河北音乐类非遗项目深州老丝弦的创新发展研究

宁丽瑾 赵黎昕 李泽芬

【摘要】深州老丝弦是元、明以来古老的弦索北曲艺术洒落在燕赵大地上的一颗遗珠。同其他地方剧种一样，这一古老的戏曲“活化石”也面临着深重的传承危机。鉴于此，本文将在借鉴华阴老腔、武安平调落子等兄弟剧种实现创新发展的成功经验基础上，从融入通俗、流行音乐元素的角度切入，提示深州老丝弦实现唱腔和剧目创新发展的探索方向，以期为这一古老剧种的保护、传承与未来的产业化创新发展贡献一份绵薄之力。

【关键词】河北省；音乐类非遗；深州老丝弦；创新发展

【中图分类号】J607 【文献标识码】A

基金项目：本文系2019年度河北省社会科学发展研究课题“从深州老丝弦的现状看河北音乐类非遗的创新性发展研究”（课题编号：2019041302006）研究成。

丝弦戏是我国古代金、元时期以来北曲“弦索”的“后裔”。而弦索则是对采用琵琶、三弦等弹拨乐器伴奏的说唱曲艺和戏曲的统称。由于弦索通常依“字多而调促”的北曲来唱、奏，所以，久而久之它也就在一定意义上成为了元、明北曲的代名词。由于明清两代北曲弦索曾在直隶、京津一带广为流传，其代表性曲牌、曲目被收入了荣斋《弦索备考》一书，所以目前尚有采用《十六板》《将军令》《清音串》等十三种曲牌演奏的民间器乐合奏套曲“弦索十三套”传世，堪称“传统音乐的活化石”。

而目前流传于冀中、南保定、石家庄、衡水等地市的丝弦戏，作为元明弦索北曲在民间音乐中的直系后裔和珍稀剧种，堪称同“弦索十三套”相似的戏曲艺术“活化石”，但却未能同后者一样赢得学术界及公众的同等重视。鉴于此，本文就將以流传在河北衡水深州市一带的深州老丝弦为例，从“以创新促传承”的角度，探析在当前文化环境中拓展丝弦戏艺术影响力的方法与途径。

一、深州老丝弦的保护与传承现状

深州老丝弦诞生于清代乾隆盛世，至今已传承200余年之久。在清末民初，由于民间艺人李金榜对其唱腔进行了多方改革，深州老丝弦的演出曾遍及今衡水东部、保定南部及石家庄西部一带，成为了具有一定知名度的地方剧种。此后，随着近代冀中南历史和文化环境的变迁，深州老丝弦也几经起落沉浮。尤其是在当前文娱全球化、信息化浪潮的冲击下，近年来这一古老剧种正面临着“人亡戏休”的危机。目前，在老丝弦仅存的传承地深州市西辛庄村，为这一古老剧种发挥着“存亡继绝”功能的牛占峰、吴振海等六位老传承人均已年过六旬，最高龄者已近九旬。即使是2011年以来以六位老人为核心成立的包括30多名演职人员的西辛庄老丝弦剧团，其成员的平均年龄也已达到了57岁。由此可见，深州老丝弦这一活化石剧种所面临的传承危机还是非常严重的。

当然，令人感到欣慰的是自2013年老丝弦被列为衡水市级非物质文化遗产以来，有关部门加大了对该剧种的扶持力度。在2015年成立了以青年演员为主的深州市新星丝弦剧团，与以老艺人为主的深州老丝弦剧团并肩演出，有效地拓展了老丝弦的文化影响力。2017年，深州老丝弦也顺利地被河北省人民政府认定为省级非物质文化遗产。

二、深州老丝弦的创新发展策略

近年来，在政府有关部门的关怀与支持下，深州老丝弦的保护与传承工作虽然取得了长足的进步，但未来的发展之路依然漫漫而修远。要在不断变迁的文化环境中求得生存，深州老丝弦也必须进行必要的创新，以创新求推广，以推广求发展，以发展促传承。在这一方面，同属珍稀地方剧种的陕西华阴老腔就做出了宝贵的示范。2016年的央视春晚上，谭维维的一曲《华阴老腔一声喊》刷爆了朋友圈，让此前名不见经传的华阴老腔成为了万众瞩目的明星剧种。究其原因，则在于谭维维将华阴老腔的唱腔与摇滚乐巧妙地融为一体，使这一古老剧种在继承原生态行腔手法的基础上又展现出了别开生面的“黄土摇滚”风情，故而令观众耳目一新，也有效地提高了华阴老腔的知名度和文化影响力。

有鉴于此，深州老丝弦要实现有效的创新发展，也必须着眼于适度融入当前为青年群体所喜闻乐见的通俗、流行音乐元素。在这一方面，同为河北省地方戏的武安平调落子也做出了榜样。比如，以武安平调落子为基础创作的舞台魔幻剧《黄粱梦》，就在表现卢生与众官僚大谈以贪腐混迹官场为荣、跳群舞大秀帽翅功的当口，在唱词中融入了流行Rap的说唱方式，给观众带来了别开生面的新奇感受，赢得了阵阵喝彩。由此可见，将各种通俗、流行音乐元素融入戏曲中，不仅在理论上是可行的，而且在实践中也取得了较好的反响。

在这一思想指导下，在这里本文针对深州老丝弦的创新发展提出如下建议：其一，引进专业的流行音乐人才，与老丝弦剧团的演职人员协同探索，尝试在该剧唱腔中植入流行音乐元素，开展老丝弦唱腔创新的内部探索；其二，在剧团内部探索取得一定成果之后，以融合流行音乐元素的新唱腔为基础，创作实验性的深州老丝弦场景表演小品，并录制视频投放到微信、快手、抖音等新媒体平台端，吸引粉丝群体。并从粉丝的评论中总结唱腔创新的经验教训，进一步找准老丝弦唱腔创新的方向，力争创作出契合青年一代欣赏趣味的深州老丝弦新唱腔，并加以定型；其三，在深州老丝弦场景表演小品展播获得相对成功、老丝弦新唱腔基本定型的基础上，大力创作反映新时代公众生活风貌的深州老丝弦新剧目，依靠剧目创新来占领城乡文娱市场，以期有效扩大这一剧种的文化影响力；其四，在剧目创新、剧团表演上规模之后，积极联络各文化传播企业和知名艺术团体，共同探究深州老丝弦这一活化石剧种未来远景中的产业化发展之路。

三、结语

综上所述可见，老丝弦这一古老的活化石剧种，亟待借助唱腔、剧目等方面的艺术创新来摆脱濒危的传承困境，获得长足的产业化发展。而创新的方向，则应瞄准作为未来文娱消费主体的青年群体，通过问计于网络来探寻合理的创新之路。笔者相信，经过合理的唱腔和剧目创新，将有望显著提高深州老丝弦的文化影响力，促使这一古老的活化石剧种在新的时代里重新绽放夺目的艺术光彩！

参考文献：

[1]宁丽瑾，吴超.深州老丝弦的传承与发展研究[J].黄河之声，2016（17）.

[2]穆兰，郝东菲.丝弦：“咧”出燕赵泥土的炽烈[J].共产党员，2019（14）.

作者简介：宁丽瑾（1983-），女，河北保定人，讲师，衡水学院音乐学院，音乐学；赵黎昕（1984-），女，河北保定人，讲师，衡水学院音乐学院，舞蹈学；李泽芬（1983-），女，河北康保人，康保文学联合会，民间音乐及音乐教育。