高校钢琴演奏教学风格的革新研究

赵玙婷

摘要：随着教育事业的不断发展与进步，高校传统钢琴演奏教学风格以无法满足当今的教学需求，对其进行及时革新，促进其成效得到提升。本文对高校钢琴演奏教学风格的革新进行研究，在总结现阶段教学中的不足之后，总结出教学主体与课题衔接、强化视奏训练和注重学生文化熏陶等五项建议，希望能为广大高校音乐教育工作者提供帮助。

关键词：高校;钢琴演奏教学;风格革新

引言：

当今我国高校教育正处于不断完善和变革的阶段，其教学风格也随之发生变化，以“确保学生全面发展”为教育中心思想进行教学风格革新，保证高校教学风格在满足当期教学需求的情况下，使其教学质量也得到显著提升，所以针对高校钢琴演奏教学风格的革新工作，应当对其进行深思和研究。

一、现阶段高校钢琴演奏教学中存在的问题

（一）教学模式单一

现阶段高校在钢琴演奏教学中存在教学模式单一的问题，教学期间采用个别教学为主，教学形式上忽略了音乐教育本身的多元化与开放性，最终导致教学效果不理想。而现有研究发现，传统教学模式难以培养学生的独立思考能力与自主学习能力，这对于钢琴演奏教学而言，会进一步打击学生主动学习钢琴的积极性。同时，现阶段教师在钢琴教学中关注学生钢琴演奏技能训练，但是在理论教学上存在明显不足，而当前主流的教学方法（如讨论式教学、情景式教学以及与舞蹈融合的交叉式教学等）都需要理论与实践技能的结合，教师在教学期间单单关注技能训练的问题会影响教学效果。

（二）教学评价单一

与其他课程不同的是，在高校钢琴演奏教学中教师必须要关注学生的主观感受，学生对音乐理解的不同，導致所演奏的乐曲也存在差异，或悲伤或愉悦。所以为了能够进一步提高学生的钢琴演奏技巧，需要教师对学生的演出做出正确评价，这样才能帮助学生更好的认识自己。但是在实际上，现阶段高校钢琴演奏教学中存在教学评价单一的问题，教师在评价中缺乏对学生个体差异的识别，所做出的评价更多的集中在音准等方面，判断学生是否把握了音乐的节拍。而这种评价方法无疑会打消学生的积极性，影响学生对音乐的创新。

二、高校钢琴演奏教学风格的革新策略

（一）关注高校钢琴教学主体与课题的衔接

高校钢琴教育的教学目的是保证学生在已满足物质生活的前提下，对精神生活给予培养，同时对学生的精神境界进行提升。在该教学过程中，教学者要做到以情动人和以情感人的教学方式，将教育中的教人和育才进行结合，以此培养学生对美的情感体验。在教学过程中，教学者需要与学生不断进行交流，要考虑到各个学习主体的不同，所以教学者应当根据学习主体之间的差异，将钢琴演奏教学进行适当的调整，以此保证学习主体能够与教学课题衔接。当今，随着我国教育事业的不断发展与变革，教育工作者越来越重视学生的精神层面培养，所以想要实现这一教学任务，就需要教育工作者将高校钢琴教学中的主客体之间关系进行紧密配合，对传统钢琴演奏教学的教学风格进行革新和转变，在教学过程中注重教学主体与课程主题之间的衔接工作，将衔接工作进行从易到难和从简到繁的顺序逐步展开，对高校钢琴课程的教学内容结合实际情况，进行合理设计，才能确保钢琴演奏教学的效果提升，保证学生在其中得到良好的精神培养。

（二）采用多样化的钢琴教学方法

高校钢琴演奏教学者想要将教学风格进行变革，首先就要对其教学方法采取多样化方式，以此满足不同学习主体的教学需求。

第一，实践教学法。教学者在采取该种教学方式时，可以让学生投入到教学实践活动之中，鼓励学生积极参加钢琴教学的相关活动。并在教学过程中，教学者应当积极设计相关教学情景，或模仿相应教学情景，让学生切实融入到情景中后，对其进行观察，根据学生之间理解能力和能力水平等各项不同，开展针对性教学。该教学方法，不仅可以培养学生自主练琴的能力，而且还可以通过针对性教学，使学生们的整体学习水平得到有效提升。

第二，电脑网络情景教学法。随着互联网技术的完善，网络教学已经深入到我国教育事业中，所以高校钢琴演奏教学者在革新教学风格时，可以将电脑、网络等新型教学设备投入到教学工作中。充分利用电脑多媒体教学设备，为学生营造良好的教学情景，并合理运用网络资源让学生体验多样化、多内容、多风格的钢琴演奏，激发学生的艺术情感，提升其学习积极性，为学生提供钢琴演奏的模仿机会，有效促进师生之间的互动性。

