少数民族音乐文化融入高校音乐专业课堂的实践

【摘要】少数民族音乐在我国音乐文化中占有重要的地位，是我国音乐文化发展中必须要弘扬的音乐文化，因此，在高校音乐专业课堂上引入少数民族音乐元素，既能丰富高校音乐课堂教学内容，还能促进少数民族音乐文化的发展，是当今高校音乐老师必须要研究的课题。本文通过分析少数民族音乐文化融入高校音乐专业课堂的意义，提出具体的实践教学方法，供广大音乐工作者参考。

【关键词】少数民族;音乐文化;高校音乐;专业课堂;实践教学方法

【中图分类号】G623.3                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）03-0028-01

【本文著录格式】史晓宇.少数民族音乐文化融入高校音乐专业课堂的实践[J].北方音乐，2020，02（03）：28，36

少数民族文化在我国文化史上书写了浓重的一笔，音乐文化作为少数民族文化重要的组成部分，自然也有其独特的魅力，需要当代高校学生来继承和发扬[1]。因此，当代高校音乐老师必须建立将少数民族音乐文化融入高校音乐专业课堂中的理念，不断吸收现代化的音乐教学思想，对高校音乐课堂进行改革完善，为少数民族音乐文化的传播创造优秀的学习环境，促进学生对少数民族音乐文化的学习过程。

一、少数民族音乐文化融入高校音乐专业课堂的意义

（一）丰富音乐课堂的教学内容

少数民族音乐文化在我国音乐发展史上占据很大的篇章，是历史音乐文化的重要组成部分，将其引入到高校音乐专业课堂教学中，能有效扩大老师的音乐教学范围，让老师能从更加全面的角度来培养学生理解和运用音乐的能力，也能让学生在少数民族音乐学习中，掌握更多的民族音乐内涵，见识到不一样的音乐风采，从而使高校音乐课堂更加生动有趣，充满活力。

（二）增强不同民族文化间的联系

各民族都有其独特的音乐文化形式，通过将民族音乐融入到高校音乐专业课堂，可以让学生同时见识到不同民族间差异性巨大的音乐表现形式，使学生加深对不同民族文化的理解，从不同音乐文化内涵中构建自身的音乐价值体系，并从吸收健康、积极的音乐文化的过程中养成乐观的人生态度，促进学生人文素质的增长[2]。

（三）增加学生的学习兴趣

少数民族音乐有自身的特点和魅力，对于没有接触过的高校学生来说，这些音乐知识是特殊的、新奇的，也是非常有意思的，能极大地吸引学生的音乐课堂注意力，让学生能主动参与到教学过程中，加快学生对音乐文化知识的吸收，开阔学生的音乐视野[3]。

（四）有利于促进学生的个性化发展

音乐教学并不是照本宣科，更重要的教学目标是培养学生的音乐创造性，少数民族多样化的音乐表现形式，恰好能为学生的音乐创造提供更多的选择，使学生可以依据自己的爱好特点，选择性地学习民族的音乐文化，在多元选择、多样思路的前提下，老师更容易锻炼学生的音乐创造力，能更快速地培养学生的音乐个性[4]。

二、少数民族音乐文化融入高校音乐专业课堂的实践教学方法

（一）情感体验与课堂文化教学的融合

声音在调动人们情感变化上有很好的作用，音乐作为声音的最佳载体，是传递感情的有效途径，民族音乐向人们传达的就是各民族的文化精神。因此，在将其与高校音乐课堂教学相融合的过程中，一定要关注学生在音乐欣赏中的情感体验。在实际教学中，老师可以分层次对民族音乐的民族性、音乐性进行讲解，让学生深入探究各民族音乐中蕴含的文化精神，已达到少数民族音乐课文教学的目的。首先，可以利用信息技术依据民族音乐创作的具体背景，设置相关的教学情境并给学生播放，先让学生置身于历史场景中对音乐文化有初步的了解，提高学生的课堂音乐学习动力;其次，音乐为学生播放相关音乐，并对音乐性知识进行讲解，让学生能结合背景与音乐更好地进行思考，感受音乐中的民族文化思想;最后，可以为学生总结民族音乐中包含的精神理念，以及音乐中存在的各种知识，巩固学生的课堂所学，让学生对民族音乐文化有一个清楚的认识[5]。通过这样的情感文化融合教学方法，既能让学生更好地掌握少数民族音乐的歌唱技巧与情感内涵，还能让学生感受到不同民族文化的差异性与个性，进而提高学生的音乐学习兴趣，为学生的音乐创作能力提供多样化的思路，对高校学生的成长性重要影响。

