浅究塞西莉布朗

她是英国著名的六零后画家，她的画面融合了具象和抽象的绘画语言，拓展了传统的抽象表现主义绘画的形式和精神。她的作品在继承传统的同时，又加入了21世纪女性的视角。作为一名出类拔萃的女性艺术家，塞西莉布朗的作品为女性主义艺术赢得了自由和独立，在国际艺术领域里获得了属于她自己的一席之地。

塞西莉布朗从小在自由的艺术氛围中成长，母亲是曾经获得过布克提名奖的小说家谢纳·麦基（Shena Mackay），父亲是英国的一名重要艺术评论家大卫·西尔韦斯特（David Sylvester），家庭环境养成了她敢于创新的艺术性格。她的画面中充满了动荡不安和扑面而来的热情，支离破碎的形体和不规则的线条组成的画面充满了运动感，她喜欢在画面中呈现不确定性，她在画一幅画之前从未去设想这幅画要画成什么样子，只是着手去画，在不确定中寻求那种动荡。第一次看见她的画我就被她的画面中所表达出的不符合性别的力量感所震撼了，不管是通过浓烈的颜色组合所展现出的颜色的力量还是通过作画时在画布用笔的轻重所留下的力量感都能通过画面强烈的传达出来。画面中调色油的流动感，轻薄的笔触渗透出画布的痕迹与厚重的笔触留下的痕迹以及因用笔的快慢所不同颜料的运动轨迹的的组成整个画面有一种膨胀的感觉，彷佛要将绘画者的热情溢出画面。

她的绘画一直徘徊在抽象与具象之间，或许在她看来并没有什么抽象具象之分，而是她喜欢创作这些动荡的不稳定的画面，但同时又将情感寄托在具象的肉体上。但同时她也是当代抽象表现主义的重要一员，在她的画面中处处可见德库宁的影子。德库宁的画面运笔异常大胆，落笔果断坚决，迅猛有力，色彩的运用也是他的画面中尤为重要的一环。

塞西莉布朗曾在采访中讲到她很喜欢欣赏以往大师的作品，很喜欢去美术馆观看戈雅的画，早期的绘画，委拉斯贵支的画，并从中受益良多。也受到了20世纪很多艺术家的影响，毕加索，安迪·沃霍尔，很多德国画家，培根，德库宁，还有很多，这么多画家的作品在她的脑中汇集。她并不不认为过去那些艺术就是过去的东西，对她来说它们还生存以及生活在我们的时代。至于同时代艺术家的作品有的她也很喜欢，比如杰夫·昆斯。塞西莉布朗学习前辈的观察方式与造型方式，并结合自身的特点，将自己的艺术理念和表现手法融入到她的绘画作品中，呈现出具象与抽象的变异。她并不是依照技法纯粹的表现，而是将她的绘画注入她自己的能量，从而成就了富有特色的她自己的风格。塞西莉布朗的画面中交织跳跃的色彩以及开放的空间境遇都让人不禁想驻足在画面面前，进入到她的画面中，感受她本人的精神世界。

我想她之所以成为21世纪炙手可热的画家，作品之所以在市场上愈发炙热，很大一部分原因在于她作为一名女性艺术家，不仅挑战了艺术世界的性别现状，而且令被视为男性集权象征的抽象表现主义的面貌更加丰富起来，给予绘画更多的可能性。而塞西莉布朗的画面之所以充满魅力，我想大部分原因在于她的画面给予了观看者无尽的想象空间，没有固定的思维另观看者更加充分能動的参与进来，我想在她心中艺术的意义更多的在于共享吧。

作者简介：

杜奕莹（1997-），女，籍贯：河南省辉县市，学历：研究生，单位：河南师范大学，研究方向：油画。