畲族传统服饰在现代服饰设计中的应用

葛英颖 刘蓉

关键词：畲族传统服饰;现代服饰设计;应用

服饰承载着一个民族的文化底蕴，只有历经岁月的磨练，凝练成精华产物，才能具有强烈的民族个性。畲族服饰在畲族人民的虔诚传承下，保留着深沉且浓厚的文化内涵，畲族在服饰文化中的寓意和表达是畲族所特有的，服饰图案等设计元素在畲族文化中的表达力量是强大的，充满着该民族对于传统的信仰、思想规范、历史民俗的沉淀，民族服饰的艺术构成和变迁是极其复杂的系统，文化变迁、地形气候等要素都能使文化与其艺术构成产生差异[1]。在悠久的历史发展中，形成了特有的、豐富的民族传统服饰文化遗产，畲族传统服饰元素包括文化内涵、款式结构、色彩、图案和工艺等方面，其中畲族“凤凰装”被国家在2018年列入了非物质文化遗产。本文从畲族传统服饰设计出发，对畲族传统服饰设计元素进行提取，并应用于现代服饰设计当中，以期对现代服饰设计有一定的借鉴作用。

1 畲族传统服饰概述

在闽东、浙南地区，以福建中心向周边扩散的闽东地区畲族是最具代表性的畲族聚居区之一。畲族人民自称“山哈”，他们的传统生活方式是以农耕为主，大自然所拥有的一切便成为了他们传统服饰图案的灵感来源，畲族传统服饰的款式、图案、设计、色彩等元素和文化含义，都记录着特定的社会生活方式和风俗习惯，蕴含着深厚的畲族服饰文化。

1.1 结构形制

“凤凰装”是畲族重要的文化象征，“凤凰装”由凤冠、花边衫、彩带、拦腰、花鞋五件组成。其中“凤冠”是畲族姑娘结婚时所戴的头饰，由银钳栏、头面、银金、国铮、奇喜牌、银链、古文钱等组成了凤凰翘首的姿态。衣服上镶满花边好似凤羽，花腰带扎在身后如凤尾，叮当作响的银饰则象征凤鸣。头饰、衣服、围兜、裤子、裤脚都有不同的颜色、花边。畲族传统服饰主要是右衽大襟式，大襟上有两条长过长裙的飘带，上衣复领，胸前服斗部分绣有各种图案和花边，领口处有两个杨梅球装饰，右衽大襟上有两条长过长裙的飘带[2]，同时系于腰部的编制彩带也是畲族传统服饰不可缺少的元素。

1.2 色彩构成

畲族传统服饰色彩具有畲族人民一定的情感寄托。畲族传统服饰不仅正面色彩变化多样，后背也讲究色彩与图案之间的搭配。畲族传统服饰色彩以黑色和青色为主色调，庄重深沉且朴实，在装饰上主要以大红、纯黄、白色为主，黑色为天、黄色为地、青色为生命力、红色为热情忠诚、白色为纯洁，对应与诠释着古时代人们崇尚的“天玄地黄”与畲族人民对幸福生活、美满忠贞不渝爱情的向往。少部分叶绿、正蓝刺绣图案融合在服饰当中，更有讲究刺绣造型精致度的畲族人家会在花纹边上用金丝银线进行勾勒，与传统服饰的底色对比在视觉上给人一种强烈的冲击感与形式层次感，同时畲族人民善于运用多彩小块刺绣增加颜色饱和度，既增加了色彩明度，又在整体变化中寻求统一。

1.3 图案纹样

图案主要以自然、简单为主，他们将图案排列在衣服上，整体造型以植物、动物为主，动物元素常与植物元素组合使用，植物例如牡丹、桃花、兰花等作为辅助设计元素，在整体的图案布局上，一般是二方连续、四方连续、角隅纹样等均衡、对称的构图模式，所绘制的图案传神、写真又抽象，他们共同组成了畲族传统的图案标志，将极富特色的凤凰图案运用金丝银线镶绣在服装局部，头冠上搭配的五色彩珠、银质发针和垂坠银帘等装饰象征着凤凰翎羽，后腰上金色彩带条象征凤凰的尾羽，以示畲族吉祥如意。畲族传统服饰体系浓缩了畲族的人文历史，蕴含着畲族深厚的文化内涵。从表面到更深层次的内涵，都是畲族人民的一种文化体现、内涵展示和积厚流光，用不同的图案纹样和格式展示着本民族服饰的迥别，也是民族文化的一个缩影[3]。

1.4 工艺

刺绣工艺是除了裁剪、缝纫等基础工艺以外的畲族服饰制作工艺，畲族传统服饰图案的表现手法还是以平绣、锁针绣、刨针绣等刺绣工艺方式为表现手法，服饰胸前的服斗部分是整件衣服最为精致，也是最考验工艺的部分，畲族传统服饰承载着畲族的美丽传说，常用凤凰、牡丹等寓意美好的图案元素作为装饰刺绣，图案越复杂，工艺的难度就越大，所以每一针一线都有其讲究，注意用线的粗细程度、用线是否劈线都会影响最终刺绣图案的呈现[4]。除了刺绣手工艺手法，服装面料的制作也非常重要。按照畲族传统服装的制作方式，服装面料最常用的是染织苎麻面料。但是蓝靛染料在制作过程中十分费力，并且时间久了会落色，降低制作服装的效率，所以在成本低廉、制作简单的化工染料出现之后，逐渐代替了蓝靛的植物染料，在无形中也使得染织技艺逐渐被摒弃。

