和销售，以达到学生在校期间的创业目的。

学生在对文化、图形、设计有了更深入的了解后，才可以设计出独一无二的文创品，在课程中不但结合文博会的设计理念，也要融入民间设计元素，全方位思考、设计。昆素名皮座提取苏州非物质文化遗产“琵琶、昆曲人物”元素进行设计。采用金属材质印制、折叠。名片承载信息，名片座承载非遗文化，二者完美融合。“美”的视觉，“文化”的底蕴，简单而实用。琵琶声音远播，寓意是雅名远播；昆曲，国之瑰宝，让昆曲成为苏州亮丽的名片。此作品为周梦杰、王佳银、杜晓雨三位同学在室内陈设设计课程中的设计，并成功申请著作权证书,《昆素名片座》等五个著作权证书。

3.3 课程结束，继续创业

学生在校期间非常渴望创业，包括学生在校期间的兼职。学生在课上可完成相应的文创品设计及制作。课程结束后，学生可以继续设计文创品，使网店的文创品更为丰富。学生在设计过程中认真制作文创品，设计理念独特，学生在闲鱼互联网中建立页面、账号。学生的作品制作成功后在闲鱼上售卖，有很多的作品售卖成功。在校期间学生做到独立创业，不影响其他课程学习，同时可以巩固相应的专业课。在校完成学业，独立创业也是开设该课程的亮点。

4 非遗文创品与课程结合的未来发展之路

高职学生制作非遗文创品与课程结合，规划未来几年内的趋势及方向是很明确的。学生要将非物质文化遗产与产品设计相结合。教师要引导学生设计文创品，并在课上及课下学生中不断深入了解及学习非物质文化遗产的相关知识。设计过程中要考虑到市场的需求，文创品的实用性、美观度以及售卖人群。电商也是宣传文创品的一种形式，学生可以结合直播等互联网形式设计非遗文创品，吸引文创品喜爱者。利用互联网的内容进行教学，也是学生感兴趣的授课方式。结合丰富的课程内容及授课方式，使非遗文化与文创品及室内陈设设计课程完美融合，提升文化资源的利用层次，不断提高文创品的设计质量。高职学生在校期间的学习及创业，为未来的文创品发展空间奠定了坚实的基础，拓展了非遗文化创意产品在学校与课程结合的发展空间。非遗文化内容结合室内陈设设计课程，使学生达到创业目的。