河北民歌于手风琴作品民族化的关系研究

董梁飞 肖梦颖

【摘要】河北民歌憨厚耿直、底蕴悠长，是河北人民生活的真实写照，也是河北民间音乐的重要组成部分。“十二五”规划实施以来，河北省一直致力于在自身文化发展战略的基础上进行非物质文化遗产的保护与传承，对这些民歌的发展演变、艺术特征及分类、演唱技巧等研究已经产出了相当数量的成果，具体有杨娜的《河北民歌的演变与发展》、王平的《河北民歌的演唱探索》、刘鹏的《河北民歌研究综述》、张旭的《河北民歌体裁多样化发展的原因》以及马光、石慧的《河北民歌审美特征》等。但对河北民歌的传承方面还停留在民歌的旋律特征、演唱、体裁、发展等分析的层面上，具体的传承举措手段还研究得不够深入彻底。尤其以器乐创作、演奏为载体传承民歌的思路尚未充分打开。本文以手风琴作品民族化为切入点，研究将更多优秀的河北民歌改编为手风琴作品并搬上舞台的可行性，在搜集整理的诸多河北民歌中，筛选哪些适合改编为手风琴作品以及是否有演奏（演出）价值，并论证手风琴作品民族化与河北民歌的契合关系。

【关键词】河北民歌;手风琴作品民族化;两者融合;关系研究

【中图分类号】G643                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）08-0023-02

【本文著录格式】董梁飞，肖梦颖.河北民歌于手风琴作品民族化的关系研究[J].北方音乐，2020，04（08）：23-24.

手风琴的民族化发展是音乐学术界的一个新兴话题，许多手风琴专业的演奏家、音乐学者及作曲家在这方面做了诸多有益的工作和尝试。研究的范畴也相当宽泛，如手风琴的演奏技法、手风琴的教学、手风琴民族化作品创作、手风琴乐器制作工艺的研究等。手风琴的民族化作品以出版的作品集为主，如《中国民歌名曲〈手风琴曲集〉》《手风琴独奏曲15首》《中外手风琴重奏曲集》《中国民歌名曲〈手风琴曲集〉》等。2016年，由天津音乐学院主持的国家艺术基金“手风琴艺术民族化推广人才培养项目”对手风琴创作的民族化发展起到了巨大的推动作用，标志着手风琴创作民族化发展热潮的到来。

一、手风琴艺术民族化发展历程

手风琴是西洋和声乐器，有200多年的历史，传入中国已有近百年。手风琴的民族化在其传入中国后不久便已经发端。手风琴在传入中国伊始，是作为外来音乐文化的代表之一存在的，主要是在华的外国人自娱自乐或进行社交活动。抗日战争时期，手风琴常作为伴奏救亡歌曲的乐器出现在各种宣传抗日救亡的演出中，如《义勇军进行曲》《游击队之歌》《在太行山上》《解放区的天》等，甚至在延安《黄河大合唱》的首演式的伴奏乐队中也有手风琴。新中国成立后（1949—1966）手风琴因其便于携带、和声性、适用伴奏等特点，在部队得到广泛普及。解放初期部队造就了一批优秀的手风琴演奏员，他们或即兴演奏或创作了一批在当时脍炙人口的手风琴独奏、伴奏音乐作品，涌现出了《歌唱祖国》《八路军进行曲》《我是一个兵》《战斗进行曲》《士兵光荣》《小放牛》《八月桂花遍地开》《彩云追月》《花好月圆》等改编作品，以及李遇秋创作的二重奏《草原轻骑》，王域平、张增亮创作的《牧民之歌》等原创作品。手风琴为中国歌曲伴奏，这一过程本身便充分体现了一种外来文化与中国文化的交融。伴奏者用中国式独特的艺术思维，将中国民间音乐旋律与西方传统和声配置巧妙地结合起来，寻求传统文化与外来文化价值上的和谐统一，迈出手风琴在中国民族化道路的第一步。在手风琴艺术民族化发展的初期，虽然创作上以歌曲伴奏为主，但也有不少经典作品问世并流传至今，这些作品的奏响标志着手风琴的作品创作自此在中国走上了民族化的道路。