（二）从民族乐器中探索融合途径

在将少数民族音乐融入到高校音乐专业课堂时，老师常用的教学方式无非是歌曲听唱与乐器教学，乐器教学的合理应用在促进民族音乐与高校音乐课堂融合上有重要作用。我国不同民族独特的音乐表现形式造就了我国形态各异的乐器，老师在教学中利用民族乐器展开教学，一方面能增加学生的好奇探索欲望，另一方面也能加快学生对民族音乐文化的理解，让学生能全面学会民族音乐。在实际教学中，可以通过民族乐器演奏、信息技术课件教学等多种形式，让学生认识到不同民族乐器演奏时的妙处，在直观的音乐聆听中，结合老师对相关背景文化的讲述，更加轻松地感受到少数民族音乐文化的精神魅力，丰富学生的音乐情操。例如在教学蒙古音乐时，老师完全可以为学生展示马头琴、四胡等，利用课件教学方法为学生展示蒙古音乐的演奏过程，如长调这种颇具民族特点的音乐形式，让学生从乐器演奏中，聆听少数民族音乐动听的声音，感受蒙古音乐中的激昂雄壮，加深对蒙古族文化的了解。

（三）鍛炼学生的民族音乐赏析能力

在当前的少数民族音乐教学中，高校音乐专业学生遇到的主要学习难点是各民族音乐文化的差异性过大，导致学生在对不同音乐的掌握理解上出现偏差，不利于学生的音乐发展。因此，老师在开展音乐专业课程时，一定要注意锻炼学生的音乐赏析能力，让学生从全方位的角度进行民族音乐的分析，加深学生的理解，要让学生从更多渠道接触不同形式的民族音乐，扩大学生的音乐认知视野，这对提高学生对各民族文化的认知有重要意义。在实际教学中，老师可以组织一些音乐活动，带领学生进行社会实践，让学生能清晰地感受到自身对民族音乐的掌握程度，也让学生才能够更多地音乐聆听中，丰富自身的音乐感受，提高自身的民族音乐赏析能力。例如老师可以带领学生参加民族音乐文化演出，让学生实际观看民族音乐演出，通常能有不小的收获;老师可以组织一些民族音乐演唱、解析大赛，让学生主动参加到活动中，在比赛与音乐聆听中，吸收其他同学的思想成果，从而对各民族音乐文化了解得更深，更明确，这对高校学生顺利进行少数民族音乐学习有积极的意义，是值得重视的教学方式。

三、结束语

综上所述，将少数民族音乐融入到高校音乐专业课堂中，是提高学生综合音乐素质的有效方式，也是弘扬我国少数民族音乐文化的最佳途径。为了更好地使高校学生接受少数民族音乐的教学模式，加快民族音乐与高校音乐专业课堂的融合脚步，音乐老师必须要不断提高自身的民族音乐教学素养，深入了解民族音乐对音乐专业学生的实际意义，合理利用少数民族音乐多元与综合性特点，利用恰当的教学手段给予学生全新的高校音乐课堂学习体验，从而促进学生对民族音乐文化的吸收和利用。

参考文献

[1]周媛.桂北地区少数民族音乐进高校的重要性和实施策略探究[J].大众文艺，2019（18）：206-207.

[2]王鹭羽.黑龙江少数民族音乐非物质文化遗产在高校的传承与发展[J].牡丹江教育学院学报，2018（11）：26-28.

[3]戴宇山.高校声乐教学中融合少数民族音乐的实践尝试[J].戏剧之家，2018（27）：194.

[4]姜春花.高校少数民族音乐教育在非物质文化遗产传承与发展的作用[J].北方音乐，2018，38（16）：179.

[5]夏蕾.少数民族音乐文化融入高校音乐专业课堂的实践[J].大众文艺，2018（14）：192.