论传统陶瓷捏塑在雕塑课程中的应用*

马璐瑶

（上饶师范学院美术与设计学院,江西上饶 334000）

一、当代雕塑课程的教学现状

雕塑课程是艺术课程的重要组成部分，其强调了对学生设计能力、审美能力以及动手能力的培养。目前，我国雕塑课程主要集中在艺术类专业第3-4个学年。[1]学生在进行雕塑课程学习之前，往往已经具备了较好的艺术造诣和设计能力。

现代雕塑课程主要包括雕塑头像、雕塑半身像、浮雕、装饰雕塑四个部分，课时时长36个课时，其中理论课时占比15%左右，实操课时占比75%左右。通过雕塑课程学生不仅能掌握一定的雕塑技巧，并熟知各类雕塑的主要特点，同时还能够有效提升二维到三维的空间转化能力。我国高校雕塑课程普遍采用“课程设计”式的教学模式，学生在接受教师的基础理论后，根据自己的理解在教师的逐步指导下完成作品制作。在教学中，教师通常只对学生的雕塑方法进行指导，并在学生完成雕塑作品的过程中，给予一定的指正或修改。

从教学方式和内容上看，雕塑课程的方式方法较为单一，主要以现代雕塑技巧为主，配以适当的雕塑理论教学和雕塑发展史知识。“缺乏教学主题”是当前雕塑课程面临的主要问题。由于教师只关注学生雕塑作品，而忽视了学生对雕塑文化的理解，以及学生对雕塑创新的思考。因此导致雕塑课程最终沦为了单纯的操作训练课程。容易造成学生困倦厌烦的学习心理，也不利于学生艺术造诣的全面提升。

二、传统陶瓷捏塑的特点

传统陶瓷捏塑起源于秦汉时期，主要以动人物为主，其主要利用手部的力量和施力点边变化，塑造不同的效果，期间也会使用简易的捏塑工具对细节进行刻画。……