之后的发展中，手风琴作品的创作进行了很多有益的尝试，如杨智华根据样板戏《智取威虎山》改编成手风琴独奏作品《打虎上山》，储望华改编自舞剧《白毛女》选段的《白毛女组曲》等。伴随着改革开放和民族意识的觉醒，我国的手风琴艺术家们开始更加踊跃地去探索创作、改编并演奏中国作品。20世纪80年代以来的手风琴音乐创作进入充满活力的新时期，各种风格、形式的手风琴作品大量涌现，无论在作品数量还是作品的深度、题材的广度或者演奏技巧的难度方面，都达到新的水平，如《惠山泥人组曲》《红叶抒怀》《广陵传奇》等，冯德钢编撰的《中国民歌名曲〈手风琴曲集〉》囊括了各地区民歌改编创作的手风琴作品62首，出现了手风琴与钢琴的合奏作品《长城恋》，手风琴与乐队的合奏作品《手风琴协奏曲——献给母亲们》、组曲《冰山幻想曲》、奏鸣曲《献给红军长征》和具有浓郁民族风格的《弹起我心爱的土琵琶》《玛依拉》《帕米尔的春天》《苗岭情》《天女散花》。流传深远的作品还有杨智华改编的《快乐的女战士》《草原上升起不落的太阳》王树声创作的《诺恩吉亚幻想曲》张新化创作的《美丽草原我的家》《鄂伦春民歌主题变奏》等。

2017年11月，在中央音乐学院举办的第三届国际手风琴艺术节上，由著名作曲家储望华创作的中国首部手风琴协奏曲《生命之歌》的全球首演受到了广泛好评并引起热烈反响，成为手风琴作品民族化发展迈上了新台阶的典型事件。

二、河北民歌在手风琴作品中的应用

（一）河北民歌简述

河北自古就是人文政治、经济、军事、文化中心，是一个有着丰富文化底蕴的大省。特别是民间音乐文化，艺术种类丰富多样，分布范围广泛，其中河北民歌占据的比重最大，而且也具有较高的艺术价值。

河北民歌是河北民间音乐文化的组成部分之一，在河北民族民间音乐中占有重要地位，众多的河北民间音乐文化中就有26项被列为非物质文化遗产，其中就包括民歌部分。在《诗经》中就有对河北民歌的记载，收入到《中国民间歌曲集成》中的河北民歌更是多达1200余首。河北地区民歌按照地域劃分，分为冀东民歌、冀南民歌、冀中民歌、冀西北民歌等。不同地区的民歌风格也各不相同、各具特色，如昌黎民歌、乐亭民歌、滦县民歌、迁西民歌、沧州民歌等，都是河北民间音乐文化的艺术瑰宝。河北民歌的体裁包含劳动号子、山歌、小调及花会歌曲等，题材方面内容广泛，有反对压迫剥削、传唱爱情故事、歌颂新时期社会建设、体现民俗风情等。

（二）根据河北民歌创作的手风琴作品的风格与特点

此类作品整体布局由三部分组成：引子、主体、尾声，有始有终，符合中国民众的审美，采用熟悉的民歌旋律素材更容易被接受，在一首作品中为了防止同一旋律反复出现的单调，作者常会进行部分变奏，如李建林根据河北民歌改编的手风琴作品《小放牛》在20-39小節用三度进行再现主题旋律，40-55小节用连续十六分音符跑动进行主题变奏。

