朱晓玫的巴赫音乐

摘要：在西方音乐史上把1600年第一部歌剧诞生到1750年巴赫的逝世的这一个世纪称之为“巴洛克时期”。并且巴洛克时期是一个宗教盛行的时期，宗教在生活中占据了极大地位置，帮助统治者统治人们的思想。巴洛克时期是一个以复调音乐为主的创作时期。这时期也孕育了不少的音乐家，主要有巴赫、亨德尔等。其中巴赫的音乐在巴洛克时期具有很大的影响力，对后世音乐也产生了极大地影响。

关键词：巴赫音乐;朱晓玫;哥德堡变奏曲

一、巴赫的音乐

巴洛克时期的音乐创作主要是以复调音乐为主，许多的贵族人士才可以能够欣赏音乐，音乐主要在一些公共场所进行，比如歌剧院和教堂等地进行。音乐的创作要符合两种常规。这一时期特别流行的和作曲家们普遍采用的一种手法就是同奏低音，同奏低音的形成丰富了这一时期的音乐创作织体。复调学的对位法也是在这一时期形成的。同时巴赫作为巴洛克时期最为著名的作曲家，他的作品涉及到钢琴、声乐、以及歌剧等多个方面。他为后期的古典主义音乐乃至今天的音乐发展都做出了巨大的贡献。

巴赫的代表作品：大型声乐作品《约翰受难曲》《马太受难乐》，器乐作品《平均律钢琴曲集》以及《哥德堡变奏曲》。巴赫的音乐作品体现了德国早期启蒙思想家追求理性和科学的精神，他以人文主义的态度深刻反映出了自己对于现实生活丰富而又强烈的感受，从而具有深刻的思想内容和完整的艺术性。他的平均律通过二十四个大小调在钢琴曲中的实际演奏上证明了平均律这种理论的优越性。正是因为巴赫音乐的伟大性，巴赫也被后人称之为“音乐之父”，他为西方音乐历史翻开了崭新的一页，就我个人而言，我认为从巴洛克时期才标志着西方音乐的正式开始。

二、朱晓玫的巴赫音乐

朱晓玫生于中国20世纪50年代，在那个物质条件不是很丰富的时代中，朱晓玫坚持练习自己喜欢的钢琴，后来文革结束后，她又毅然决然的踏上了去往美国的道路，后来几经波折，她又去往了法国，最终，在法国一举成名，成为了国际钢琴演奏大师。最初人事和了解朱晓玫的音乐是在网上观看了一部她的纪录片介绍，在这部纪录片中我聆听到了她演奏的《哥德堡变奏曲》之后就被深深的吸引住了，这究竟是一位怎样的智者才能够演绎出巴赫这么复杂充满情感的音乐。在她的巴赫音乐中，有快乐，有坚强，有平静，有热烈，有历经人世沧桑后波澜不惊的气质。我甚至无法想象，在一个德国的小教堂中，周围是白雪皑皑的山峰，也有清澈见底的小溪，一切周围的美景都是如此的平静而又深沉。让人觉得她演奏的不仅是巴赫的音乐的作品，更是她自己的一生，也可以说是我们每个人的一生。

当她穿着一身黑色中式的长裤长袖坐在钢琴前，发出第一个音符的时候，人们就会被她带入到一种空灵、冥想的音乐境界。我们可以慢慢地闭上眼睛细细的品味每一个音符，你就会发现每一个音乐都是如此的充满了感情，充满了热切的情感。在她演奏的巴赫音乐中，没有华丽的炫技技巧，也没有夸张的肢体动作，也没有洪亮的音响效果，但是每一个音符都像是从她的心底发出的一样，是那样的具有力量，直击每一个听众的内心世界。