（三）加强钢琴演奏教学与伴奏教学的结合

将钢琴演奏与钢琴伴奏相结合，就要求高校钢琴演奏教学者在进行授课时，不应当只注重学生的钢琴演奏培养，同时也要注重学生的伴奏教学，为确保学生在学习之后能够熟练运用钢琴并理解钢琴的音乐内涵，教学者应当加强钢琴演奏教学与伴奏教学的结合，进而促进学生的钢琴运用能力得到全面提升。

例如，教学者在教学期间，可以引导学生学习钢琴原曲伴奏，等学生对其能够熟练掌握之后，教学者可以让学生对其进行即兴伴奏。

高校钢琴教学中，原曲伴奏与即兴伴奏的教学难度是不同的，原曲伴奏仅适合于单一曲目，相对来说即兴伴奏拥有更强的运用性，而且适用于任何一首曲目，所以即兴伴奏的教学难度要比原曲伴奏教学难度大一些。所以教学者为确保学生能够将钢琴演奏技能得到熟练运用，应当在教学过程中加强演奏教学与伴奏教学的结合。

（四）强化高校钢琴教学的视奏训练

高校钢琴演奏教学不仅要注重学生的实践练习，同时还要强化学生的视奏训练，以此实现对学生进行综合全方位培养。在强化视奏训练问题上，主要分为以下四项内容：

第一，将视奏训练结合即兴伴奏。首先教学者应当让学生保持高度注意力，其次让学生对曲目的节奏和速度进行同步弹奏并反复练习，最后进行和声编配、和弦连接练习，通过该种方式的反复训练，减少学生在演奏时的错弹和乱弹现象。

第二，通过实践，训练学生眼不离谱的能力。教学者在教学过程中应当注重观察学生弹奏细节，纠正学生的不良演奏习惯，通过反复训练，提升学生的眼不离谱的能力。

第三，注重钢琴演奏的速度训练。钢琴演奏过程中，要根据曲风和节奏，对弹奏速度进行有效控制，所以教学者在教学过程中应当注重弹奏速度训练。

第四，加强弹奏流畅性训练。在保障弹奏速度的前提下，教学者要根据学生所演奏曲目的曲风和节奏，增强学生对弹奏流畅性的控制[1]。

（五）注重对学生的文化熏陶和侵染

在进行高校钢琴演奏教学风格革新时，不能一味追求学生的运用效果和演奏能力，同时也要注重学生的文化熏陶和侵染。钢琴演奏不仅含有音乐元素，同时它也具有浓厚的文化艺术，所以为确保学生真正对钢琴演奏有深入了解，教学者应强化相关文化教育。

利用多媒体教学设备，为学生播放历史悠久的钢琴音乐作品，让学生感受到不同民族的钢琴音樂，使其融入到文化氛围中，使学生在演奏相关曲目时，有效抒发情感，提升钢琴演奏效果。所以在钢琴演奏教学风格变革中，教学者应当注重对学生的文化熏陶和侵染[2]。

（六）合理利用教学评价

在未来高校钢琴教学期间，教育教学必须要关注学生的个体发展，不仅要尊重学生的个体差异，还应该尽量放大学生身上的闪光点，这样才能促使教学目标的实现。所以为了实现这一目标，教师必须要对传统的教学方法进行改进，不再以单一的评价机制来评估学生成绩，更不能让钢琴演奏考核成为学生的负担。所以在教学评价阶段，教师应该重视与学生的交流，了解学生在演奏钢琴时的情感变化，对于能够充分投入自己情感的情况予以嘉奖，鼓励学生能够在钢琴演奏期间作出适当的创新，这样才能激发学生主观能动性。除此之外，教师还应该重视在评价环节陶冶学生情操，并通过潜移默化的方法来提高学生综合能力。在考核期间，学生可能会因为过度紧张而发挥失常，此时教师应予以学生充分的安抚，并正确评价学生的钢琴技能水平。最后在教学评价期间，可以根据要求考虑是否增加笔试内容，例如添加钢琴艺术史等内容，关注学生理论技能与实践技能同时突破。

钢琴的学习并不是一朝一夕的，所以教师也不能单单从期末成绩来评价学生学习能力，而是要根据学生成绩来督促学生练习，通过抽查等方法引起学生重视，实现日常成绩与期末成绩相结合的模式，这样才能对学生做出科学有效的评价。

结语：

随着社会和教育事业的不断变化，高校钢琴演奏教学风格的变革势在必行，其不仅是顺应时代潮流，更重要的是满足当前学生的学习需求。通过风格革新，提升钢琴演奏教学成效，为我国教育事业发展提供助力的同时，还能为社会培养更多的优秀音乐人才。

参考文献：

[1]顾丹.探究高校钢琴演奏教学风格的革新及转变[J/OL].黄河之声，2019 （20）

[2]方岚.探究高校钢琴演奏教学风格的革新及转变[J].艺术教育，2018 （17）：62-63.