在创作改编作品时，作者多会考虑到如何将丰富多样的手风琴演奏技巧灵活运用在作品中，达到既表现本土民俗风情也不失手风琴特色的效果。

1.手风琴风箱运用技巧——抖风箱、颤风箱、顿风箱

“抖风箱”技巧指的是利用风箱的方向变化来不断地重复着某一个音或是某一个和弦的一种演奏技法。在演奏中亦可轻盈活跃亦可厚重热烈;“颤风箱”技巧多用在长音的弱处理中，营造出余音绕梁的氛围;“顿风箱”技巧演奏出的声音饱满且富有弹性。如胡守廉编曲的《小白菜》第72小节，用到了颤风箱的演奏技巧。

2.变音器

手风琴是簧鸣乐器，演奏中可以通过变音器来调节高中低不同簧片音的振动，从而发出不同种类的声音。在演奏民族民间音乐时，应倾向于模仿民族乐器的音色，这是音乐表现的关键，正确的使用变音器能更好地在音乐与观众间交流、互动，起到桥梁作用。如李建林改编的作品《回娘家》中，用变音器模仿鸭子叫和鸡叫，产生鲜明的声音对比，形成音乐戏剧性的冲突，使乐曲更容易吸引观众的注意力。

3.装饰音

手风琴民族化作品中装饰音的使用极为广泛，这种表现手法在表现民歌风格和韵味的时候尤为突出。如冉晓昱根据河北民歌改编的作品《绣灯笼》，就是用装饰音来表现民歌唱词中连接词的韵味。

4.演奏技法——刮奏、轮指、半音阶

刮奏、轮指这两种演奏技法主要是用手风琴来模仿我国传统民族乐器的技巧，如古筝的刮奏、琵琶的轮指、扫弦、二胡的滑音等。手风琴的刮奏包括单音刮奏、和弦刮奏、多音刮奏、手掌触键刮奏、各手指肚触键刮奏、握拳刮奏等。轮指可分为二指轮、三轮指、四轮指、五轮指。这个演奏技巧对演奏者的力度把控以及手指的灵巧性、敏捷性、触键的均匀性都有极高的要求，在增加作品可听性与华丽性的同时，对演奏者也有着极大的考验。

半音阶是键盘乐器特有的一种演奏技法，在河北民歌《放风筝》中，运用用半音阶进行描写风的特性，运用上行刮奏来表现风筝从地面飞上天空的过程。

（三）两者的融合研究

河北民歌语言丰富，传唱内容广，旋律优美，结构多样，声音高亢嘹亮。在河北民歌改编手风琴作品上，在《手风琴独奏曲15首》这部曲集中，将《小放牛》《反对花》《茉莉花》《放风筝》等优秀的河北民歌改编，并在演出舞台上绽放光彩，用实践证明了民歌改编手风琴作品的可行性。在研究时应有所为、有所不为，秉持必要的原则：

（1）坚持河北民歌的“地方特征”，对民歌的原貌加以必要的保护，强调民族化。

（2）发挥手风琴的交响优势，传统和声与现代和声编配方法并用，深入挖掘民歌的艺术性。

形式与内容兼顾，大胆尝试手风琴室内乐、手风琴伴奏等形式。

（3）打造精品，努力将适于改编的河北民歌打造成人们熟悉，喜欢的手风琴作品。

河北民歌作为一种优秀的民间传统艺术，应该在这个高速发展的社会得到认可、发展和进步，应该被一代一代传承下去。手风琴是和声乐器，其音乐表现力较单声乐器更强。用来自海外的手风琴演奏国人熟悉的民歌，将使这件乐器更容易被接受，而民歌的旋律被艺术化地改编为手风琴作品，增加了河北民歌的器乐化表现形式，将使河北民歌焕发出新的生命力。

参考文献

[1]朱瑞.百花齐放，洋为中用——李建林手风琴音乐创作中民族化的探索与研究[D].河北师范大学，2012.

[2]李海霞.最炫民族风之河北民歌的探究[D].石家庄：河北师范大学，2012.

[3]张思华.李建林手风琴作品的分析研究[D].石家庄：河北师范大学，2010.

作者简介：董梁飞（1979—），男，汉族，河北省秦皇岛市，硕士，燕山大学，副教授，研究方向：为音乐学。