朱晓玫在采访中也有提到过，她觉得巴赫的音乐思想和中国古代的老子思想有着异曲同工之妙。从音乐所要表达的内在精神层面来看，老子的道德经和巴赫音乐有着许多相通之处，这也是朱晓玫执着研究巴赫的精神支柱。在老子的《道德经》中，里面很多次都提到水，水是柔软的，没有形状，也会随着外物不断改变，但是水又是最具有力量的，它可以穿石，也可以摧毁一切。巴赫的音乐也是这样的，它不是很激烈，也不是很辉煌，也没有什么戏剧性，巴赫的音乐很平静，很温暖，但是能击穿人心。朱晓玫的在演奏上一直也追求中庸之道，中庸不是说你走中间道路，而是在音乐上找到一个平衡点，通过这个平衡点演绎作品更多的可能性，这样的哲学观年与老子所提倡的“无为”又是高度契合。所以说，朱晓玫的巴赫音乐正是因为独到的见解，能够让人们在浮躁中安静下来，身心受益。

三、哥德堡变奏曲

在众多的《哥德堡变奏曲》的版本中，有这么一位独特的演奏家，她是传统的东方人，却被认为是《哥德堡变奏曲》的演奏权威，这位钢琴大师就是朱晓玫。在观看她的音乐会演奏视频中，她身穿中式深色丝绸衣裤、朴素而低调，当第一个音发出时就已经把听众带入到一种寂静、冥想的音乐境界，我们可以闭上双眼，感受咏叹调抒情飘然的深沉语调，没有华丽炫耀的技巧，也没有多余装饰的肢体动作，更没有洪亮声势的音响，却又把人带入她的世界，自由徜徉。与古尔德钢铁冷硬般的演奏版本相比截然相反，朱晓玫心中的巴赫更加接近老子、莊子，以柔克刚，整个音乐厅寂静无声，偶尔能听到轻微的酣睡声，就是如此轻柔。此刻，抛开一切尘世的杂念与沉浮，让自己的心灵放空，安静的聆听各个声部错落有致的进行，清澈光泽的旋律音色，极具韵律感的左手织体。无处不彰显她对作品深入的研究功底，娴熟的演奏技巧和丰富的演奏经验。轻巧，婉约，纯净，空灵，只有内心纯真，在一种修行的状态之中的演奏者才能演奏出作品的真正内涵。

四、结语

《哥德堡变奏曲》是巴赫音乐精神的代表作品，传达出了巴赫作品的音乐理念。中国钢琴演奏家朱晓玫通过对巴赫音乐的独特理解，在她的心目中，巴赫就像是中国伟大的哲学家老子，所以她将中国的哲学理念与巴赫的音乐理念相融合，演奏出了独一无二的《哥德堡变奏曲》。朱晓玫之所以能成为演奏巴赫的权威，在于她用半辈子的时间和精力专注的去做一件事。历经岁月的沉淀与洗礼，巴赫的音乐意境融入到了朱晓玫的生命中，灵魂中，而她的演奏也是在不断接近她心目中巴赫的一个过程，然更多的听众欣赏到了朱晓玫指尖下缓缓流淌出的巴赫音乐，温暖人心，洗涤心灵。

参考文献：

[1]  浅谈朱晓玫钢琴演奏的风格与特点——以巴赫《哥德堡变奏曲》为例[J]. 杨馨怡.黄河之声.2020（02）

[2]  寻求内心宁静与平和的至高音乐境界——聆听朱晓玫《哥德堡变奏曲》随想[J]. 苏琳.北方音乐.2016（16）

[3]  试析古尔德与朱晓玫演奏《哥德堡变奏曲》的异同——从演奏风格和演奏技巧角度浅探[J]. 常锦阁.北方音乐.2019（02）

[4]  由朱晓玫《哥德堡变奏曲》浅谈老子音乐美学思想[J]. 张轩卿，马向芬.戏剧之家.2019（25）

[5]  关于朱晓玫钢琴艺术风格论研究——以《哥德堡变奏曲》为例[J]. 朱晨飞.戏剧之家.2016（10）

作者简介：雷亦扬（1993.7-），女，汉，甘肃，硕士研究生，研究方向：音乐（钢琴演奏）。

（作者单位：四川师范大学）