2 畲族传统服饰在现代服饰设计中的应用意义

畲族的民族服饰图案集合了几千年来人们智慧的结晶，具有极高的艺术价值和深厚的文化内涵。将畲族传统服饰应用于现代服饰设计当中，不仅能有效传承畲族传统文化，还可以为现代服饰设计提供新的设计思路。例如，现代服装设计可以与畲族丰富的结构廓形相结合，将琵琶带与裙装结构型结合设计出不同的裙装款式。畲族传统服饰图案还可以给予现代服装设计师很多的创作灵感，将创新再设计后的图案纹样、刺绣手工艺与服装款式结构相融合，使得设计出的服装作品更加灵动。

3 畲族传统服饰在现代服饰设计中的应用思路

3.1 畲族服装结构形制在现代服饰设计中的应用

以畲族传统服装结构形制为基础，结合当下服装款式结构和廓形，并在此基础款式上进行再设计，运用O 型、L 型的经典廓形，与中国传统工艺面料侗布相结合，跨越传统文化的界限，是融合也是延续。其中下装的压褶面料裙会加重整体服装造型的挺括，配饰中织带装饰、发饰、腰部配饰和肩袖等手工艺融入激光切割、拉浆等现代工艺手法，使得整体服装结构更加丰富，既保持了畲族原有风格的同时又不失潮流，又使不对称的结构造型更加有视觉冲击力[5]。将畲族传统服饰的基本廓形形态与现代服装廓形融合，在接受现代民族服饰设计的同时还能受到畲族传统文化的熏陶，符合大众消费者的审美要求。

3.2 传统畲族色彩元素在现代服饰设计中的应用

畲族传统服饰以黑色与青色为主色调，凝重深沉的颜色给人强烈的视觉冲击，红色、黄色、白色、绿色大都运用在服饰边缘区域。将畲族色彩与现代服饰相融合时，基于主调不变的前提下，将除黑色与青色等深沉色之外的亮色与传统纹样结合，并且扩大明亮色的刺绣范围，使服饰色彩与整体主色更融洽。在此基础上，以《凤凰涅槃》为主题的系列作品来表现对传统服饰的解构与创新（如图1）。

3.3 畲族图案纹样在現代服饰设计中的应用

利用解构手法对传统服饰图案进行提取、创新再设计，在运用畲族传统图案元素时，要注意对原有的元素进行拆分重组，既要注意畲族传统服饰图案的“小、密、聚”的布局特点[6]，又要适当去调整，以一场畲族民族特色的“概念秀”来做展示，以此为契机将畲族的传统服饰以全新的面貌展露在大众面前，也鼓励了很多想从事民族服装设计的设计师，将传统民族图案元素与现代服饰融合时，使畲族主题图案更突出。例如畲族传统服饰中花草与凤凰图案，运用夸张的设计手法将其调整至服装的视觉中心区域，而不是服装结构边缘，这一调整也是为了使图案能在现代服饰中层次感更强烈，另一方面可以将图案形制与服装款式进行重组叠合设计，设计出具有畲族独特民族特色的现代服饰。

3.4 畲族面料工艺在现代服饰设计中的应用

畲族传统服装制作工艺以手工业为主，在借鉴畲族传统服饰手工压褶百褶裙制作手法的基础上，选用现代服饰中常用的手工平绣、拼贴绣等绣法与传统百褶裙相结合成重肌理面料用于外轮廓设计[7]，同时提取畲族传统色彩并在刺绣色彩上丰富渐变效果，将现代服装工艺中常用的印花工艺、缀饰、镭射切割等工艺手法融入畲族传统面料工艺，独特的重肌理面料纹路会使系列服装设计的立体感强烈，改变了现代服装造型以往的单一性，塑造出特别的畲族服饰文化风格。

4 结语

长时间的汉化与多民族之间的相互融合，使畲族传统服饰设计包含着畲族广大人民群众的智慧与对服饰新文化的自我解读，保留着独特的艺术价值与其民族文化内涵，为畲族传统服饰设计元素提取、创新再设计提供参考，为现代民族服饰设计师提供素材与灵感，结合现有的刺绣手工艺与制作原材料，再设计出具有畲族强烈特色的现代服饰，促进畲族传统服饰设计文化的传承守护。对畲族传统服饰元素和畲族传统文化的研究和掌握，是现代民族服装设计走向世界的有效途径。中国的民族特色服饰要走向世界就需要将传统的服饰元素与现代服饰设计相融合，不仅会提升全民族的文化自信，也会是在经济全球化形势下文化竞争的有效途径。